Rêverie Et Rêve éveillé

émouvoir en évoquant des sentiments communs à tous les hommes. Gérard de Nerval, « Fantaisie », Odelettes ; _ Victor Hugo, « Fonction du poète », Les Rayons et les Ombres ; _ Alfred de Musset, « Tristesse », Poésies ; _ Aloysius Bertrand, « Un rêve », Gaspard de la nuit. Question 4 : Le Parnasse a pris naissance en 1848 il prend son nom du Parnasse une montagne en Grèce où vivaient selon la mythologie le dieu des arts, Apollon. Le Parnasse a donc pour théorie celle de l’art pour l’art c'est-à-dire

caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer ses états d'âme : il est ainsi une réaction du sentiment contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion et le ravissement dans le rêve, le morbide et le sublime, l'exotisme et le passé. Idéal ou cauchemar d'une sensibilité passionnée et mélancolique. Ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrent pas à influencer d'autres domaines, en particulier

dans les nouvelles qui constituent les Vrilles de la Vigne ce qui explique la publication en un seul recueil de ces deux œuvres en 1930. « Du familier au sacré, il n’y qu’un seul pas : la rêverie sacralise son objet », écrit G. Bachelard dans La Poétique de la rêverie qu’il publie en 1960. A ce propos, on peut se demander si l’embellissement lyrique chez Colette pour faire les éloges du monde laisse place une adoration du sujet. Dans un premier temps on verra qu’en effet Colette

sentiments qu’elle avait dans le cœur, elle prit un flambeau et s’en alla, proche d’une grande table, vis-à-vis du tableau du siège de Metz, où était le portrait de M. de Nemours ; elle s’assit et se mit à regarder ce portrait avec une attention et une rêverie que la passion seule peut donner. On ne peut exprimer ce que sentit M. de Nemours dans ce moment. Voir au milieu de la nuit, dans le plus beau lieu du monde, une personne qu’il adorait, la voir sans qu’elle sût qu’il la voyait, et la voir tout

des formes : géométriques avec « corridor, vitres, pavage, mur, carreau » ; naturelles avec « branches », « feuilles ». 2. La bicyclette devient être vivant insaisissable : progression avec ouverture dans l'espace Une animalisation : « bête en éveil » ; mis en relief par rejet et antithèse avec « fixité calme ». Le choix de l'« oiseau » : animal noble et symbolique de la poésie, qui prend son envol, lien qui permet l'ouverture vers les espaces célestes. Symbole de la vie qu'on ne peut capturer

du monde d'aprés la conscience de l'héro'ine. L'auteur, trés généreux, prétend ainsi octroyer au lecteur la possibilité de s'introduire, sans intermédiaires, dans la conscience de la protagoniste. C'est Thérése qui voit, qui entend, qui songe, qui réve, qui prépare sa confession et sa défense. Cela se passe á la premiére persorme —chapitre IV— et trés souvent á la troisiéme personne, au style indirect. Mais parfois, á la façon de l'analyste-thérapeute qui résume, tire des conclusions et éclaire

Valéry « au sujet d’Adonis » Il court sur La Fontaine une rumeur de paresse et de rêverie ; illusion d’une tapisserie vaste et variée dans l’Adonis. N’allons pas croire que quelque amateur de jardin à demi ahuri, à demi inspiré puisse être l’auteur authentique d’Adonis. Prenons garde que la nonchalance est, ici, savante ; la mollesse, étudiée ; la facilité, le comble de l’art. Ce n’est pas avec des absences et des rêves que l’on impose à la parole de si précieux et de si

Le rêve éveillé de Christine de Pizan : l´utopie au féminin de La Cité de Dames Luciana Eleonora de Freitas Calado UFPE / /Brésil, Université Blaise-Pascal / Clermont-Ferrand Le plus récent catalogue sur les études médiévales au Brésil, paru en 2001, n’a indiqué qu’un mémoire de DEA portant sur Christine de Pizan. La lacune continue encore par rapport à l’accessibilité de l’œuvre de l´écrivaine. La Cité des Dames, son œuvre la plus connue, traduite en sept langues différentes (le flamand

« Bonne part de malheur et bonne part de bile » Saturne, planète du système solaire, est réputée depuis la plus haute antiquité pour avoir une influence néfaste sur la vie des hommes. Verlaine fait donc référence à une atmosphère de mystère, de rêverie et d’inquiétude qui traverse toute l’œuvre. Problématique : Nous verrons comment par le biais de son poème, Verlaine parvient à donner un I- cauchemar du poète A- Une atmosphère lugubre flach back, vision désordonnée comme cauchemar → concentration

communiquer au lecteur l'émotion du poète) . Victor Hugo, poète romantique, nous donne les impressions personnelles que lui suggèrent (faire naître dans l'esprit) soit un paysage, soit un monument, soit un fait contemporain . Il se laisse aller aux rêveries de son imagination ; mais de cette imagination il reste toujours le maître, et il n'abandonne jamais, surtout à cette époque, les qualités essentiellement françaises de clarté, de logique, de précision , qui permettent de le rapprocher de nos grands