Romantisme Et Architecture

est un style qui naît en Italie à Rome, Mantoue, Venise et Florence  à la charnière des XVIe et XVIIe siècles et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture  et musique  et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance et la grandeur parfois pompeuse. Il poursuit le mouvement artistique de la Renaissance artistique. *Le registre

siècle Sommaire Introduction A) Contexte historique B) Découvertes et inventions 1) dans le domaine scientifique et médical 2) dans le domaine technique C) Contexte artistique 1) peinture 2) sculpture 3) musique 4) danse 5) architecture et urbanisme 6) photographie 7) cinéma D) CONTEXTE LITTéRAIRE conclusion Introduction Le XIXe siècle en France est une période de profonds changements et d'instabilité politique. En même temps, les bouleversements scientifiques

mourant à 46 ans, paralysé et ayant pratiquement perdu l’usage de la parole. II_ La Modernité 1) Ses inspirations Lorsque Baudelaire fait ses débuts dans le monde de la littérature, deux grands mouvements s’opposent : le parnasse et le romantisme. Il est partagé entre ces deux mouvements littéraires car il est romantique par tempérament, par admiration (notamment pour Victor Hugo), et il n’a jamais cessé d’en admirer et d’en revendiquer nombre de qualités et de principes; mais il se laisse

en Italie et se propage rapidement. Elle utilise l'architecture de la Renaissance d'une nouvelle façon, plus garnie afin de repousser les lois de l'art et d'honorer l'État et l'Église de par les différents bâtiments touchés par ce style. Cette architecture peut être caractérisée par l'utilisation de formes plus gracieuses, d'ornements magistraux, et de somptueuses peintures murales. Dans les églises les vitraux donnaient un contre jour sur l'autel et ceci a amené à une théâtralisation des coutumes

peinture : Les artistes britanniques ont joué un grand rôle dans l’évolution et le patrimoine de la peinture. Les plus grands peintres britanniques furent également des précurseurs de changements révolutionnaires dans le mode de la peinture : le romantisme avec William Blake, Turner, le Brit art avec Damien Hirst plus récemment. La musique : Elle a toujours eu une place importante dans la culture britannique, on peut le voir notamment avec les nombreux festivals musicaux qui s’y déroulent tout

des chapelles absidiales. Art gothique : Cet art est issu du roman et s’étend sur la période médiévale, sur environ 400 ans. Ce sont Averlino (sculpteur) et Vasari (peintre italien) qui nomment cet art ainsi pour son caractère « barbare ». Les architectures sont immenses, compliquées, et utilisent la technique de la croisées d’ogive – soutenues par des arcs boutants. (appuis en forme de demis-arc à l’extérieur de l’édifice). On joue sur la verticalité, la hauteur, les vides et les pleins, fusions

de profonfeur et une penture lisse. Dans les années 1780, jean baptiste Greuze peint la premiere toile néo classique, c’est le point de départ de se mouvement artistique qui se developpe en peinture, sculputure et architecture et qui durera environs une quarantaine d’année. La découverte des villes enfuit de Pompei et d’Herculanum dans anné 1780 aidera les artistes

contrastes et du mouvement et s’oppose traditionnellement au classicisme. C'est ce qui a longtemps valu à ses auteurs d'être qualifiés de « burlesques » ou de « grotesques ». Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture,  théâtre et musique et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Deux aspects du baroque  Il s’inscrit à la fin du XVIe et du XVIIe pendant les guerres de religion. Une même esthétique étant utilisée pour les effets différents

« De Architectura » redécouvert en 1415 (première version lisible) mais véritablement transformé en best-seller par Léon Baptiste Alberti. Selon ce dernier La proportion et l’harmonie des éléments sont les choses qui compte le plus dans belle architecture jusqu’alors, mais il ajoute : « l’ornementation qui complète l’harmonie peut parfaire la beauté ». On a donc d’un côté ornementation ordonne la beauté, de l’autre la décoration serais autre ….. Donc Alberti ne comprend pas le traité de Vitruve

perfection canonique. Le mouvement se nourrit cependant de l'apport de tout le courant de pensée positiviste, comme le montrent les déclarations d'intention et les oeuvre de Leconte de Lisle. Ce fils de planteur créole a d'abord aimé, lui aussi, le romantisme engagé de 1830, vers lequel le poussait son enthousiasme pour les thèses de Fourier ou Lamennais. Mais juin 1848, en sonnant le glas de ses espérances politiques et humanistes, fait de lui un "abstentionniste" de l'histoire. Là où d'autres, comme