Un Coeur Simple Personnages

parlée, notamment dans les scènes d’action et de dialogue intensif. Cette improvisation demande par ailleurs une préparation préalable qui nécessite l’entraînement des comédiens à ce type de représentation avec, par exemple, des passages appris par cœur et qui pouvaient être placés dans n’importe quel scénario. Dans quel lieu est-elle jouée ? À quel public s’adresse-t-elle ? Les troupes théâtrales n’avaient pas de plateau fixe et voyageaient de ville en ville (notamment en Italie). Elles pouvaient

avons choisit la comédie Mozart l'Opéra Rock. Les jours suivants nous avons sélectionné les scènes les plus importantes, qui permettent de comprendre l'histoire. Puis nous avons effectué le choix des rôles en marquant sur le tableau les différents personnages de l'histoire et en laissant chacun choisir le rôle qu'il désirait faire. Page 3 Mozart l’opéra rock INTERVENANT Plusieurs personnes sont intervenues au cours de notre projet, ils nous ont aidés à améliorer certains éléments clés de notre

rideau s’est levé ». Les acteurs sont bien sur scène : « tous les personnages sont en scène ». Toutefois certaines expressions évoquent des activités étrangères à la scène. Il s’agit de montrer des acteurs en attente de jouer : « ils bavardent, tricotent, jouent aux cartes ». Cette énumération mentionne des activités triviales, ordinaires, ludiques qui contrastent avec la tragédie à venir. Dans la mise en scène de Briançon, les personnages sont présentés comme des statues immobiles et muettes (acteurs

Roman pour la jeunesse d' Odile WEULERSSE Au fil des onze chapitres de son livre, Odile Weulersse nous conduit dans une aventure fantastique qui ne manque pas de faire rêver le lecteur. En exprimant si bien le caractère de chaque personnage, elle sait nous faire vibrer tour à tour d'amour, de révolte, de gloire, de peur, de compassion, bref, elle sait éveiller en nous toute la palette de nos sentiments. Comme dans toutes les histoires d'aventures, afin de porter le dynamisme du

curieuse quasi iconoclaste au regard de la narration classique. Il s’agit d’une tendance phénoménale au minimalisme. En effet, à lire les romans susmentionnés, on remarque d’emblée qu’ils se singularisent, à tous les niveaux (intrigue, matière, personnage et phrase) par une propension à une condensation radicale. Autrement dit, dans ces deux textes Laferrière se montre étonnamment réductionniste, schématique voire lapidaire sur le plan de la forme. Un tel constat nous amène à nous pencher sur cette

Le roman l’Etranger écrit par Albert Camus nous présente une histoire en apparence simple. Pour en cerner son sens, nous devons prendre en compte sa signification profonde. En effet, quand celle- ci est considérée nous nous voyons face à une échelle d’idées, de vues philosophique et psychologique qui découlent tout juste du titre. Au sens propre, l’étranger (titre)signifie qui vient d’ailleurs. Ici, il prend plutôt en compte les normes, la morale, les comportements et les rapports sociaux d’un

des dangers qui le guettent. C’est alors qu’une flèche transperce ses entrailles, mettant ainsi fin à sa courte vie d’aventurier téméraire. De manière semblable, l’audacieux jeune homme s’émancipe, puis voyage à travers le monde jusqu’à ce que son cœur soit pénétré d’un regard désireux. L’un est mort à tout jamais, l’autre vivra avec la cicatrice du désir pour toujours.Ces deux êtres sont atteints d’un mal semblable bien qu’intrinsèquement différent. Leur vie est bouleversée à jamais par cette atteinte

le poème « Don Juan aux enfers », est dominé par une double tendance : l’idéal et l’élévation vers la Beauté d’un côté, le spleen et la noirceur de l’autre. Ici, le texte joue d’emblée sur un effet d’intertextualité déroutant : le poème met en son cœur une figure dramatique, empruntée au théâtre classique, Dom Juan. On y reconnait cependant la marque baudelairienne avec la plongée de ce héros de la comédie sérieuse dans les enfers. Mais ce n’est pas là la seule « anomalie » de ce poème : sa forme

Cette scène est extraite de la pièce de théâtre PHEDRE de Jean Racine, parue pour la première fois en 1677. Cette pièce met en scène la souffrance morale et aussi physique de Phèdre, une femme divisée voire même déchirée entre son cœur et sa raison. Cette scène est la troisième scène de l’acte I. C’est la première scène où apparaît l’héroïne éponyme accompagnée de sa nourrice Œnone. Dès cette apparition, le spectateur comprendra que Phèdre est rongée par un mal mystérieux, dont

est le meilleur moyen de communiquer, bien plus efficace qu’avec de simples mots ; nous pouvons alors nous demander quel rôle tient le silence dans Tout les matins du monde. Dansun premier temps, nous allons essayer de comprendre pourquoi Monsieur de Sainte Colombe s’enferme-t-il dans ce silence, pour ensuite expliquer ce qu’évoque le silence et enfin voir les différents typesde musique. Monsieur de Sainte Colombe est le personnage qui est déjà naturellement silencieux. Dès le début du roman au chapitre