Réécritures Des Mythes Antiques

Séance 3 Séance 4 Séance 5 Ubu roi, Alfred Jarry Analyser une parodie du théâtre classique Étude de l’image : réfléchir à la mise en scène La guerre de Troie n’aura pas lieu, Jean Giraudoux Étudier la reprise d’un mythe antique L’attribut du COD : emploi et accord En attendant Godot, Samuel Beckett Découvrir le théâtre de l’absurde Expression écrite Rhinocéros, Eugène Ionesco Aborder la relation entre texte et représentation dans le théâtre contemporain Étudier le

de la fin heureuse. Au xixe siècle apparaît, notamment avec Alfred de Musset (On ne badine pas avec l'amour, Les Caprices de Marianne), la comédie dramatique, genre hybride dans lequel la tonalité légère et humoristique, dominante dans la comédie antique et classique, est gommée par une fin malheureuse et une morale solennelle inhérente au drame romantique. De nos jours, le terme est brouillé car des œuvres contemporaines étiquetées comme « comédies » peuvent tout à fait être humoristiques et posséder

d’étudier le chœur d’Antigone d’Anouilh, nous verrons en quoi après lecture du passage, nous pouvons proposer une définition de tragédie en élargissant notre réflexion à d’autres pièces théâtrales tragiques en insérant l’idée essentielle de la réécriture des mythes. Développement : Au-delà de la fonction didactique du chœur, nous avons une leçon philosophique qui nous rappelle que nous ne devons pas essayer de nous élever de l’humaine condition, la mortelle condition du genre humain de laquelle nous

la tonalité dramatique ou tragique comme sa pièce la plus célèbre, Antigone, réécriture moderne de la pièce de Sophocle. Anouilh a lui-même organisé ses œuvres en séries thématiques, faisant alterner d'abord « Pièces roses » et « Pièces noires ». Les premières sont des comédies savoureuses marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1942), Antigone (1944) ou

Marabout, très clair, complet et d’une lecture aisée ; d’autre part des extraits des Métamorphoses d’Ovide : ce grand poète latin (fin du 1er s. av. J-C., début du 1er s. ap. J.-C.) a rassemblé en un seul ouvrage en vers (il s’agit de poésie) les grands mythes qui mettent en scène des métamorphoses diverses (Narcisse, Orphée, Actéon, Hermaphrodite, etc.) 5. L’apparentement de la tragédie grecque à l’opéra, signalé par un étudiant, n’a pas été expliqué. Je reviendrai sur ce point quand nous évoquerons

* Bibliographie Introduction Dès le milieu du XIXe siècle, l'étude des mythes est devenue une discipline universitaire. Le mythe a été considéré comme un objet de réflexion dans la mesure même où il s'est retiré de l'espace social, puisque notre monde s'est passablement démythologisé: la culture mythique s'est réfugiée dans la littérature ou dans l'art, qui en sont devenus une sorte de conservatoire. Les mythes n'ont plus d'impact religieux dans nos sociétés laïcisées. Toutefois, depuis quelques

Thème : Héros et personnage → Le héros antique : Demi-dieux et créatures mythologiques. Introduction. Le mythe d'Héraclès est un mythe grec caractéristique et, sûrement, un des plus connu. Fils de Zeus et d'Alcmène, une humaine, ce demi-dieu essaie de se racheter du meurtre commis envers sa femme et ses enfants. Ce mythe a été réécrit et repris de nombreuses fois et de différentes façons, d'où notre problématique : → La réécriture du mythe d'Hercule est-elle la même dans le pastiche La Caverne

Anouilh développe une vision plutôt pessimiste de l’action humaine. Il est vrai que la reprise des mythes antiques contraint les dramaturges à faire périr Antigone et Jocaste, à souiller les mains d’Oreste du sang d’Egisthe et de Clytemnestre, à crever les yeux d’Œdipe. A moins de transgresser radicalement l’héritage, ce qui est culturellement délicat, il faut s’en tenir au schéma narratif antique.   Développement : Les dramaturges du XXème siècle n’ont guère transgressé le schéma narratif du

distingue plusieurs sortes de mythes à partir d'une chronologie qui va de l'Antiquité à la période contemporaine. Pour l'Antiquité on distingue tout ce qui relève de la matière gréco-romaine, de la dyade Athènes-Rome. Les romains se sont emparés de cette littérature venue d'Athènes et en ont parfois transformé les récits. Rome a été la plus grande pourvoyeuse des textes en Europe médiévale et ces récits sont alors arrivés jusqu'à nous. Dans l'Antiquité, il y a aussi les mythes bibliques qui viennent

par la littérature antique, qui ont développé une poésie érudite et raffinée. LA POESIE : Poèmes Saturniens Le Symbolisme : mouvement artistique et littéraire de la fin du XIXe siècle qui s’est opposé au naturalisme et entend faire découvrir, grâce aux signes que nous percevons, un monde plus vrai que celui dans lequel nous vivons.  LE THEÂTRE La tragédie : genre théâtral qui met en scène de personnages de rang élevé confrontés à des forces supérieures. Mythes et réécritures au XXe siècle :