Rhinocéros Ionesco Tragique Comique

Théâtre : texte et représentation Problématique : Comment Beckett renouvelle-t-il le langage théâtral ? Comment la mise en scène fait-elle sens dans Fin de partie de Beckett ? Perspectives complémentaires: Le mélange des registres comique, pathétique et tragique. Le théâtre dans le théâtre. Histoire littéraire : l’évolution du théâtre moderne. Lectures analytiques Samuel Beckett, Fin de partie, 1957. Ed. de Minuit. 16 - L’Exposition, « Intérieur sans meubles. », jusqu’à « Zéro », (pages

carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessus terre. » Dans ​ Le Roi se meurt de Ionesco, la scène d’exposition originale surprend le lecteur. Le mélange d’éléments comiques et tragiques de cette scène déroute le lecteur alors plongé dans l’illusion théâtrale. Le lieu unique est également une convention qui ne rend pas compte du réel. La pièce se passe toujours dans un château ou dans

tragédie et d’une réflexion sur la vie : il est le porte-parole de Giraudoux dramaturge et philosophe. Enfin, celui de Winnie vise à rendre compte de la solitude inévitable de tout individu et du vide d’une vie absurde : c’est la concrétisation du tragique moderne. • Sur scène, la théâtralité de ces monologues diffère aussi : Lorenzo est sans doute agité et traduit son trouble par une pleine occupation de la scène, dans des mouvements et gestes variés (on peut imaginer qu’il mime les dialogues) ; Winnie

chaque fois singulière (deux hommes/une femme ou deux femmes /un homme par ex.), et à chaque fois avec des effets différents. On en arrive ainsi à s’interroger sur la notion de registre : comment la même situation peut-elle être comique, devenir dramatique, pathétique, tragique ? Comment le choix du lieu où se cache le personnage a-t-il une signification particulière ? Orgon sous la table est nécessairement ridicule, car il ne peut en sortir qu’à quatre pattes, Chérubin déjà déguisé en femme dans la

pour représenter les conflits, les débats, les affrontements qui peuvent exister dans les rapports humains. Plan détaillé. Introduction. Les pièces de théâtre mettent souvent en scène des conflits : les conflits comiques se résolvent en rires, les conflits tragiques exigent le plus souvent la mort du personnage principal. Si l’affrontement constitue l’élément primordial d’une pièce, quelles sont les ressources spécifiques dont dispose le théâtre pour représenter les conflits, les débats

la musicalité - alexandrin - Théâtre dans le théâtre. - Nombreuses figures de style: métaphores, allégories, comparaisons, antithèses (recherche de l’effet, de la complexité) -Tragédies classiques - Comédie exploitant tous les niveaux de comique, roman psychologique, fable, éloquence religieuse. - L’utilisation de maximes et de formules générales - Essai, pamphlet, lettres philosophiques, dictionnaire, conte philosophique… -le recours au discours argumentatif et à la diversité des

XVIIIe siècle (Marivaux). Les deux premières (La Marmite de Plaute et L’Île des esclaves de Marivaux) sont des comédies. La troisième (En attendant Godot de Samuel Beckett) fait partie du théâtre de l’absurde et peut être considérée comme une farce tragique. Quelles que soient ces différences d’époque et de genre, ces trois extraits mettent en scène une relation complexe entre maîtres et valets, que nous nous proposons d’étudier. Nous pouvons remarquer que dans les trois extraits, il est question de

Définissez les caractéristiques du registre tragique Le tragique renvoie à une situation violente que l’homme ne peut changer: il ne peut lutter contr son destin (ex : Antigone) . Il est victime des Dieux ou de ses passions... - Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. ême si toutes les tragédies ne se finissent pas par des morts, la souffrance et la mort sont souvent présentes. - Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans

Le Roi se meurt Eugène Ionesco Mise en scène Georges Werler Décor Pace / Costumes Pascale Bordet / Lumières Jacques Puisais Assistant à la mise en scène Jean Turpin Avec : Michel Bouquet, Juliette Carré, Jacques Echantillon, Nathalie Niel, Lara Suyeux, Jacques Zabor Production : Pascal Legros production du 31 mars au 9 avril 2006 ● GRANDE SALLE Renseignements / Réservations : du mardi au samedi, de 12h15 à 18h45 tél. 04 72 77 40 00 - fax 04 78 42 87 05 Retrouvez toutes nos informations

de la pièce : - Phèdre habillée en costume grec (un drapé) met la pièce sous le signe de l'Antiquité et le tragique est alors lié à la fatalité des dieux. - Phèdre habillée en costume du XVII renvoie à l'actualité contemporaine au temps de l'écriture et le tragique est alors lié au jansénisme. - Phèdre habillée en costume actuel (jean et pull) montre l'actualité de la pièce : le tragique est lié à l'amour, sentiment qu'on ne peut maîtriser.   Sujet : Le texte théâtral est-il suffisant pour monter