Rythme sinusal

l'homme) → … l'Homme « grand » par rapport à la nature, sous un regard habituel de la nature ( l 37 de « Pensée » → « un tout à l'égare du néant » → … la conquête, la connais de l'espace : signe inévitable. (l 5 → énumération d'action conquérante / rythme ternaire) Mais, cette envie de conquête, de domination, peut se transformer en un orgueil, en démesure, en un aveuglement de l'Homme, lui donnant un regard irréel de ca grandeur (l 44-45 de « Pensée »), pouvant ce transformer en un désespoir

moine mendiant coupe au milieu : rythme régulier Zeugma (= mettre sur le même plan des éléments opposés ; ex.: abstrait/ concret)Tous ces détails prosaïques, se charge de poésie, puisque le poète nous propose une transformation du réel. Lire la suite: http://www.litterales.com/document_disparu.php?id=526&table=litterature#ixzz30DN6Nodzaises -v.9 : "Tendant les mains pour l'homme et les joignant pour Dieu". Il s'agit d'un moine mendiant coupe au milieu : rythme régulier Zeugma (= mettre sur le

formelle du poème la mélodie, type rengaine, jouée par l’instrument 2. L’histoire se déroule comme une rengaine 2.1 Répertoire des répétitions - « Moi », « parlaient », « je jouais », « fini » - L’effet provoqué par ces répétitions : rythme et musique 2.2 Les refrains - Les instruments qui reviennent - L’histoire qui se reproduit (effet de « coda », on revient à la situation initiale) Lien vers le point 3 : L’histoire qui recommence 3. Forme atypique et originale d’un « poème-récit »

tremble » Un oxymore : c’est une forme d’antithèse, mais les deux termes évoquant des réalités contraires sont accolés (généralement un adjectif + un nom de sens contraire) Ex. : « ce joli crime », Rimbaud  les procédés d’insistance (jeu sur le rythme, généralement) Une accumulation : suite de mots différents mais de même classe grammaticale Ex. : « Ponts, églises, palais, prisons », Scarron Ici, l’accumulation permet de mettre en valeur le désordre de la ville, de le mimer. Une anaphore

LLa poésie est un art du langage visant a suggérer et à faire connaître quelque chose par le rythme, l’harmonie et l’image. Le poète n’est pas souvent considéré comme un photographe ou un artiste devant représenter la réalité. La poésie, par ses images, par l’art de la suggestion, veut souvent aller au delà de la simple réalité, la dépasser.. Ce qui nous emmène à nous demander si lapoésie est une manière de fuir la réalité, ou simplement de s’en rapprocher ? Pour répondre à cette question nous étudierons

désigne le narrateur, nos cœurs ,notre vengeance, nos terres parlent des Français et tes blessures sont celles d’Oradour. L’anaphore (répétition d’un même mot en début de vers) qui est le mot Oradour insiste sur l’horreur qu’a vécu cette ville. Elle rythme le poème, elle est comme une litanie, une prière. Les strophes 1 et 2 sont à la forme négative, on insiste sur ce qui n’existe plus à Oradour: femme, enfants, église, amour, greniers, feuilles, meules, vin, pierres, ce sont des mots qui parlent

relevant de l’ordre spirituel. Le mot « expansion » est mis en valeur grâce à une diérèse, avec le mots « infini » ils décrivent le monde spirituel. Le mot « transport » lui reflète l’idée d’ascension ou un mouvement violent de passion. Au vers 11 le rythme devient binaire et forme un chiasme : « ambre, musc » (animal, relié avec le mot « sens »)/  « benjoin, encens » (végétale, spirituel, relié avec « esprit »). Conclusion : «Le poème « Correspondances » est un poème fondamental dans les Fleurs du

le second évoque le respect chaste, la complicité, la douceur, il tend à rétablir l’égalité dans le couple. En effet le poète (un peu misogyne1) semble élever la femme de son état infantile à celui de complice par le seul fait de l’avoir élue. Le rythme binaire décroissant indique le débordement de la dilection. Ces deux premiers qualificatifs donnent au poème une coloration mystique, ils connotent un amour spirituel. Le poète invite sa compagne par un impératif, « Songe »2, dont la magie onirique

Et si il était a refaire Je referais ce chemin Une voix monte des fers Et parle des lendemains. » Le poète s’’est imposé une contrainte de rythme car le poème est écris en vers réguliers, ce qui donne un certain rythme dans la lecture car cette œuvre est une ballade qui est destinée a être chantée donc l’auteur devait lui donner un minimum de rythme.

là-dedans » ( vers 18). Le poète s’approprie le langage des soldats qu'il met au style discours direct pour comprendre la réalité du terrain et s'approcher des soldats . Une chanson a été réalisé par Léo Férré qui interprète ce poème à un doux rythme : cela fait éprouver de la nostalgie ainsi que de la tristesse avec ses souvenirs . La mort des soldats : Ce qui rend le texte particulièrement frappant, c’est que la mort est présente sans cesse,la destination finale des soldats est claire