Scénographie

avec les traditions du théâtre élisabéthain et sa conception architecturale : Maeterlinck adapte Dommage qu'elle soit une putain ; Copeau monte la Nuit des rois au Vieux-Colombier, remettant l'acteur au premier plan ; Craig et Appia proposent des scénographies pour le répertoire shakespearien. Brecht, à son tour, s'appuiera sur l'analyse de la scène et des œuvres élisabéthaines pour mettre en œuvre son théâtre épique et la théorie de la distanciation.

théâtre n’est pas censée manier. Ne parlez pas d’« énonciation », dites plutôt : « le jeu de (tel acteur) fait bien sentir que le personnage est un bouffon… ». • Mais vous pouvez utiliser le vocabulaire technique de la mise en scène (exemples : « scénographie, machinerie, gestuelle, poursuite (type d’éclairage qui suit un des personnages)… »), car il s’agit de gens du métier. www.annabac.com © H A T I E R 2010 

Théâtre du Cygne ou au Théâtre du Globe, représentait un lieu de bataille ou un intérieur par une simple pancarte comportant l’indication de l’endroit, de même Molière disait qu’un bon acteur peut se dispenser du soutien des éléments scéniques, d'une scénographie compliquée, car son corps, sa voix et un texte solide lui suffisent pour faire voir l'aube ou faire sentir le vent(2)- Pourtant, trois siècles plus tard, Kantor déclarait à Denis Bablet(3), que le problème de l'objet était pour lui très important

journée on retrouve la lumière qui y est accordée. A la rosée du matin : une lumière froide et matinale ; au coucher du soleil : des couleurs plus chaudes. En dehors de l’histoire, le travail au niveau du son, des lumières et de la scénographie est sans aucun doute le point fort de cette pièce. Un souci de réalisme plus que présent, tellement présent que la pièce se rapproche presque plus d’un film que d’une pièce de théâtre. Mais comment est-ce possible ? Premièrement grâce au

siècle recourt fréquemment au mythe antique. Cf. Les Antigone (Cocteau, Brecht, Anouilh) Argument : Le théâtre renouvelle aussi le language. Exemple : La Cantatrice chauve de Ionesco (théâtre de l’absurde) Argument : La mise en scène et la scénographie changent. On s’interroge sur le travail de l’acteur et le rôle du metteur en scène mais aussi sur tous les éléments matériels, les décors, les accessoires etc. Exemple : Peter Brook (Metteur en scène novateur dans ses interprétations des pièces

-------------------------------------------- [ 1 ]. De AJURIAGUERRA M. J. - Les apports de la pathologie nerveuse a la psychologie - L’Année Psychologique vol. 53, n°1 - 1953 - p.334 [ 2 ]. GLICENSTEIN Jérôme - La mise en scène des œuvres d’art. Remarques à propos de la scénographie d’exposition - Paris, 4 Mai 2006 - Extrait le 30 Janvier 2010 du site http://www.pourinfo.org

façon de fêter l’évènement…Enfin, bref ! Sur le pays c’est la guerre, pire même c’est un massacre innommable, une horreur inimaginable, les corps jonchent le sol. Ce spectacle était très intéressant de tous les points de vue : mise en scène, scénographie, lumières, sons, texte, etc. Et si nous étions originaux et que nous commencions par le début ? Allez soyons fous. Donc le début, je dois bien avouer que je n’ai pas saisi le sens du prologue. Une comédienne est debout derrière un autre comédien

lumière peut jouer sur des contres jours, des symétries,… Ce dernier n’est donc pas que concepteur mais aussi technicien. Il nous explique qu’un travail qui est complexe dans la lumière et qui existe de moins en moins faute de coût, c’est la scénographie c'est-à-dire que l’architecture de la scène n’est faite qu’à partir de lumière. Par ailleurs l’éclairagiste accroche les projecteurs au grill soit manuellement ou à l’aide d’une perche (motorisé ou pas). Pour les accrocher il monte sur des

a toujours quelque chose à redire par exemple. Cependant, tout ceci se fait avec finesse et discrétion, de façon à rester dans l’esprit de la pièce. Tout comme le jeu des acteurs, le décor et plus généralement l’atmosphère créée par la scénographie est d’une finesse propre au modernisme de la pièce. En effet, en plus de la mise en abyme du théâtre dans le théâtre, on retrouve la scène sur la scène. Cette scène de théâtre qui sert de pièce multifonction aux personnages et acteurs est composée

qui se met au contraire au service du texte pour l’incarner, lui donner vie, le maintenir en vie. Cf A Artaud et la notion de « spectacle total » A/ les comédiens et le public : création de l’espace théâtral : un rendez-vous unique B/ La scénographie, la partie technique et le langage non verbal C/ Le rôle spécifique du metteur en scène comme chef d’orchestre -donner vie au texte, lui donner du sens, le décrypter, éclairer la symbolique, transposer l’implicite, questionner le texte, s’interroger