Sganarelle Un Personnage Comique

l’invention comique (1966), Marcel Gutwirth souligne que « Molière a fort bien compris, toute question de bienséances mise à part, que le comique du cocu vient moins de l’inconduite de sa femme que de l’impuissance du mari ». Dans quelle mesure ce jugement vous paraît-il pouvoir s’appliquer à L’Ecole des femmes ? I. Le comique du cocu vient moins de l’inconduite de sa femme que de l’impuissance du mari 1. Le cocuage chez Molière : un comique farcesque par

« La dramaturgie de Beaumarchais : le personnage de Figaro » (M. Corvin) Emission de radio, Cf audiosup Depuis Molière, le public des comédies s’était habitué à ne voir dans le valet que le serviteur de son maître, c’est-à-dire celui qui se démène pour le compte de quelqu’un d’autre, qui socialement lui est supérieur. Il s’agit d’un peu plus que d’une évidence, car avec le Mariage de Figaro, Beaumarchais inverse les perspectives et les habitudes, le titre lui-même indique déjà qu’il s’agit de

épée qu’en cas de légitime défense. Sganarelle s’indigne d’une telle duplicité, quand apparaît soudain un spectre sous l’apparence d’un femme voilée. D’abord nous verrons qu’est ce qui fait des ces deux scènes un grand spectacle pour le public, ensuite nous analyserons les éléments qui en font un passage tragique. Après quoi, nous traiterons de la raison pour laquelle le dénouement peut s’apparenter à un passage comique et nous finirons par une analyse le personnage de Dom Juan dans ce dénouement final

......... 1.2 Réflexion générale sur le mythe et sa réactualisationa) Du type au mythe Il est certain que la fascination exercée par Dom Juan est due à une aura qui donne à cette pièce une place à part dans la production de Molière, l’aura d’un personnage mythique. Molière a créé des types universels en les dotant d’une force de généralisation qui les élève bien au-dessus des héros de théâtres ordinaires. Mais il n’a pas inventé Dom Juan. Dom Juan existait avant lui et a existé après lui. Tartuffe

séducteur à l’objet qui plait). C’est un mythe qui a été créé par la littérature. C’est la littérature qui créait le mythe. Ce n’est pas le mythe qui a été repris. Côté héroïque : il incarne le courage, l’indomptable, la maitrise de soi. C’est un personnage qui ressemble à un héros mais ce n’est pas un héros épique, il ne cristallise aucun idéal /force qui plairait à une communauté. Sa quête du plaisir concerne uniquement sa personne, c’est un héros solitaire. Côté défi : Il n’a pas peur des autres

nayé) alors que Dom Juan emploie un langage noble. Sganarelle parle la même que Dom Juan : bien que serviteur, il se place dans le camp des maîtres. Dans le discours de Pierrot, non seulement du patois mais aussi de nombreuses interjections – (« Morguenne ! » par la mort de Dieu, « Parquenne ! », par Dieu, « Jerniquenne ! », je renie Dieu, et diverses abbréviations) qui montre un discours plus expressifs que discoursifs. Face à ce personnage est à son langage, Dom Juan ne se contente pas de poser

cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. Résumé Cette pièce relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance et du mouvement. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la séduction l'intéresse et les jeunes femmes sont

Tirade de Sganarelle Acte I scène 1 I. Dom Juan vu par Sganarelle 1. Un séducteur 2. Autres défauts de Dom Juan II. Auto-portrait de Sganarelle 1. Incarner la morale (?) 2. Sganarelle ; un lâche 3.Sganarelle et la parole du valet comique ( pédantisme, language populaire, valet bouffon) Tirade de l'inconstance : la réponse de Dom Juan Acte I scène 2 I. Eloge de l'inconstance 1. Dom Juan cherche à s'imposer 2. Critique

LA FORME THÉÂTRALE DANS DOM JUAN 1 — La question des unités a — Unité de Lieu Les fréquents déplacements des personnages rendent impossible le respect de l’unité de lieu. La scène se passe en Sicile; mais elle pourrait très bien se dérouler ailleurs. Le lieu n’est pas caractérisé, aucun pittoresque sicilien n’est présent dans la pièce (et les paysans parlent avec l’accent campagnard français). — Acte I : un palais situé dans une agglomération — Acte II : à la campagne, sur une côte — Acte

scène de conflit ou d’agôn qui nous permet de révéler encore une fois le personnage trompeur et cynique de Dom Juan car nous sommes encore dans l’acte I (acte d’exposition) Dom Juan parvient-il à détourner la colère d’Elvire ? Dans cette scène de conflit, Elvire est l’attaqueur, Dom Juan le défenseur. On peut donc se demander s’il parvient à esquiver les reproches cinglants de son ancienne conquête ? La nature comique de cette scène tien aux efforts d’esquives de Dom Juan, à ses mensonges et