Surréalisme Précurseur

tirés de votre lecture de Paroles. » Que ce soit en poésie ou en chant, les artistes puisent leur inspiration dans la vie de tous les jours.  Jacques Prévert est l’un des pionniers de ce mouvement qui présente le quotidien.  Poète à l’époque du surréalisme, Prévert s’amuse à jouer avec les mots, transforme les banalités de la vie  et y glisse un message.  Il présente le quotidien et ajoute quelques exagérations, bien de son époque, pour illustrer sa pensée.  Jacques Prévert brosse un tableau de la

allaient eux aussi trouver le sommeil éternelle. Contexte sociopolitique de l’écriture du roman : Boris Vian a écrit « L’écume des jours » en 1946 durant les difficultés de l’après-guerre. A cette époque le milieu littéraire évolue, le surréalisme qui voulait changer la vie et le monde, décline. Après-guerre d'autres idéologies tentent de s'imposer pour transformer le monde autrement. La guerre a déstabilisé les Hommes et leurs croyances acquises. Les intellectuels revoient la question de

pierre et me pendrai". La poésie se fait alors plainte élégiaque. Cet art peut également être l'occasion de s'explorer, de se rechercher, comme Rimbaud quand il affirme que "je est un autre". Au début du XXème siècle, Nerval amorce le mouvement du surréalisme, qui donnera naissance à des poèmes insolites, dominés par des métaphores étranges. Les poètes surréalistes sont en quête d'eux-mêmes, et donnent libre cours à leur inconscient notamment par le biais du poème en prose. Cette prose poétique est 

Présentation [modifier] Ce livre « longtemps plus célèbre que connu3 » est à la fois l'aboutissement de la quête dans laquelle s'est engagé André Breton depuis 1916 et le point de départ d'un « mouvement ininterrompu [où] la poésie vient se confondre avec la vie4. » Constitué de plusieurs textes sans aucun lien entre eux, aucune mention n’est indiquée permettant d’identifier l’auteur 5. Cette œuvre « d'un seul auteur à deux têtes [et au] regard double » a permis à Breton et Soupault « d'avancer

poésie était le seul véhicule pour aider la mémoire des hommes à transmettre les connaissances essentielles d’une génération à l’autre. Ils sont encore aujourd’hui très modernes.. Cette idée de poète voyant et d’art anticipateur a conduit  au surréalisme et à l’écriture automatique. Si l’art est anticipateur et le poète voyant, ce n’était donc pas l’esprit du poète qui s’exprimait à travers la poésie, mais  plutôt son subconscient! Donc, si l’inspiration venait du subconscient, elle n’appartenait

lieu idéal d'un poéte est un lieu plus qu'imaginaire, ou de l'évasion, c'est l'idée du voyage qui importe le lecteur, il permet de partir vers un monde sans problèmes. Pour aider l'évasion, la libération du lecteur, les auteurs utilisent le surréalisme, ou les images insolites qui permet de créer un nouvel univers. Je cite «  La terre est bleue comme une orange » d'Eluard, ou « Bergère, Ô Tour Eiffel- Le troupeau des ponts bêle ». C'est un poéte considéré comme un réveur, il nous entraine dans

englober la totalité des spectacles qui animent les rues phocéennes. Ainsi sont évoquées non seulement ses infrastructures urbaines ("tramways, cafés") et ses habitants ("hommes et femmes") (...) Supervielle est un poète marginal qui a hérité du surréalisme la prédilection pour des images fortes, magiques ainsi que le goût d'une suggestive manipulation de la langue. Partisan d'une poésie de la simplicité, il s'attache à partir d'un geste, d'un mot, d'une parole à tirer une échappée vers le rêve. De

Zola),se bornant à revendiquer pour les droits de l'individu et de l'amour, pour la liberté de l'art. Conclusion: Les Romantiques en libérant l'art du carcan des règles classigues, du sens de la mesure, ont ouvert la voie au Symbolisme et au Surréalisme: ces mouvements n'auraient sans doute pas vu le jour si le Romantisme n'avait pas renoué avec l'excès, la couleur, le lyrisme personnel et la liberté. En rompant avec le passé, les artistes ont trouvé les axes d'une poésie personnelle et visionnaire

comblant tout, hormis / La faim, sorbets et confitures / Nous préservent des courbatures »…). En fait la variété des voix est extrême, avec cependant des courants dominants selon les époques, comme le romantisme et le symbolisme au XIXe siècle ou le surréalisme au XXe siècle. Les formes évoluent elles-aussi passant par exemple du long poème romantique (À Villequier de Victor Hugo ou les Nuits d’Alfred de Musset) au sonnet régulier de Baudelaire puis aux formes libres des symbolistes et à l’expression

(1880-1918) Ses œuvres ont été écrites au XXème siècle. Il a surtout écrit de la poésie, des romans, des contes et des ouvrages critiques et chroniques. Cependant il a aussi écrit dans d’autres domaines (théâtre…). Il est l’inventeur du terme « surréalisme » : l’acte de créer doit venir de l’imagination, de l’intuition, car il doit se rapprocher de la vie et de la nature. C’est un courant artistique et littéraire visant à libérer la création de toutes contraintes et de toute logique. Certaines