Synthèse Le Drame Romantique

Don Juan aux enfers De Charles Baudelaire (1821-1867) Auteur : - influencé par les Romantiques et les Parnassiens - fait scandale avec son recueil Les Fleurs du mal pour « outrage à la morale publique et aux bonnes mœurs ». - Journaliste et critique d’art, il a traduit des œuvres. - Œuvres : « Petits poèmes en prose » : forme originales poétique et Spleen de Paris. L’œuvre Intro : Son œuvre majeure est Les Fleurs du Mal, un recueil de poèmes qui révèle les projets poétiques de Baudelaire

.................................................................................. 10 c. La poétique du mouvement romantique .................................................................................. 13 d. Le roman romantique ................................................................................................................ 14 6. Quelques auteurs romantiques .................................................................................................... 16 Victor Hugo

Dans un second lieu, nous allons voir que malgré le succès incontestable des œuvres ayant répondus aux attentes de Boileau, certains auteurs ne sont pas d’accord mais ont connu un succès tout aussi important. Ainsi, V. Hugo, théorise le drame romantique dans la préface de Cromwell en 1827. Ce genre est en complet désaccord avec les règles classiques notamment celle des trois unités car les auteurs appartenant à cette pensé littéraire accuse ces codes de leur faire perdre leur géni. La bienséance

texte et les aspects visuels et sonores liés à la représentation. 2)Etudier la couleur locale, puis retrouver le personnage éponyme dont s’est servi Rostand, en vue de préparer la séquence 4. Entrée dans l'œuvre : Entre comédie héroïque et drame romantique : premières hypothèses de lecture, Histoire littéraire et culturelle : principaux extraits de la Préface de Cromwell (1827) de Victor Hugo, Vocabulaire du théâtre : vocabulaire critique et outils spécifiques. Lectures analytiques a)L'exposition

l’impression, sont des valeurs directement liées à la peinture de Delacroix. Manet a copié le tableau de * Delacroix, la Barque de Dante. Une des premières actions importantes de son évolution. On y voit apparaitre certaines tendances : schématisation, synthèse, répartition par larges plaques et qui diffèrent de la manière plus tremblée de Delacroix. * Delacroix, Autoportrait au gilet vert, 1837 Le plus célèbre de Delacroix. Bonne illustration, incarnation des témoignages abordés. Delacroix (1798-1863) :

cour et l’orgue (instrument religieux et de concert). Le 18ème est un siècle où on va beaucoup parler et écrire pour la musique. Dans la 2ème moitié du 18ème se développe l’intérêt pour l’histoire de la musique. LE ROMANTISME (le XIX) : Le mot romantique apparaît fin du 17ème pour symboliser une attitude rêveuse et extravagante, en marge des normes usuelles de la société. Le romantisme, en politique, science et culture, n’apparaît qu’au 19ème. Michels distingue plusieurs périodes : Les débuts du

Les avatars du mythe de Dédale et Icare : synthèse À la Renaissance ▪ Desportes (1546-1606) : sonnet « Icare est chu ici » in Amours d’Hippolyte Chez Desportes, les personnages de Dédale et des spectateurs ont disparu. Le mythe se trouve en quelque sorte réduit à l’état d’épure, dépouillé de ses éléments décoratifs. La témérité qui jadis était considérée comme un défaut se transforme en vertu. Le poète attribue à Icare initiative et gloire en faisant de sa mort le fruit et la rançon de

Notes et contre-notes, Eugène Ionesco nous délivre sa vérité à la manière d'un "art poétique". "J'ai tenté [...] de noyer [...], dans Les Chaises, le tragique dans le comique ou, si l'on veut, d'opposer le comique au tragique pour les réunir dans une synthèse théâtrale nouvelle", écrit-il, en février 1958, dans "L'expérience du théâtre", texte repris dans Notes et contre-notes. Ionesco décrit son théâtre tel qu'il le conçoit, l'écrit et se le représente mis en scène. Selon ses propres termes, ses comédies

peut, au moins, procéder par comparaison et essayer de voir en quoi, par exemple, la tragédie diffère du drame ou du mélodrame. Voici quelle me paraît être la différence : les forces qui s’affrontent dans la tragédie sont également légitimes, également armées en raison. Dans le mélodrame ou le drame, au contraire, l’une seulement est légitime. Autrement dit, la tragédie est ambiguë, le drame simpliste. Dans la première, chaque force est en même temps bonne et mauvaise. Dans le second, l’une est le

serein. En décembre 1832 paraît le premier Spectacle dans un fauteuil, qui se compose d'un drame, La Coupe et les Lèvres, d'une comédie, À quoi rêvent les jeunes filles ? et d'un conte oriental, Namouna. Musset exprime déjà dans ce recueil la douloureuse tension entre débauche et pureté qui domine son œuvre. Il part en Italie, en compagnie de George Sand, voyage qui lui inspire Lorenzaccio, drame romantique qu'il écrira en 1834. Mais Musset tombe malade et George Sand devient la maîtresse de son