Roméo Et Juliette Portrait Moral Et Physique

enfantL’inquiétude est permanente et la mort planeLa comparaison des frèresReprocher, paisible douceAntoine innocentAlors que toiLa comparaison commenceSilencieux, bon, plein de bonté, douleur intérieure, dont je ne saurais pas même imaginer le début du débutCe portrait est ironique et moqueur, une posture de Louis dans laquelle il se complait, il se comporte comme une victimeLa souffranceJe ne suis rien, je n’ai pas le droitIl se dénigreAprès son départ il sera encore moinsLouis est coupableQuand tu nous quitteras

références à la comédie et à la tragédie, brouillant les codes théâtraux auxquels le spectateur est habitué. À la scène 3, Ruy Blas revient sur son passé et évoque les raisons de son tourment. Identifiez le registre dominant dans cette scène et faites le portrait de ce héros romantique. Pour évoquer son histoire et ses sentiments, Ruy Blas adopte le registre lyrique. Il se présente comme un héros typiquement romantique. C’est un homme cultivé et orgueilleux, qui se croyait promis à un destin d’exception.

divertir le public, réagissait contre la noirceur du naturalisme.       Intérêt documentaire   Cyrano de Bergerac fut un écrivain du XVIe siècle, libertin, satirique, antireligieux, aux conceptions audacieuses notamment dans les domaines de la physique et de l'astronomie. Certains vers font directement allusion à son ‘’Histoire comique des États et Empires de la Lune’’. D'après certains écrits, Cyrano, que son nez défigurait, «ne pouvait souffrir qu'on le regardât». Rostand se plongea avec délice

pour certain sont inexistants, par exemple pour ceux qui n'ont aucun logement. D'autre part, la démocratisation de la culture s'est faite aussi par l'utilisation des œuvres classique dans un contexte contemporain, dans le cinéma: Shakespeare « Roméo + Juliet » par Baz Luhrmann, « Le mariage de Figaro » de Mozart entrecoupé d'airs populaires du moment, ainsi qu'à des fins commerciales et publicitaires: La Laitière qui réutilise un tableau de Veermer. Cette popularisation des œuvres classiques est vécue

scène : Aujourd’hui le proverbe désigne une maxime, un adage, un court énoncé qui exprime un conseil populaire, une vérité, une constatation devenue d’usage commun. Ainsi on pourrait lire ce titre, cette pièce et cet extrait comme un enseignement et une morale. Court énoncé exprimant un conseil populaire, une vérité de bon sens ou une constatation empirique et qui est devenu d'usage commun. Au regard

de l'amour et deux innocences. Sa pureté exige l'harmonie d'un ensemble, celle de Monime appartient à un acte. Elle commence par être une sorte d'Agnès, une fille pure en ce sens qu'elle suit sans calcul son instinct. Au-delà de toute convention, morale ou sociale, elle annonce Antigone. Il consent et cela constitue, sur cet étrange chemin de croix, la première chute du jeune homme. Elle prélude aux deux autres, à la fin des actes suivants, le crime et l'aveu. Si le désir reste libre, sa réalisation

de l'amour et deux innocences. Sa pureté exige l'harmonie d'un ensemble, celle de Monime appartient à un acte. Elle commence par être une sorte d'Agnès, une fille pure en ce sens qu'elle suit sans calcul son instinct. Au-delà de toute convention, morale ou sociale, elle annonce Antigone. Il consent et cela constitue, sur cet étrange chemin de croix, la première chute du jeune homme. Elle prélude aux deux autres, à la fin des actes suivants, le crime et l'aveu. Si le désir reste libre, sa réalisation

conjuratoire de l’écriture poétique Ce poème peut faire penser à une fable en raison des allusions à la mythologie et à la présence d’une morale (chute du sonnet) → valeur didactique du poème. La moralité est la suivante : pour Hélène, il faut vivre au présent et aimer Ronsard (quand il en est encore temps) afin d’éviter des regrets inutiles plus tard… La morale est énoncée au moyen des impératifs « vivez », « n’attendez » et « cueillez ». L’image du dernier vers rappelle le caractère fragile de

à cette destruction. Il n’y a pas d’issue ; l’argent est enterré et le manque précipite toute cette petite société dans une urgence panique. Molière nous montre la vie nue. Le comique, au lieu d’éviter le pire, aggrave encore plus profondément ce portrait tragique. Cette pièce culte a été jouée plus de deux mille fois par la Comédie-Française depuis 1680, on la connaît aussi interprétée par de Funès quatre siècles plus tard. Elle est bien sûr plus que jamais d’actualité ; la scène de l’argent caché

de La Modification, de Michel Butor (p.  56 ES/S et Techno / p.  58 L/ES/S)  ; dans la séquence  2, « Le portrait dans les romans du XVIIe siècle au XXe siècle », l’extrait d’Alain Robbe-Grillet, La Jalousie (p. 77 ES/S et Techno / p. 79 L/ES/S) ; les extraits de Marguerite Duras peuvent être reliés à ce mouvement, malgré les dénégations de l’auteur : dans la séquence 2, « Le portrait dans les romans du XVIIe siècle au XXe siècle », Un barrage contre le Pacifique (p. 76 ES/S et Techno / p