Rhinocéros Ionesco Tragique Comique

plus ou moins imaginaires qu’il rattache au sien. C’est de 1638 que daterait l’ajout de « de Bergerac », peut-être lorsqu’il rejoint les cadets de Gascogne. L'écrivain est surtout connu aujourd’hui pour sa comédie Le Pédant joué, pour son Histoire comique des États et Empires de la Lune, première partie de l’Autre Monde, et particulièrement pour avoir inspiré à Edmond Rostand le personnage central de sa pièce Cyrano de Bergerac, qui reprend certes des éléments de la biographie du poète du grand siècle

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140 4 LE THÉÂTRE ¢ ¢ ¢ ¢ 24. Étudier la comédie et le comique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25. Étudier la tragédie et le tragique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26. Étudier le renouvellement des formes théâtrales du xviie siècle

Celui du Gargantua est moins explicite sur ce point, mais l’épithète inestimable respecte l’isotopie de la démesure propre à l’épopée. Autre renseignement générique : épouvantables, horrible, le nom et le titre de l’« auteur » relèvent du registre comique. Nous sommes donc dans l’imitation parodique des récits médiévaux, mêlant les codes épique et chevaleresque (cf. le titre de « roi »). En outre, Gargantua et Pantagruel sont initialement des personnages du folklore : le genre des récits populaires

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Théâtre : continuité et renouvellement 8 Destins tragiques d’Œdipe à Antigone . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Amour et tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 140 Dossier EUGÈNE IONESCO, un auteur engagé . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Étude la langue Grammaire . . . . . . . . . . . . . . . .

de L’École des femmes J.-A. Watteau, Arlequin et Colombine… M. Sand, Polichinelle 17 17 18 19 20 21 22 23 24 24 24 24 24 25 Le visage comique, des masques grecs au cinéma Exercices d’approfondissement P. Corneille, L’Illusion comique 1 Térence, Adelphes 2 Molière, L’École des maris 3 Plaute, Le Soldat fanfaron P. Corneille, L’Illusion comique Prolongements Extrait du film Don Giovanni de J. Losey Séquence 2 Molière et ses héritiers A. Bosse, Les Farceurs de l’Hôtel de Bourgogne

de trouver ce qui pourrait lui faire plaisir, ou au contraire ce qui pourrait le choquer, de manière à le faire changer d'avis et à le conduire où vous voulez le mener. Ici on déploie tout l'art de la rhétorique et on joue sur divers registres, du comique au lyrique, suivant la situation que l'argumentateur a identifiée. Convaincre ET persuader Un problème d'équilibre Ces deux modes de l'argumentation ont l'air de s'opposer totalement, mais attention ! S'il est évident que certains textes appartiennent

L’homme qui rit. Celui-ci mérite ce surnom à cause de la mutilation infligée par « les comprachicos », qui veulent en faire un phénomène de foire avec « une bouche s’ouvrant jusqu’aux oreilles » qui fige à jamais le rire sur sa figure. Rire noir, rire tragique bien sûr ! Mais ces deux personnages, que leur laideur monstrueuse soit l’œuvre de la nature ou celle des hommes, n’en fascinent pas moins l’entourage comme le lecteur, pour de mauvaises raisons bien sûr s’il ne voit pas leur belle âme, que seul

L’homme qui rit. Celui-ci mérite ce surnom à cause de la mutilation infligée par « les comprachicos », qui veulent en faire un phénomène de foire avec « une bouche s’ouvrant jusqu’aux oreilles » qui fige à jamais le rire sur sa figure. Rire noir, rire tragique bien sûr ! Mais ces deux personnages, que leur laideur monstrueuse soit l’œuvre de la nature ou celle des hommes, n’en fascinent pas moins l’entourage comme le lecteur, pour de mauvaises raisons bien sûr s’il ne voit pas leur belle âme, que seul

L’homme qui rit. Celui-ci mérite ce surnom à cause de la mutilation infligée par « les comprachicos », qui veulent en faire un phénomène de foire avec « une bouche s’ouvrant jusqu’aux oreilles » qui fige à jamais le rire sur sa figure. Rire noir, rire tragique bien sûr ! Mais ces deux personnages, que leur laideur monstrueuse soit l’œuvre de la nature ou celle des hommes, n’en fascinent pas moins l’entourage comme le lecteur, pour de mauvaises raisons bien sûr s’il ne voit pas leur belle âme, que seul

théâtre de l’Atelier, février 1944. f) Les deux personnages mentionnés dans le dernier paragraphe qui ne sont pas présents sur la scène sont Polynice et Étéocle, les deux frères d’Antigone, qui se sont entre-tués. B - La mise en place du tragique moderne 1- a) Le pronom « vous » est employé par le Prologue pour s’adresser aux spectateurs. b) Le pronom « nous » (l. 24) désigne à la fois le Prologue lui-même et les spectateurs. c) Le personnage du Prologue appartient à un espace intermédiaire :