Souvenir De La Nuit Du 4 Conclusion

la négation, le malheur : le poète y définit sa situation présente et les raisons de cette situation. Trois caractérisations renvoient toutes à la couleur noire, soit de manière directe comme dans « le ténébreux » (c’est à dire l’habitant de la nuit) soit par référence culturelle « le veuf, l’inconsolé » (couleur du deuil + Référence à Jenny Colon morte en 1842, Adrienne morte en 1832, appelée Aurélie dans Sylvie). La couleur noire est encore présente à la fin du quatrain dans l’oxymore « le

Corbière, Arthur Rimbaud, Stéphane Mallarmé. Paris : Léon Vanier, 1884. C'est par ce célèbre recueil que Verlaine imposera le mythe du poète maudit, et qu'il fera connaître Rimbaud et Mallarmé à un plus large public Un recueil entre unité et diversité 4. Une romance est une chanson sur le thème sentimental. On peut donc comprendre que le titre du recueil de Verlaine « Romance sans parole », montre un refus du discours, une poésie qui va plus haut que de simples mots, des sentiments forts, une poésie

regret d'avoir perdu cet amour. Un amour qui nous décrit comme s'enfuyant sous le Pont Mirabeau. Ce pont, Apollinaire le traversait en rentrant chez lui après avoir passé la nuit avec Marie. Versification : Dans chacune des strophes, nous avons la même disposition des vers. D'abord, un décasyllabe (10vers), puis un tétrasyllabe (4 vers), ensuite un hexamètre (6 vers) et enfin un décasyllabes. Le refrain est en heptamètre (7 vers). Nous étudierons d'abord le cadre du poème puis nous verrons la souffrance

drogue. Les habitants de la ville Juarez ont eu à changé leurs habitudes de vie quotidienne et beaucoup essaient de rester chez eux pendant la nuit. Les citoyens sont paralysés par la peur d'être séquestré ou d'être tué par une balle perdue. Il n’y a aucune justice à Juarez, c’est la ville de la corruption et de la puissance à travers les armes. Diapo 4 : Régner sur Juarez permet de contrôler la route de la drogue vers les Etats Unis. Depuis plus de 5 ans deux cartels se font la guerre à Juarez

Baudelaire Etude Linéaire - Au premier mot, on apprend que quelque chose va arriver. - Nous plongerons : le poète attire l'attention du lecteur. - La première strophe avec ses mots ténèbres, Adieu, et chocs funèbres laissent penser à la mort. - vers 4 : ce vers montre une image du bois que nous utilisons pour le chauffage, une image qui représente l'hiver. - A la 2ème strophe, le saut soudain, le passage de l'automne à l'hiver est très rapide, et inattendu. - Vers 5-6 : enjambement. - Ces mots

est simple, ce qui rend la compréhension et la mémorisation plus aisées, telle une chanson populaire. La recherche de sonorités effectuée dans la première strophe adoucit les sonorités sourdent qui font leur arrivée dès la fin de celle-ci.   En conclusion Verlaine fait non seulement appelle à un rythme mais aussi à un vocabulaire musical. Le plus frappant dans ce poème sont les sentiments du poète qui transparaissent clairement. La mélancolie, la fatalité et la nostalgie, entre autres, font partie

et la durée des événements représentés ne pas dépasser vingt-quatre heures (unité de temps). Les pièces de Victor Hugo, Cromwell (1827), Marion Delorme (1829), Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833) et Ruy Blas (1838), mais aussi celles de Musset, la Nuit vénitienne (1830), les Caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834), Lorenzaccio (1834) On ne badine pas avec l'amour (1834), reprennent tous les règles de la dramaturgie romantique en multipliant les personnages et les lieux, mêlant le vers et la

public de la cour. Bien que jouée 1 258 fois (jusqu'en septembre 1680), "Britannicus" n'aura qu'un succès mitigé. Dans l’acte II scène 2 Néron avoue à Narcisse son amour pour Junie. Dans sa tirade, Néron raconte à Narcisse l'arrivée de Junie, la nuit lors de laquelle elle a été enlevée. Néron et Narcisse s’allient .Agrippine perd du pouvoir . Texte : Divisé en deux parties : aveu de son amour pour Junie , Néron est sans voix . Narcisse dévoile l’amour de Junie et de Britannicus . Flatterie

pour le poète comme une sorte de confidente. On est loin de l'alcôve. Dans ce poème, la nature s'étend, se présente comme un vaste, un grandiose paysage digne des tableaux de Caspar David Friedrich. Le lac tout d'abord occupe les strophes 2, 3, 4, 5 ; il est question au vers 6 des « flots chéris », au vers 11 de « tes ondes », au vers 16 de « tes flots harmonieux » . Ensuite la nature tout entière envahit la fin du poème. Ainsi le poète apostrophe celle-ci à travers une énumération : « Ô lac

  1. Un personnage physiquement perturbé  1. Le malaise de Meursault 2. Le trouble visuel  3. Le basculement de la scène  2. Lecture symbolique de l'extrait  4. Les références religieuses  5. La dimension enfantine  6. La rupture avec la nature 3. Les caractéristiques dramatiques de la scène 7. Le concours de circonstances  8. L'enchaînement dramatique de l'action  9. L'arrêt du temps    Problématique : Axe | Outil d’analyse