Tartuffe Acte 5 Scene 7 Commentaire Composé

chacune de vos remarques par des citations commentées du texte d’un point de vue stylistique. Ne dissociez jamais la forme (étude de la répartition des répliques selon leur longueur, leur répartition entre les protagonistes) du fond (analyse des idées) ; 5. une conclusion en vous assurant que celle-ci répond bien à la question posée. → Votre oral doit durer 10 minutes (temps imparti à l’examen) maximum, 8 minutes minimum. Barème (à titre indicatif) : introduction (1 point), lecture du texte (1 point)

de vos remarques par des citations commentées du texte d’un point de vue stylistique. Ne dissociez jamais la forme (étude de la répartition des répliques selon leur longueur, leur répartition entre les protagonistes) du fond (analyse des idées) ; 5. une conclusion en vous assurant que celle-ci répond bien à la question posée. → Votre oral doit durer 10 minutes (temps imparti à l’examen) maximum, 8 minutes minimum. Barème (à titre indicatif) : introduction (1 point), lecture du texte (1 point)

SOMMAIRE ■ Présentation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Marivaux, un moraliste à l’époque des Lumières Le Jeu de l’amour et du hasard : entre tradition et nouveauté Une comédie du siècle des Lumières Un éloge du théâtre : le jeu au service de la sincérité 11 18 23 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 7 Le Jeu de l’amour et du hasard Acte premier Acte II Acte III 39 61 86 ■ Dossier . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Sujet 1 - Séries technologiques Objets d’étude : le théâtre : texte et représentation ; convaincre, persuader et délibérer Textes A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte III, scène 16, 1784, Editions Garnier-Flammarion. A. Présentation du sujet Le sujet retenu présente la particularité d’inscrire le travail au croisement de deux objets d’étude, « Le théâtre, texte et représentation » et «

180xS O M M A I R E ■ Présentation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Marivaux, un moraliste à l’époque des Lumières 7 Le Jeu de l’amour et du hasard : entre tradition et nouveauté 11 Une comédie du siècle des Lumières 18 Un éloge du théâtre : le jeu au service de la sincérité 23 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 Le Jeu de l’amour et du hasard Acte premier 39 Acte II 61 Acte III 86 ■ Dossier . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107

Commentaire : Comédie en cinq actes et en prose de Molière, pseudonyme de Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673), L’Avare fut créé à Paris au théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 1668, et publié à Paris chez Jean Ribou en 1669. Les sources de l’Avare étaient trop «classiques» ou apparentes pour que la pièce pût espérer un succès de scandale. Molière s’inspire largement de l’Aulularia [la Marmite] de Plaute, dont il avait déjà imité l’Amphitruo quelques mois auparavant. Au dramaturge latin, il demande

d'Agnès, mise à l'écart pour être modelée à huis-clos, il y a des éléments de mythologie : la naissance d'une femme, un conte à la Pygmalion, la lutte personnelle d'un homme avec un destin inéluctable. Arnolphe veut fabriquer un être à sa mesure. En scène pendant trente et une scènes (sur trente-deux), il mène son combat en multipliant les gestes propitiatoires. Il y a un défi en lui, mais c'est un défi de démiurge bourgeois, aspiré par le conservatisme, hanté par un rêve enfantin et destructeur.

Introduction Une scène dans laquelle un ou des personnages (se) « jouent la comédie » est un ressort dramatique efficace. Molière dans Le Malade imaginaire, Beaumarchais dans Le Barbier de Séville, Hugo dans Ruy Blas ont eu recours à ce procédé, que Musset reprend dans On ne badine pas avec l'amour. Perdican aime Camille, mais celle-ci, sous l'influence des religieuses qui l'ont élevée, le repousse. Pour se venger, il badine avec une jeune paysanne, Rosette, alors qu'il sait que Camille, cachée

Séquence sur Dom Juan Un mythe littéraire entre texte et représentation Sommaire Cours - Séance - Séance - Séance - Séance - Séance - Séance I- Découvrir le personnage de Dom Juan II- Une scène d’exposition paradoxale III- L’autoportrait de Dom Juan IV- La tentation du pauvre V- Le dénouement et la mise en scène du surnaturel VI- Bilan : Une pièce mêlée Questions d’analyse : questions de préparation et éléments de correction - La structure de la pièce - Maître et valet - Les personnages secondaires

L’AVARE Introduction : La scène d'exposition, très souvent la première scène, apporte les informations indispensables pour situer l'action, identifier les personnages, reconnaître le conflit. On distingue quatre types d'exposition.   II- Le monologue du héros : Malgré la critique du siècle classique qui condamne ce procédé, la tragédie utilise souvent le monologue du héros dans la scène d'exposition. En revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant