Thèmes Abordés Dans Le Rouge Et Le Noir

cinématographique fut instauré. Celui-ci, basé sur des compositions classiques ou romantiques, attribuait des extraits musicaux selon les différentes scènes du film, créant ainsi de véritables ouvrages tel que le « Playing to Picture » regroupant une liste de thèmes limités pour le cinéma. Cependant, les difficultés de coordination image-son demeurèrent majeures, ce qui n’empêcha pas pour autant le rayonnement de cette primitive méthode aux manières emphatiques. A ces morceaux, s’ajoutèrent pour pallier à l’absence

période bleue correspond aux années 1901-1904 : ce nom vient du fait que le bleu est la teinte dominante de ses tableaux de cette époque, qui a débuté avec le suicide de son ami espagnol Carlos Casagemas17, ce qui explique qu'elle soit marquée par les thèmes mélancoliques de la mort, de la vieillesse, et de la pauvreté, mais ne l'empêche pas d'être satirique. Durant ces années, Picasso peint des pauvres, des mendiants, et des aveugles, sous forme de personnages souvent étirés et faméliques inspirés des

Paris en 1901. La période de 1901 à 1904 est appelée la période bleue car le bleu est la couleur dominante dans ses tableaux. C'est une période marquée par les thèmes mélancoliques de la mort, de la vieillesse et de la pauvreté. Puis vient la période rose appelée ainsi car la couleur dominante est cette fois-ci le rouge. Les thèmes abordés sont la joie et l'inquiétude. De 1907 à 1914, avec Georges Braque, il réalise des œuvres appelées « cubistes ».Elles sont caractérisées par des formes géométriques

révolution, les hommes apprennent à rêver, à avoir des espoirs de changement... Ils commencent donc à parler d'eux-mêmes dans leurs œuvres: c'est le début du romantisme. La littérature romantique consistait en de nouvelles idées et de nouveaux thèmes à exploiter, comme : La nostalgie du passé: Le temps est un grand thème du romantisme, c'est un sentiment de déclin de « finitude » (idée de la fin des choses). La fuite du temps est inexorable, on retrouve par conséquent l'idée de fatalité

| | 3. (a) ÉTUDE D’UN ENSEMBLE DOCUMENTAIRE. Le sujet fait apparaître une problématique claire. Il porte, en histoire comme en géographie, sur un des thèmes du programme et prend appui sur un cinq documents maximum. Il s’agit de montrer votre capacité à construire une réflexion cohérente, en réponse au sujet posé, à partir des informations contenues dans les documents, des réponses aux questions et

courant met en valeur l’expression des sentiments et ce dont la littérature de l’époque rejetait : l’étrange, le macabre, la laideur, la mort et le sanglant. C’est pourquoi les thèmes de notre anthologie sont la mort et le macabre. Nous avons aussi voulu faire notre anthologie sur ce sujet car ce sont des sujets peu abordés en poésie. Pour la plupart des poètes, l’utilisation du macabre n’est donc qu’une couverture pour pouvoir renforcer les messages que les poètes veulent faire passer. Les poètes

de Les fleurs du mal, « Spleen et idéal » - Hugo Victor – Hernani (1830) - Mérimée Prosper – Carmen (1845) - Musset Alfred de – « Tristesse » tiré de Poésies nouvelles - Rimbaud Arthur – « ma bohème » - Stendhal – Le rouge et le noir (1830) - Verlaine Paul – « après trois ans » tiré de poèmes saturniens (1866) – « mon rêve familier » tiré de poèmes saturniens (1866) Chronologie des oeuvres: - texte 3 - texte 3 - texte 3 -

Celle ci sera également sa relation la plus honnête car elle seule connaît l'histoire entière du protagoniste et la liste de ses conquêtes. A première vue un véritable éloge de femme ,le film n'en reste pas moins parfois misogyne, il aborde quelques uns des thèmes importants chez Truffaut : Les femmes, l'amour, la psychologie ( la mère et l'enfance comme explication à sa démence ) à travers une forme qui lui est aussi familière : le récit autobiographique. Le film voile toute nudité, Truffaut et

Théâtre du Trident/Paris en 2008. - par Hélène Vincent, jouée à Nantes, La Rochelle, Montluçon, Lyon, Toulouse, Angers, Brest, Marseille et enfin Beauvais en fin 2001, début 2002. I) A propos de la pièce J’ai choisi dans ce travail d’évoquer les thèmes généraux de la pièce, d’en faire une étude globale car la peinture y est omniprésente. Aperçu des personnages principaux: GALACTIA, peintre et protagoniste CARPETA, peintre et amant de GALACTIA SUPPORTA, fille de GALACTIA URGENTINO, doge

bleue correspond aux années 1901-1903. Elle tire son nom du fait que le bleu est la teinte dominante de ses toiles. Il y développe les thèmes de la mort, de la vieillesse et de la pauvreté. Dès 1904, c’est le début de la période rose. C'est l'utilisation expressionniste . Guernica s’inscrit dans ce contexte! d’une dominante de teintes rosées , et les thèmes abordés sont mélancoliques. 1906 à 1914, il est avec Georges Braque, le fondateur du mouvement cubiste. Dans les années 1920, il se rapproche