Rôle Du Spectateur Dans La Représentation Théatrale

théâtre présente une originalité : à la fois texte et spectacle; lecture et représentation, il a deux vocations: celle d'être lue, mais aussi celle d'être vue et entendue. Toutefois, Molère semble refuser la dimension littéraire en affirmant dans la préface de l'Amour médecin : "Tout le monde sait que les comédies sont faites pour être jouées". Mais pour quelles raisons ? Le spectateur qui assiste à une représentation théâtrale est-il partie prenante de celle-ci ? Dans quelles mesures fait-il partie

Autre exemple Cromwell de Hugo est injouable car il y a beaucoup trop de personnages. L'intérêt de ce genre de texte est la forme dialoguée très vivante et les spécificités du genre théâtral qui demeurent à la lecture (coup de théâtre, quiproquo, etc....)   II. Mais intérêt de la représentation A. Le texte théâtral est fait pour la scène. (Par exemple, l'aparté se comprend mieux quand il est joué ; cela est vrai de tous les jeux de scène). Le comédien par son jeu et le ton adopté fait mieux comprendre

Le spectateur qui assiste à la représentation est témoin de la mise en scène. Il joue un rôle actif au théâtre et participe au jeu des acteurs. C’est entre autre pour cette raison qu’il est préférable d’assister à la représentation d’une pièce de théâtre plutôt que de lire la pièce elle-même. En effet, le théâtre est d’abord un lieu de convivialité. Nous y allons en famille ou bien entre amis. Quelques minutes consacrées aux entractes donnent l’opportunité de converser avec ses voisins et de faire

Dans quelles mesures le spectateur est il partie prenante de la représentation théâtrale ? Destiné à être joué, le théâtre met en scène une histoire interprétée par des personnages évoluant dans un décor particulier pour le plaisir d'un spectateur. Destinataire de grande valeur, le spectateur de théâtre semble alors être un élément indispensable. En effet celui-ci est partie prenante de la représentation théâtrale par le jeu des acteurs et les procédés utilisés. Tout d’abord, à travers le

apparaît le theatron qui signifie contempler et qui désigne alors l’hémicycle destiné aux spectateurs: un théâtre est donc à l’origine un lieu d’où le public observe un spectacle. De ce fait, la distinction entre une pièce à jouer et une pièce à lire n’existait pas. Or, aujourd’hui, elle détermine la compréhension et l’interprétation que l’on en fait. Des inconsolables du spectacle n’assistent qu’à des représentations, pensant qu’elle est indispensable pour comprendre et percer les secrets d’une pièce

Note obtenue: 18,5/20 « L’une des caractéristiques les plus étonnantes du texte théâtral, la moins visible mais peut-être la plus importante, c’est son caractère incomplet […] Ce sera le travail du metteur en scène de donner les réponses. » (Anne Ubersfeld, 1980). Partagez-vous cette opinion ? Vous vous appuierez, pour répondre à cette question, sur le corpus, les œuvres lues ou étudiées, les représentations théâtrales auxquelles vous avez pu assister. Le mot « théâtre » vient du grec « théa »

Le festival d’Avignon est un festival de théâtre créé en 1947 par Jean Vilar et qui fut le lieu privilégié d’expression et de réflexion du T.N.P. Lors de la soixante-troisième édition, le public du festival théâtral a pu assister à une mise en scène de Jean-Baptiste Sastre de Richard II de William Shakespeare. Celle-ci s’est vue influer par la réécriture du texte par l’écrivain Frédéric Boyer qui a participé à une nouvelle traduction de la Bible par des auteurs contemporains. Le spectacle de Sastre

littéraire très spéciale et c’est aussi l’art d’une représentation qui est le plus souvent d’un drame . Le théâtre se présente sous deux manières : la représentation ou la lecture . L’acteur du pièce de théâtre ou le comédien lors de son interprétation est d’enrichir le texte théâtral. Nous allons voir quel est le rôle de l’acteur et qu’apporte t-il au texte théâtral . Puis nous verrons l’importance de la représentation de la scène . Le comédien joue un rôle , il ment . Cette profession a été condamnée

théâtre comme moyen de transmission de leurs idées. Ce théâtre engagé, issu des théories de Brecht, vise à faire réfléchir le spectateur sur le monde, voire à l’embrigader. Louis Jouvet, dans ses Témoignages sur le théâtre en 1952, réagit contre cette forte contamination du théâtre de son temps par le discours didactique, en opposant deux modes de réception du spectacle théâtral : « Le but du théâtre ne peut pas être une recherche d’ordre intellectuel, mais plutôt une révélation d’ordre sentimental

entre vérité et mensonge dans cette scène. Une mise en scène de la représentation théâtrale d’une représentation du jeu social. I Des valets qui pastichent leurs maîtres… A) Une représentation de représentation : pastiche de la scène de séduction-déclaration La mise à distance des maîtres « qu’on se retire à dix pas + première didascalie) : mise à distance, mise sous le regard de personnages qui deviennent spectateurs-public d’eux-mêmes (et contraints douloureusement)  : théâtre et double