Roman Heros Fantaisiste

(Introduction)     Candide​ ,  roman  éponyme,  écrit  en  1759  par  Voltaire,  illustre  un  genre  nouveau,  celui  du  conte  philosophique.  Tout  en  ressemblant  beaucoup  au  conte  traditionnel,  il  s’en  distingue  par  l’utilisation  de  la  littérature  pour  exprimer  des  idées  philosophiques.  Il  se  révèle  être  un  instrument  d’argumentation  efficace  dans  la  lutte  contre  les  dogmatismes.  Ainsi,  à  travers  une  fiction  courte  et  plaisante,  Voltaire  retrace  les 

Introduction «Lorenzaccio» est un drame romantique écrit par Alfred de Musset en 1834, sur une idée de George Sand, qui lui avait fait lire son manuscrit Une conspiration en 1537. Il y décrit un héros romantique, Lorenzo de Médicis. L'intrigue de cette pièce est reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence au XVIe siècle : la Storia fiorentina de Benedetto Varchi. Mais Musset a modifié la fin de l'histoire. En effet dans la réalité, Lorenzo s'enfuit

langue allemande, il se moquer également du Baron. Introduction du héros : un premier portrait et morales détailler mais positifs au mélioratifs. Candide est un esprit jeune en formation, il est bien disposé à une ouverture à la vie. Si le portrait de Candide n’est pas détailler parce qu’on n’est pas dans un récit, roman réaliste, on est dans un conte, le héros est une abstraction que l’on plonge dans une aventure. Le nom du héros est Candide, est tiré d’un adjectif « Candide » qui veut dire innocent

qui tient du roman) Il est aisé de remarquer que Candide tient avant tout du conte traditionnel et du roman. Voltaire, pour attirer son lecteur, lui propose une histoire plaisante se présentant comme un divertissement. Ainsi, le conte relate l’histoire de Candide, personnage attachant qui évolue intellectuellement et moralement au fil de ses aventures. Il attire l’attention du lecteur : héros sympathique, ardent, constant en amour (il aime Cunégonde tout au long du roman) et fidèle à ses

de Voltaire) ; – roman/apologue : Le Petit Prince de Saint-Exupéry, L’Alchimiste de Coelho… – utopies : l’abbaye de Thélème dans Gargantua, Les voyages de Gulliver de Swift… – contre-utopies : La Ferme des animaux, 1984 de G. Orwell, Fahrenheit 451 de Bradbury… • Mais recourez aussi à d’autres genres : – pièces de théâtre à teneur argumentative : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro ; Marivaux, L’Île des esclaves, la Nouvelle Colonie ; Anouilh, Antigone ; Ionesco, Rhinocéros… – romans : Hugo, Les Misérables

→l’héroï-comique prête à un univers trivial des caractères nobles : *fr Jean, moine gaillard qui se prend pour un chevalier *Pic, roi dérisoire au vue notamment de ce qu’il devient après sa défaite, qui se prend pour un conquérant ═►parodie du roman de chevalerie →le burlesque prête à des ps héroïques des sentiments et un lg vulgaires : *Janotus, théologien de la Sorbonne, éminente institution (!), ne rêve que de bien manger et s’exprime ds un discours creux et ridicule. *les pèlerins

Dans la cadence, le mouvement et le rythme, cette méthode, ce procédé nous semble briller par ce qu’elle apporte une attention soutenue dans ce roman. Stendhal est un romancier du 19e siècle, c’est un écrivain français de la première moitié du XIXe siècle. Nous savons que c’était un amateur d’arts. Nous lui connaissons des romans caractérisés par un style économe et resserré. Il a la volonté de peindre des faits capables d’intéresser ses contemporains. Il dépeint avec souci de réalisme psychologique

le tableau qui boulverse code et genre scandalise. L'écrivain et critique champfleury rédige un manifieste pour deffendre le réalisme, pronant un art qui dédaigne «  les vains ornements du style » et un roman qui s'intéresse aux « petits gens ».Flaubert de son coté propose avec madame bovary un roman réaliste qui refuse les envolées lyrique ou épique de certain écrivain romantique, suppose une abondante documentation et prend appui sur la réalité la plus banale.3) citation d'auteur Preface de pierre

rencontre entre réel et irréel : en premier lieu l’irréalité permet de conférer un poids spécifique aux apparitions du réel par un système de contrepoint ; elle peut également renvoyer au réel par un travail critique ; enfin, toute œuvre, aussi fantaisiste soit-elle, est insérée dans un milieu spécifique dont elle se fait l’écho avec d’autant plus de profondeur qu’elle est de valeur. 1. L’irréel permet une apparition plus saisissante du réel Le réel et l’irréel peuvent entretenir des rapports de

les enfants sous forme de mythe de légende avec des personnages inventés qui font souvent rêver les plus jeunes et cela permet aussi d’éduquer la jeunesse en leur inculquant des valeurs. En grandissant les récits laissent alors place aux films ou romans cependant la fiction n’en est pas moins présente. Pourquoi une œuvre de fiction est-elle efficace pour inciter à réfléchir sur l'homme et sur le monde ? Pour montrer cela nous allons voir le vaste domaine d’expression pour l’auteur puis nous allons