Tartuffe Satire Comique

254 av. J.-C. et 184 av. J.-C. Il a écrit environ 130 pièces, dont 20 ont survécu jusqu'à nos jours. Ses œuvres ont été très populaires à Rome et ont influencé les auteurs de comédies ultérieures. Il est connu pour sa comique de situation, son utilisation de l'ironie et de la satire, ainsi que pour sa création de personnages colorés et complexes. Plaute a également introduit des éléments de la vie quotidienne dans ses pièces, ce qui les a rendues plus proches du public. Il est encore étudié et joué

du héros qui interpelle d’abord ses amis absents (Pangloss et Cunégonde), comme un appel à témoins, un appel au secours, devant Dieu. Scène visible d’un homme, le regard au ciel, qui interpelle : pastiche d’une prière. Scène pathétique : à la fois comique et triste, accentuée par le personnage manichéen de Martin « Ah, Pangloss, Pangloss….ma chère Cunégonde » : on s’attend à un rythme ternaire, tel un triptyque, mais cassure du rythme : binaire, « Ah, Pangloss ! Pangloss ! Ah, Martin ! Martin ! »

condisciple de Molière). A Paris, son protecteur était Monsieur le frère du roi ? Ses pièces principales : Le Malade Imaginaire (satire des médecins + rire de la mort) Le Médecin volant (satire des médecins) L’Ecole des femmes (un homme voulant se marier) Les fourberies de Scapin (Scapin, un fourbe ment pour empêcher 2 mariages forcés) L’Avare (satire de la maladie + mariage) Le Médecin malgré lui (moquerie des médecins) Don Juan (homme séducteur) Misanthrope (un homme

culture artistique ou encore les passe-temps. Cependant l'habit ne fait pas le moine, et le bourgeois sombre assez rapidement dans le ridicule car il ne peut rien faire d'autre que l'imitation. Cette œuvre rassemble plusieurs formes de comiques comme: - La satire: Monsieur Jourdain qui rêve d'anoblissement. Molière rappelle à travers Cléonte que cette ascension ne se mérite pas par l'argent. Et par l'intermédiaire de Nicole que le statu de gentilhomme n'est pas forcément synonyme d'honnêteté où

l’ensemble de ses constituants, mais ne peut-on pas au moins essayer ? C’est Voltaire qui introduit le mot humour dans notre langue. « Les Anglais, dit-il dans une lettre à l’abbé d’Olivet, ont un terme pour signifier cette plaisanterie, ce vrai comique, cette gaieté, cette urbanité, ces saillies qui échappent à un homme sans qu’il s’en doute ; et ils rendent cette idée par le mot humeur, humour, qu’ils prononcent yumor ; et ils croient qu’ils ont seuls cet humeur, que les autres nations n’ont point

L'allusion (F) : référence implicite mais claire à une œuvre antérieure, à des évènements historiques, politique, littéraires, religieux... notoires. "il écrit comme un hugo", "vieux comme Mathusalem", "Quel Tartuffe!", "Il est porté sur la chose"  L'allusion est au service de la louange et de la satire, l’allusion peut être une flatterie ingénieuse ou une offense perfide ; elle est le plus souvent un agrément littéraire délicat, quelquefois un trait énergique d’éloquence. L'anacoluthe (F) : rupture de

utilisent alors le mythe pour exprimer leurs angoisses et adaptent les problématiques antiques à celles de l’avant-guerre.  Depuis l'Antiquité, avec notamment les auteurs latins comme Plaute, la comédie s'est le plus souvent imposée en matière de satire de la société. La comédie est, d'après Horace, un moyen de dénoncer et de discréditer certains moeurs et coutumes déplaisantes d’où sa fameuse citation : « castigat ridendo mores » (« corriger les mœurs par le rire »). La comédie en général tend à

dans les textes A, B et C. Quelle est la visée de l’auteur dans chacun de ces textes ? Le corpus propose trois textes théâtraux appartenant à deux registres différents : les registres comique et tragique. Le texte A, extrait du Bourgeois Gentilhomme, une des nombreuses comédies de Molière, appartient au registre comique : il met en scène, dans ce passage, M. Jourdain, un bourgeois qui se prend pour un noble, et qui est victime d’un subterfuge. La visée de cette scène est de faire rire à ses dépens pour

rien d’autre que son magot. Tout peut y être sacrifié. On assiste sidéré à cette destruction. Il n’y a pas d’issue ; l’argent est enterré et le manque précipite toute cette petite société dans une urgence panique. Molière nous montre la vie nue. Le comique, au lieu d’éviter le pire, aggrave encore plus profondément ce portrait tragique. Cette pièce culte a été jouée plus de deux mille fois par la Comédie-Française depuis 1680, on la connaît aussi interprétée par de Funès quatre siècles plus tard. Elle

Une pièce de théâtre vient de débuter. Depuis ça création (en Grèce du VI ͤ siècle), cet édifice ouvert ou fermé destiné à la représentation de spectacles est un réel moment de diversité et d’échange entre les acteurs et son public. Qu’elle soit comique ou dramatique, ce lieu de masques, de jeux de scène permet plus facilement de faire véhiculer des idées ; elle tente de faire passer un message. C’est pourquoi, il serait peut-être intéressant de nous interroger sur le fait à savoir : « Le théâtre