Théâtre du Rond-Point

de multiple visage. Chaque pièce de Phèdre aurai-t-elle une nouvelle Phèdre ? Nous verrons dans un premier temps que le personnage est le produit de l’auteur puis que c’est l’acteur qui fait vivre le personnage. Tout personnage de théâtre naît avant tout dans l’esprit de l’auteur de la pièce. Son identité, ses traits caractéristiques et même son physique sont ainsi le fruit de l’imagination créatrice de l’auteur. Pour ce faire, le dramaturge l’inscrit dans une intrigue, dans une relation

Emmanuel Jacquart – Le théâtre de dérision. Samuel Beckett (1906-1989), est un écrivain, poète et dramaturge irlandais. S’il est l’auteur de romans tels que Molloy ou encore Malone meurt, son nom reste surtout associé au théâtre de l’absurde. Bibliographie : Théâtre : En attendant Godot (1952) Fin de partie (1957) Acte sans parole I (1957) Acte sans parole II (1961) Oh ! les beaux jours (1963) La dernière bande Va et vient Comédie Dis Joe Beckett et ses personnages : Ces pièces

←[->0] →[->1] Exercices de style, au Lucernaire Une fois n’est pas coutume, ce soir je suis allé au théâtre. Au Lucernaire[->2] très précisément, pour y voir Exercices de Style de Raymond Queneau. Les Exercices de style constituent un texte très étonnant où Raymond Queneau raconte 99 fois la même histoire banale (une altercation dans un bus). Travail d’écriture sous la contrainte jouissif pour qui aime l’Oulipo[->3]. Mais ce texte ne semble pas vraiment théâtral : le plaisir vient d’abord de

(Ve) ou pour un cycle Star Wars au Grand Rex (IIe) 56. Avoir insulté les taxis, qui passaient tous occupés 57. Être allé(e) danser au Bal des pompiers, un soir du 14 Juillet 58. Avoir attendu que la tour Eiffel clignote, depuis le restaurant du Théâtre de Chaillot, à l'entracte 59. Avoir pris l'apéro sur le canal Saint-Martin, entre deux parties de pétanque 60. Avoir ondulé au son d'un DJ's set au Batofar 61. Avoir dansé dans les salons classés de Maxim's le vendredi soir pour les soirées Belle

Nuneaton. Né d'un père électricien en usine, Loach a suivi des études de droit au St Peter's College à Oxford. Il y joue notamment dans la troupe comique maintenant bien établie, la Oxford revue. Il commence à l'extérieur en tant qu'acteur dans le théâtre de répertoire, début des années 1960, il entre dans le monde de la télévision. Vers la fin des années 1960, il commence à diriger des films, et réalise Kes, l'histoire d'un garçon solitaire et de sa crécerelle (une sorte de faucon), inspirée du roman

Dissertation : Le monologue, souvent utilisé au théâtre, paraît peu naturel. En prenant appui sur les textes du corpus, sur différentes pièces que vous avez pu lire ou voir et en vous référant à divers éléments propres au théâtre (costumes, décor, éclairages, gestes, voix, etc.), vous vous demanderez si le théâtre est seulement un art de l’artifice et de l’illusion. L’art du théâtre est, dès l’antiquité, associé à la représentation. Re-présentation, le mot est important. Aristote le traitait

formelle de la tragédie est la distinction entre le chœur et les personnages interprétés par des acteurs[]. Cette division est d'abord spatiale : dans le théâtre grec, face aux gradins, la scène surélevée accueille les acteurs tandis que le chœur est placé devant, en contrebas, dans l'orchestra circulaire au centre duquel est situé l'autel rond dédié à Dionysos. Sophocle : La vie de Sophocle correspond à l'âge d'or de la démocratie athénienne : né à Colone en 496, contemporain de Périclès

la célèbre pièce de théâtre Le Moche .Passionné par le verbe, Marius von Mayenburg choisit d'étudier la langue, la civilisation et la littérature de l'ancien allemand. Son cursus universitaire achevé, il déménage à Berlin pour rentrer au conservatoire et étudier les techniques de l'écriture scénique auprès de Yaak Karsunke et Tankred Dorst. Très vite, il écrit ses premières pièces et notamment 'Feuergesight' (' Visage de feu') qui a été mise en scène par Jan Bosse au théâtre Kammerspiele de Munich

avec la volonté et prépare l’accès à la motivation. La perspective actionnelle est une nouvelle voie qui intègre à la fois la tâche en tant que pratique sociale et la motivation comme le désir de participer dans les actes réels et authentiques. De ce point de vue, l’apprenant est un acteur qui agit dans les circonstances réelles de la communication. Le fait que, dans une classe, il y ait souvent une grande diversité parmi les élèves, en ce qui concerne leurs intérêts, leur goût d’apprendre et leurs manières

à fait différente ; je fais du théâtre.» écrit Ionesco, dans Notes et contres-notes. Que pensez-vous de cette affirmation du dramaturge Ionesco? Vous répondrez à cette question en un développement composé, prenant appui sur vos lectures personnelles, sur les œuvres lues et étudiées en cours et sur les représentations théâtrales auxquelles vous avez assisté. PLAN : Intro : Théâtre, terme polysémique qui renvoie à la fois au genre littéraire-le texte de théâtre-, mais aussi à un spectacle vivant