Role Dramatique Andromaque

compagnie rivale de l’Hôtel de Bourgogne, dont les acteurs ont la réputation d’être les meilleurs tragédiens du temps. Dès lors, pendant une dizaine d’années, la vie de l’homme va se confondre avec la carrière prestigieuse et fructueuse d’un écrivain dramatique qui ne cessera plus de voler de succès en succès. Et puis Racine cesse brusquement d’écrire pour la scène, et il entame une seconde carrière pour ainsi dire, officielle et toute remplie d’honneurs, qui va faire de lui l’un des familiers de Louis

texte participe fortement au combat de Voltaire contre l'intolérance et l'injustice. LA1: « Phèdre » ; Acte I, scène 1 et 3 ; Racine ; 1677. Phèdre parue en 1677 est la dernière tragédie pour laquelle Racine s’inspire de l’Antiquité. Le poète dramatique est au sommet de sa gloire et publie là certainement son chef-d’œuvre. Cette scène est la première où apparaît l’héroïne éponyme. Phèdre se laisse dépérir pour des raisons encore obscures pour le spectateur. Sous le questionnement inquisiteur d’Œnone

Les fausses confidences, Marivaux : Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux (4 février 1688 - 12 février 1763), plus communément appelé Marivaux, , il fut un journaliste, un romancier, mais surtout un auteur dramatique fécond, qui, amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d'un ton nouveau, dans le langage « de la conversation »

assassine, ‘’Bérénice’’ fut une exception morale originale, car, ici, le désir est généreux, I'amour est réciproque, l’idéal, loin d'être inaccessible, est inscrit dans le coeur et la conscience des êtres. Cependant, la pièce présente, comme ‘’Andromaque’’, une chaîne des amours contrariés : Antiochus, nouvel Oreste, aime Bérénice, nouvelle Hermione qui n’aime que Titus, qui se veut aussi fidèle que la veuve d'Hector à une obligation supérieure, tend vers un idéal de grandeur romaine difficile à

(livre VII, v. 433-444), ainsi que la "Vie de Thésée" de Plutarque (éd. cit., I, p. 7-10; p. 12-17 pour l'épisode du Minotaure). 12. Pour les exploits amoureux de Thésée, voir encore Plutarque (ibid., p. 28-31). L'enlèvement d'Hélène par Thésée joue un rôle très important dans la tragédie précédente de Racine, Iphigénie, le personnage d'Ériphile y étant présenté comme le fruit secret de cette union. Quant à Péribée, elle épousa ensuite Télamon, roi de Salamine, et donna naissance à Ajax, héros de L'Iliade

coupées de la vie générale de la communauté, (…) d'autant moins lorsqu'il s'agissait, comme c'était le cas pour Dionysos, d'un dieu particulièrement cher au cœur du peuple. »[17]. Cette place prépondérante dans la société athénienne se traduit par le rôle de l'archonte, auquel est dévolu le choix des trois concurrents annuels du concours tragique parmi les candidats, ou encore par le financement du concours, chaque concurrent étant soutenu par un chorège assumant le coût très lourd des représentations[18]

obéit au même code. L'Astrée d'Honoré d'Urfe, qui relate les amours complexes de v=bergers vivant au Véme siècle, est l'ouvrage de référence des précieux. Il inspire des dissertations sur les étapes de la passion amoureuse. Cet art d'aimer donne un rôle central à la femme dont la beauté refléte la perfection morale mais se fait aussi l'écho de revendications féminines. Les précieux refusent le mariage imposé et veulent choisir leur amant. Les précieux se maquillent, rajoutent rubans et plumes à leur

accuse la « cabale » de pousser l’archevêque de Paris, Hardouin de Péréfixe, à interdire une comédie qui dénonce ses intrigues (1667) : Le Tartuffe s’appelle alors L’Imposteur. C’est avec ce sous-titre que la comédie sera jouée en 1669. L’auteur dramatique, metteur en scène et comédien a adressé trois suppliques ou placets pour que la pièce soit représentée. Page | 6 Roi, évêque : autant de figures paternelles qui s’affrontent. L’enjeu est de taille : non seulement l’autorisation de représenter

Molière. L’auditoire des écrivains classiques ne dépasse pas quelques milliers de personnes, rassemblées autour de Paris et de Versaille. Mais c’est un auditoire des connaisseurs. Il y a une unité entre les écrivains et leur public. Le roi joue un rôle important : il accorde les faveurs et les récompenses et sert souvent d’abri. Cela n’exclut pas un fort individu des auteurs, mais les traits communs prévalent. Les traites fondamentaux du classicisme français : - Rationalisme → le classicisme

costumes : Souad Kajjal, Maylis Duvivier, Claire Jamin (stagiaire), Isabelle Airaud, Aydemir Muazzez Maquillage : Patricia Timmermans. Mise en scène : Marcel Delval. Assistanat à la mise en scène: Pierre Dherte Un spectacle du Théâtre Varia/Centre Dramatique de la Communauté française WallonieBruxelles. Avec la participation du Centre des Arts Scéniques (C.A.S.) En bord de scène, jeudi 12 mars 2009 : rencontre avec l’équipe, à l’issue du spectacle. 2 Rés.:02/640.82.58 www.varia.be Contact : Isabelle