Statut Du Valet

échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique du personnage d’Arlequin. De plus, la pièce se termine sur une reprise du pouvoir par les maîtres et le retour au statut d’esclave de Cléantis et d’Arlequin; ce retour à la situation initiale est le propre de la comédie. On dénombre au total cinq personnages dans cette pièce, trois ont des noms grecs et les deux autres sont issus de la commedia dell'arte. Dans un contexte Maître-Valet, Marivaux oscille entre deux pôles

Le 18E siècle : l’autorité, commander, maître. Au cours du 18e siècle, les travailleurs non libres et généralement non rémunérés ont le statut d’esclaves (valets). Ceux-ci sont juridiquement la propriété d’autres personnes qui se nomment les maîtres. Ces derniers ne travaillent pas et bénéficient des travaux effectués par leurs esclaves. Le droit de commander une personne vient dès la naissance : si l’on vient de parents esclaves, on nait esclave et si l’on vient de parents

ont fait naufrage sur une île d’esclave révoltés où les rôles esclaves/maîtres sont inversés. Trivelin, magistrat de l’île fait donc inversé les rôles entre Iphicrate et arlequin et Euphrosine et Cléantis. Après avoir pris du recul sur leur nouveau statut, Arlequin et Cléantis pardonne leur maître et leur redonne leur ancien rôle. Trivelin arrive et leur dit que c’est la moral qu’il voulait leur inculquer. V) le thème de cette comédie est l’utopie : Le cadre

Denis Diderot, du genre romanesque. Il convient alors de s’interroger sur les motivations de cette subversion. c. Annonce du plan En refusant les principes du roman traditionnel, l’incipit nous présente une version nouvelle des rapports maître/valet, à travers lesquels se pose la question de la liberté humaine. 2. Axes de lecture a. Le refus du roman traditionnel • Un lecteur malmené et déstabilisé - Adresse au lecteur Le texte commence par un dialogue fictif entre le narrateur et

encourir ses foudres ou ne pas être frappé. Il joue souvent sur les mots ou sur l’énonciation. Par ailleurs il a un certain bon sens : « votre religion est donc l'arithmétique ». On a vu également son goût pour l'ironie. Tout cela fait de Sganarelle un valet tout à fait classique de comédie. Cependant, il est toujours question dans ses paroles du Ciel et de l'Enfer : il dit sans cesse que le Ciel doit châtier Don Juan en l'envoyant en Enfer, ce qui finalement se produit. Il n'évoque jamais Dieu ou le

jouent masqués, chaque masque représentant un personnage : Pantalon (vieillard amoureux cherchant à empêcher l'Amoureux et l'Amoureuse de s'aimer), le Dottore (pédant prétentieux), le Capitan (soldat fanfaron), le valet (Brighella, le valet sérieux, rusé, intelligent ou Arlequin, le valet gouailleur, grossier, fainéant). La Tragédie classique : on parle de tragédie classique pour des œuvres datant du XVIIe siècle. Elles sont rédigées en alexandrins (vers de douze syllabes), ont, en général,

dell'arte comme Arlequin. C’est dans cette lignée que trouve place Marivaux avec sa comédie La Double inconstance qui associe la finesse de l’analyse du sentiment amoureux aux problèmes de société en exploitant le thème emblématique du couple maître-valet .Cette comédie en 3 actes et en prose est créée par les comédiens-italiens le 6 avril 1723. Le passage étudié est la scène Iv de l’acte I. L’action se situe dans le palais du Prince, et révèle un dialogue entre Trivelin, un officier du palais, et

prenez à sa convalescence. INTRODUCTION Personnage du valet = type qui prend ses origines dans la comédie Antique (PLAUTE) On le retrouve dans la Commedia dell' Arte (Italie, renaissance et XVIIe) sous la forme d'un personnage rusé et à vide d'argent. Valet de Molière : → Obéissant envers son maître → Comique → Intelligent Problématique: En quoi ce Personnage est caractéristique du valet Moliéresque ? PLAN I. Fonctionnement comique de la scène. a)Comique de

les outrages en bafouant la religion, prônant même devant son valet Sganarelle « Je crois que deux et deux sont quatre, Sganarelle, et que quatre et quatre sont huit ».La comédie du valet

rôles à la comédie de Beaumarchais Le valet prend un poids que la tradition théâtrale ignorait. Pour Figaro, l’unique but dans la vie est de trouver le bonheur, il a decidé de devenir indépendant. En cela, c’est un personnage représentatif de la philosophie du 18e siecle, qui considère que le bonheur a une grande importance. Avant, on menait sa vie en suivant les règles morales très strictes afin de s’assurer d’aller au paradis. Le personnage du valet est typique de la comédie : la tragédie