Si Le Théâtre Exprime Le Réel

Au théâtre, deux grands genres : la comédie et la tragédie font référence. Ils constituent, à l’intérieur du théâtre, des genres codifiés qui tiennent leurs caractéristiques et leurs fonctions des modèles antiques. Ces genres donneront naissance à des registres : le registre comique et le registre tragique. Dès-lors, il serait intéressant de se demander si le registre comique permet autant que le registre tragique de réfléchir aux problèmes politiques et moraux auxquels est confronté l’Homme .Nous

Pour accentuer l’effet de réel, les auteurs n’hésitent pas à mentir, comme Balzac au début du Père Goriot qui affirme : « Ah ! sachez-le : ce drame n’est ni une fiction, ni un roman. All is true, il est si véritable, que chacun peut en reconnaître les éléments chez soi, dans son cœur peut-être. » Mais est-ce vraiment là un mensonge de la part de Balzac ? Le lecteur

: au théâtre le spectacle est dans la salle, où la comédie du monde se donne libre cours. On voit ainsi se mettre en place, dès la lettre XXVIII, une manière de procéder que Montesquieu utilisera dans toute la partie analytique et critique de l’œuvre : l’utilisation de l’étonnement permet de présenter une vision originale des choses vues la référence constante à l’Orient garantit l’authenticité des épistoliers (et masque ainsi par le subterfuge des pseudo-Persan, la présence de l’auteur réel). Ces

que l'on raconte. Alain Robbe-Grillet, Claude Simon, Nathalie Sarraute, Michel Butor, Robert Pinget ou encore Marguerite Duras s'ingénient alors à brouiller ce code narratif, en inventant des histoires où le passé et le présent se mélangent, où le réel et l'imaginaire s'interpolent, où les objets recouvrent le texte de leur opacité. En quoi le roman est-il un genre « libre » ? La particularité du roman, par rapport aux autres genres narratifs, est de ne pas être marqué par son contenu (contrairement

Cet embrasement persiste, s exprime. Et exprime un monde auquel on a restitué du merveilleux. Il y a des mythes cosmiques, qui rendent compte de la nature des êtres du 'mouvement du monde. Il y a des mythes des origines, qui expriment la création du monde. Rendre compte de ce qui est. L absurdité des philosophes des lumières à été de penser que les légendes, contés de fée, était légué par un passé où le fanatisme avait régné où la raison ne pouvait pas s exprimer. Pour Diderot, il fallait purger

naissance et un épanouissement de la jeune fille dans ces premières pièces, et ce rôle prend une signification importante à L'époque de « l'Ecole des femmes ». I. LES ROLES DE JEUNE FILLE JUSQU' À « L'ÉCOLE DES FEMMES » A) Les jeunes filles du théâtre. Nous appellerons ainsi Cécile et Hypolite de « L'Etourdi », Lucile et Ascagne du « Dépit Amoureux » parce que ce sont des rôles, au sens propre du mot, et non des personnes. 1 -II est impossible de tracer un véritable portrait psychologique

relève du mystère et de l’hermétisme. Parmi ces derniers, le poète français contemporain Philippe Jaccottet affirme que « la poésie naît des mots qui ne disent pas tout et laisse à l’insaisissable sa part ». Pour lui, contrairement au roman ou au théâtre, il faut toujours laisser flotter une ombre au bien du discours poétique. La poésie naît elle seulement des mots qui ne disent pas tout ? Nous nous demanderons donc comment la poésie est insaisissable, nous analyserons ensuite ce

famille de Lanty de riches. Il est aux alentours de minuit, et le narrateur de Balzac est assis près d'une fenêtre, avec la chaleur luxuriante de la balle d'un côté, et «arbres» spectrales à l'extérieur sur l'autre. Son sentiment de «dissociation», comme si il est "entre la vie et la mort», sera précisé par «le dévoilement progressif de la situation» (CPA 7.5:92). Un invité du narrateur est frappé par l'apparence d'un vieil homme étrange, qui, à l'opposé de la partie, »évoque l'image d'un vampire, goule

(Introduction) Dom Juan est une pièce de théâtre parue en 1682 et dont la première représentation a lieu au Théâtre du Palais-Royal le 15 février 1665. Il s'agit d'une pièce de combat, où Don Juan (personnage) attaque les faux dévots. on retrouve dans cette oeuvre le thème de la religion, de l'hypocrisie, de l'argent, et surtout le thème de l'infidélité. Le contexte historique de cette pièce est le XVII, grand siècle religieux, mais aussi siècle de la rigueur, Janséniste. Mais aussi le baroque

O Y » clignote , des paillettes envahissent l’espace. Les personnages déboulent de toutes parts, ils sautent, ils courent , ils dansent. Mais sur ce monde luxuriant, de l’amusement, du plaisir, de la fête plane un atmosphère dérangeant. Tout est si brillant, trop brillant... Le contexte d’écriture de la pièce, la triste période de crise de la république de Weimar est significatif. S’il s’agit d’un moment de fête le thème n’en sera pas moins grave. Un couple se forme au devant de la scène