The Velvet Underground

de Manhattan, son lieu de création, de réflexion, de fête, de débauche, d’exposition. L’art y était produit à la chaîne. Warhol était entouré d’artistes qu’il dirigeait, ses superstars qui avaient chacune des spécificités différentes : le Velvet Underground, Billy Name, Gerard Malanga (photographes), Nico (mannequin et chanteuse), Ultra Violet (plasticienne)… La force de la Factory était sa diversité et sa capacité de création infinie. C’était un lieu ouvert au public. Warhol s’est rapidement

de la Campbell Soup Company et les bouteilles Coca-Cola, ainsi que des tableaux de célébrités telles que Marilyn Monroe, Troy Donahue, et Elizabeth Taylor. Il a fondé « The Factory », son studio, au cours des années et a rassemblé autour de lui un large éventail d'artistes, d'écrivains, de musiciens et de célébrités « underground ». Il s'est ensuite dirigé vers la sérigraphie, qu'il produisait en cherchant non seulement à rendre « artistiques » des produits fabriqués en masse, mais en popularisant

Origines du terme : - 22 Mars 1970 : Chicago Tribune, Ed Sanders membre du groupe The Fugs décrit sa musique comme du « punk-rock, de la sentimentalité de plouc ». - Décembre 1970 : Lester Bangs, critique rock du magazine Creem, qualifie ironiquement Iggy Pop de « stooge punk » ( looser). - 1971 : Le journaliste Dave Marsh, du magazine Creem utilise le mot « punk-rock » dans sa chronique d’un concert de Question Mark & The Mysterians - 1972 : le futur guitariste de Patti Smith, Lenny Kaye rendra hommage

des études au "Carnergie Institute of Technology" de 1945 à 1948 et y a découvert la publicité. Il commence sa carrière en devenant dessinateur publicitaire à New-York, ville qui l’inspirera fortement. Il travaille pour les revues Glamour, Vogue, The New Yorker, Harper' s bazaar. C’est à cette époque qu’il commence à se faire appeler Warhol. Bouillonnant d’idées créatives, il passe à la peinture en commençant par des tableaux de Popeye et de Dick Tracy en 1960. Mais il abandonne rapidement les Comics

1989. Les acteurs, The Plastic People of the Universe, Egon Bondy, Vaclav Havel et un Etat aujourd'hui disparu, la République socialiste tchécoslovaque. Eté 1968, un mois après l'intervention soviétique en Tchécoslovaquie et la normalisation ( le rappel à l'ordre de Moscou et la mise en prison des dirigeants du pays, dont Alexander Dubček ) des jeunes musiciens de Prague fondent "The Plastic People of the Universe" un groupe inspiré par le rock américain, Velvet Underground, Captain Beefheart

des études au "Carnergie Institute of Technology" de 1945 à 1948 et y a découvert la publicité. Il commence sa carrière en devenant dessinateur publicitaire à New-York, ville qui l’inspirera fortement. Il travaille pour les revues Glamour, Vogue, The New Yorker, Harper' s bazaar. C’est à cette époque qu’il commence à se faire appeler Warhol. Bouillonnant d’idées créatives, il passe à la peinture en commençant par des tableaux de Popeye et de Dick Tracy en 1960. Mais il abandonne rapidement les Comics

inspirés des comics, à la même période que Roy Lichtenstein. C'est en 1962 que Warhol participe avec Roy Lichtenstein et des artistes français comme (Klein et Niki de Saint Phalle...) à une exposition majeure du Pop Art et du Nouveau réalisme du nom de The New Realists à New York. Il peint ses premières boîtes de soupes Campbell's et Dollars, et compose aussi ses premières sérigraphies sur les stars américaines. Irving Blum, directeur d'une galerie de Los Angeles, expose les trente-six boîtes de soupes

des études au "Carnergie Institute of Technology" de 1945 à 1948 et y a découvert la publicité. Il commence sa carrière en devenant dessinateur publicitaire à New-York, ville qui l’inspirera fortement. Il travaille pour les revues Glamour, Vogue, The New Yorker, Harper' s bazaar. C’est à cette époque qu’il commence à se faire appeler Warhol. Warhol choisit de reproduire les produits de grande consommation en sérigraphie. Ainsi il fait des emballages de la soupe Campbell et des bouteilles de Coca-Cola

art et règne sur le milieu underground new- yorkais. Des portraits de Elizabeth Taylor, Elvis Presley et Marlon Brando passeront entre les mains de l’artiste. Doté d’un bon sens des affaires, il recrute en 1963 un bataillon d’assistants, auquel il délègue la production en série de ses créations. Il emménage dans la « Factory », un local industriel qui devient son atelier. Le lieu, dont les murs sont recouverts de papier aluminium, devient le centre de la vie underground new-yorkaise. Warhol y réalise

Lichtenstein LE POP ART BRITANNIQUELe Pop art a vu le jour à Londres, en 1952, chez un groupe d'artistes. Ils contestaient les approches modernistes actuelles à la culture ainsi que les points de vue traditionnels des beaux-arts.Le groupe nommé « The Independent Group » (IG), fondé à Londres en 1952, est considéré comme le précurseur au mouvement Pop art. Ils étaient un regroupement de jeunes peintres, sculpteurs, architectes, auteurs et critiques qui contestaient les approches modernistes actuelles