Résumé Médée Euripide

(catharsis) et propres à de telles émotions. » Au Ve siècle avant Jésus-Christ, trois grands tragiques, Eschyle, Sophocle, Euripide, ont chacun à leur manière fait évoluer le genre de la tragédie. Ils ont dans leurs pièces fait intervenir de plus en plus de personnages : d’abord, un seul acteur sur scène (le protagoniste), puis Sophocle introduisit un deuxième (le deutéragoniste), puis Euripide un troisième (le tritagoniste). En alternance aux parties dialoguées, les parties dansées et chantées du chœur et

grandeur et prospérité comme Œdipe. Une fable bien composée : simple plutôt double. la catastrophe : Sera du malheur ou bonheur et non contraire, pas par un crime mais par grandes fautes. Euripide, on le blâme car la plupart des fables se terminent en malheur, car paraissent plus tragique. Euripide est regardé comme le plus tragique des poètes. Pièces à catastrophe double : Même : les bons comme les méchants éprouvent un changement double. La joie que dénouement produit appartient au comique

et propres à de telles émotions. » Au Ve siècle avant Jésus-Christ, trois grands tragiques, Eschyle, Sophocle, Euripide, ont chacun à leur manière fait évoluer le genre de la tragédie. Ils ont dans leurs pièces fait intervenir de plus en plus de personnages : d’abord, un seul acteur sur scène (le protagoniste), puis Sophocle introduisit un deuxième (le deutéragoniste), puis Euripide un troisième (le tritagoniste). En alternance aux parties dialoguées, les parties dansées et chantées du chœur

classique ? P. CORNEILLE, Le Cid, I, 6, 1637 J. RACINE, Britannicus, II, 3, 1669 J. RACINE, Phèdre, I, 3, 1677 Image : J. RACINE, Britannicus, mise en scène de B. Jaques-Wajeman, 2004 194 194 195 195 Corpus ⁄ ¤ ‹ › ∞ 6 ‡ EURIPIDE, Les Troyennes, 415 av. J.-C. P. CORNEILLE, Horace, IV, 5, 1640 P. CORNEILLE, Cinna, III, 4, 1642 J. RACINE, Andromaque, III, 6, 1667 J. RACINE, Bérénice, IV, 5, 1670 J. ANOUILH, Antigone, 1944 OUVERTURE CONTEMPORAINE J.-P. SARTRE, Les Troyennes

300 – 462. b. extrait d’Œdipe de Sénèque : affrontement d’Oedipe et de Créon, v. 660 – 708. 2. ANTIGONE : affrontement d’Antigone et de Créon, v. 446 – 581. 3. MÉDÉE : a. extrait de Médée d’Euripide : affrontement de Médée et de Jason, scène finale. b. extraits de Médée de Sénèque : affrontement de Médée et de Jason, v. 431 – 578 Médée tue ses enfants, scène finale. 4. LES ATRIDES : extrait de Thyeste de Sénèque : affrontement de Thyeste et d’Atrée, v. 969 – 1112. 5. ÉLECTRE : a) extrait des

Racine. Elle a été écrite en 1677, soit au moment où la carrière de Racine était à son apogée. Il faisait partie de la cour de Louis XIV et cherchait à imiter les auteurs grecs antiques. L’histoire mythologique de Phèdre a d’ailleurs également inspiré Euripide et Sophocle durant l’Antiquité. Cette pièce respecte les règles du théâtre classique posées par Aristote dans La Poétique. Phèdre est la dernière tragédie de Jean Racine ; il se consacre à la religion et au service de Louis XIV. Ce commentaire est

doit découler logiquement des données de la pièce. Ici, c’est bien le cas ; ce dénouement est en effet très vraisemblable psychologiquement, l’aveu de Phèdre correspondant bien au caractère dont elle a fait montre dans le reste de la pièce. Si, chez Euripide et Sénèque, Phèdre meurt avant d’avoir pu réhabiliter Hippolyte, voire en l’accusant, la Phèdre racinienne est nimbée d’une certaine grandeur qui rend vraisemblable sa volonté, au moment de mourir, de mourir en femme honnête. Dans le même temps,

des textes théoriques comme la Pratique du théâtre de l'abbé d'Aubignac (1657) et des préfaces ou examens d'auteurs comme Corneille, qui fait précéder la réédition de ses œuvres de trois Discours sur l'art dramatique (1660). Enfin, en 1674, Boileau résume ces principes dans son Art poétique. Si le début du XVII' siècle montre son goût pour la liberté, la seconde moitié voit le triomphe de la doctrine, en particulier avec Racine. Les principes du classicisme ~ Plaire et instruire L'art doit

Phèdre, comme femme, coupable ou victime, puissance ancienne et terrible, maillon faible de guerres dans lesquelles est en jeu le futur générationnel de l'humanité. Un texte et des thèmes souvent relus et re-contextualisés [2] par différents auteurs. Euripide, Sénèque et Racine restent toujours les principaux modèles dont les dramaturges s’inspirent pour mettre en scène la passion néfaste de Phèdre qui devient plus ou moins violente dans son développement. Avec cette contribution, nous souhaiterions

chaque auteur présentant sur un thème imposé une tétralogie comprenant 3 tragédies se rapportant à la même légende (Cf. Œdipe) et un drame satyrique franchement comique. Le prix fut remporté 13 fois par Eschyle, 20 fois par Sophocle, 5 fois par Euripide. II – HISTOIRE D’UN GENRE 1- Le théâtre grec Il a engendré la tragédie et la comédie. La tragédie grecque : Etymologie : vient de « tragos », le bouc + « oïdé », le chant >  « le chant du bouc » Définie par Aristote dans La Poétique