Robert Bresson

c’est donc aussi adopter un positionnement face aux savoirs, une distanciation, un esprit réflexif. L’éducation à l’image est l’une des conditions de développement de l’autonomie dans un monde de communication. 4 Le Petit Robert, la langue Française. Dictionnaires Le Robert, 2004 5 PREMIÈRE PARTIE 1. De la nécessite d’acquérir un esprit réflexif Partant du postulat que l’école a pour objectif de former des citoyens, il sera question ici des dispositifs mis en place pour mener cet apprentissage

vif). - L’effet de perfection formelle (un ordre visuel rigoureux contrastant avec le désordre ambiant). {text:list-item} Cette photographie (Image B) appartient, parmi une dizaine d’autres, à un reportage réalisé par Henri Cartier-Bresson, commandé et publié en novembre 1933 par l’hebdomadaire d’actualité Vu. Cette activité était alors pour le jeune photographe très occasionnelle, sa carrière de photoreporter ayant débuté plus tardivement. L’image A figure également dans cette série

marque une reconnaissance internationale du courant de la Nouvelle Vision. Elle bénéficie l'apport de diverses figures majeures de la Nouvelle Photographie, dont Moholy-Nagy (ci-dessous). 3_ L'instant décisif Henri CARTIER-BRESSON (1908-2004) En 1930, quand Cartier-Bresson quitta la France pour la Côte-d'Ivoire il réalisa ses premières photographies de voyages. Elles révèlent son instinct réfléchi du cadrage, et son attention pour les hommes, qui sera son principal sujet. Il fait parti des photographes

Un homme est assis à même le sol dans une ruelle sombre, seul face à un chat. Henri Cartier-Bresson a intitulé cette photographie « Downtown New York » (centre de New York). Il aurait pu la titrer « une ruelle sombre de New York » ou « une âme perdue dans New-York ». Or, il a choisi une autre légende qui nous oblige à voir dans cette scène une évocation de la ville et un symbole. Et c’est ainsi qu’il faut lire ce portrait. Le photographe propose ici sa vision de New York et, de la sorte, délivre

Nomades » faisant la promotion en ses lieux de représentations de musique, de poésie, de danse, ou des défilés de mode. Sujet Traité : Divers évènements comme Expositions, conférences, vidéos, projections sont proposés et le fonds Henri Cartier-Bresson est conservé à la Fondation. La Fondation HCB est une fondation reconnue d’utilité publique mais financée de façon privée. Pour mener à bien sa mission, la Fondation doit donc trouver des partenaires qui lui permettront une restauration parfaite de

paysage autrefois parcouru et adoré aux côtés de son père... Le "Patron" (son surnom dans la profession) installe donc son équipe à Marlotte et s’entoure de jeunes assistants au talent prometteur parmi lesquels non des moindres puisque Henri Cartier-Bresson, Jacques Becker ou Luchino Visconti font partie de la joyeuse bande ! Il s’adjoint également les services de son neveu, Claude Renoir, dont c’est le premier film en tant que chef opérateur. Côté distribution, les rôles sont tenus par des comédiens

du cinéaste Jean Renoir. Formé à l'école des Beaux-Arts, il abandonne finalement la photographie en 1970 pour se consacrer au dessin. Un an avant sa mort, la Bibliothèque nationale de France lui consacre une grande exposition rétrospective, avec Robert Delpire comme commissaire, alors que s'ouvre à Paris, dans le quartier Montparnasse la fondation HCB, qui assure la conservation de son œuvre[1] et sa présentation au public, ainsi que celles des photographes qui lui sont chers, autour de la ou des

dépenaillés, les yeux pleins d'espoir, gravissant les escaliers d'Ellis Island en 1905. Il a laissé aussi des images d'enfants au travail, minuscules silhouettes perdues au milieu d'immenses machines. On peut toutes les voir à la Fondation Henri Cartier-Bresson, qui consacre au photographe sa première rétrospective d'ampleur avec 150 tirages. Les images sont fortes, mais les tirages présentés à la fondation ne sont pas d'une qualité exceptionnelle. Et pour cause : Lewis Hine ne cherchait pas être exposé

d’image linguistique 1) Genre de l’image 2) Dénotation de l’image (~description) 3) Cadre (portrait, paysage) / cadrage de l’image (point de vue) 4) Point de vue du photographe 5) Connotation / interprétation 6) Conclusion Henri Cartier-Bresson: Manhattan, Downtown, New York, 1947 1) Scène de rue, de la vie quotidienne d’une année précise (Manhattan, NY, 1947, USA). C’est une photographie sociale, d’une société. La photo est en noir blanc (il n’y donc pas de couleur mais des jeux de nuances

caractéristiques de la photographie engagée, nous préciserons par la suite les sujets principalement dénoncés pour enfin connaître l’impact sur la société. Nous étudierons donc quelques photographes reconnus pour leur travail tel que les français Henri Cartier-Bresson et Raymond Depardon et nous verrons également le portrait de l’américain James Nachtwey.