Ronde-bosse

l’industrie et la collectivisation des terres. Il oblige les artistes à réaliser des œuvres pour montrer que son idéologie est la meilleure... C'est de l’art officiel (=art voulu par l’État). b) Œuvre : techniques et matériaux : Cette sculpture en ronde-bosse fait 25 mères de haut et pèse 80 tonnes. Elle a été réalisée avec un alliage en acier inoxydable, fer, chrome, nickel donnant un aspect gris-blanc très brillant. C'est un matériau résistant à la rouille. II/ Description de l’œuvre : L'Ouvrier

d’Hiver du Musée des Faïences, érigé en 1880, illustre parfaitement cette tendance : on y découvre une fontaine monumentale en majolique, dont l’architecture et le décor reprennent essentiellement des éléments propres à la Renaissance (dauphins en ronde-bosse, décor de candélabres…). Par ailleurs, la fin du XIXe siècle est marquée par l’expansion colonialiste, et la société bourgeoise est séduite par l’exotisme qui lui arrive d’Asie, d’Extrême-Orient, d’Afrique du Nord. La faïencerie de Sarreguemines

servant à capter les ondes radar dispositif servant à ramer, aussi appel embarcation flottante pour la navigation. Il en produits transportés objet flottant en forme d'anneau, permettant le la mer partie avant d'un bateau, qui fend l'eau lors du bosse à l’avant du bateau servant treuil qui peut servir à enrouler un c petit bateau servant surtout lors de maniemen dispositif servant à évacuer la fum appareil servant à diriger le tir bateau de pêche traînant un filet en forme de Cheminée Contrôle

s’identifiait Louis XIV, était le plus fastueux de tous. Cela se perçoit encore aujourd’hui dans le décor du plafond où toutes les peintures – composition centrale, voussures et écoinçons – sont tout en couleurs et où toutes les sculptures sont en ronde bosse et entièrement dorées. Mais tout le reste a disparu : le mobilier d’argent et en particulier le trône de 2,60 mètres de haut furent fondus en 1689. Un fauteuil en bois doré, dont le style évolua selon les règnes, remplaça le trône de Louis XIV.

reprend ainsi l’idée que la cathédrale représentait la bible du peuple. Ces tailleurs d’images étaient donc chargés de la sculpture manuelle de motifs décoratifs ou de sculpture statuaire. Ils concevaient, traçaient, sculptaient en bas relief ou en ronde bosse. * La pierre La pierre travaillée sur la gargouille ici présentée est une roche typique de la région Alsace : le grès des Vosges, reconnaissable à son aspect rosé. Pour l’élaboration de gargouilles, de longs morceaux de pierre assez fermes et

modèle aussi largement cadré, dans toute l'ampleur du mi-corps, intégrant bras et mains sans que l'un ou l'autre se heurte au cadre, campé à une échelle réelle de manière aussi naturelle dans cet espace structuré où il acquiert la plasticité d'une ronde-bosse remise en contexte : La Renaissance, vaste mouvement artistique qui commence au XV° siècle en Italie et s’étend dans toute l’Europe, jusqu’aux Pays-Bas à la fin du XVI° siècle. Avec un intérêt retrouvé pour les formes artistiques de l’Antiquité

DE MYRON L'une des vertus du génie grec, c'est le sens du rythme. Le rythme c'est alternance de pleins et de vides, des saillies et des creux, des successions liée de lignes verticales, inclinées et couchées. Le Discobole de Myron est une ronde-bosse en pied, c'est-à-dire une sculpture en trois dimension où l'on peut faire le tour. On connaît le Discobole de Myron grâce aux copies qui a été fait. Le vrai a été peut- être cassé ou perdu. Les copies du Discobole de Myron ont été bien conservées

l'exposition, la sculpture a été transportée à Moscou et placée sur un piédestal devant l'entrée du musée des réalisations soviétiques (actuel centre des expositions). Elle a été restaurée de 2003 à 2009. Description de l’œuvre C'est un groupe sculpté en ronde-bosse de deux personnages, de 25 mètres de haut et de 80 tonnes, réalisé en plaques d'acier inoxydable d'alliage, fer, chrome, nickel, donnant un aspect gris-blanc très brillant. Elle représente un ouvrier brandissant un marteau et une kolkhozienne brandissant

D’UNE OEUVRE 11/ LA TECHNIQUE peinture à l’huile peinture à l’eau (acrylique ou gouache) aquarelle tempera (peinture à l’oeuf ) crayon de papier fusain sanguine pastel encre stylo à bille bas relief (sculpture) ronde bosse (sculpture) mosaique fresque empreinte dripping / pouring gravure impression (lithographie moulage offset, ...) collage ANALYSE D’OEUVRE LA STRUCTURE D’UNE OEUVRE modelage photographie photomontage détournement

« drapé mouillé », elle est très détaillée et donne une impression de mouvement et la jambe gauche est en arrière. La Victoire est faite pour être vu de son trois-quarts gauche car la finition du côté droit est rudimentaire donc ce n’est pas un ronde bosse. II. Symbole de la victoire ailée Chez les Grecs la victoire était représentée par une figure féminine pourvue de grandes ailes, afin de voler pour répandre sur toute la Terre la nouvelle d’une victoire remportée aussi bien aux jeux athlétiques