Valet Maître Théâtre

l’espace) Qui ? Les personnages - Maître et valet se reconnaissent dès le 1er tiers de la scène. Ils se retrouvent, chacun taquine l’autre. Le comte se moque des échecs de Figaro, et celui-ci raille son maître amoureux. Entre eux s’établit une situation complexe, où Figaro est à la fois le dominé et le dominant. - Figaro aime le vin et la paresse, ces caractéristiques se rattachent au valet espagnol traditionnel (le gracioso) abruti et ivrogne. Figaro provient aussi du valet italien (comme Brighello) par

rôle avec leurs maîtres. Marivaux après les virulentes Lettres Persanes de Monstesquieu déguise sa critique sous une forme théâtrale et comique pour que le spectateur aisé de l’époque ne se sente pas menacé. Auteur : Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux est baptisé le 4 février 1688 à Paris où il est mort le 12 février 1763. Elevé en province, Marivaux fait ses études à Paris et s'essaye dans le roman burlesque. Il débute en 1720 au Théâtre-Italien et au Théâtre-Français. Son théâtre emprunte ses

 Introduction La première page du roman vise à fixer les personnages dans un lieu et dans un temps mais aussi à définir un certain pacte de lecture entre le narrateur et le lecteur. Hors Diderot, dans l’incipit de Jacques le fataliste et son maître écrit dans la deuxième moitié du siècle des lumières semble refuser de répondre aux attentes du lecteur. En quoi ce texte joue-t-il avec les codes romanesques ? Le narrateur se plait d’abord à déjoué les codes du roman. Il met alors en place un

en 1671. Scapin s’était juré de se venger de son maître et profite de l’attaque imaginaire de poursuivant pour le mettre dans un sac. Scapin donne au valet l’image d’un homme loyal et fidèle qui est prêt à tout pour protéger son maître. En effet, il fait mine de ne pas savoir où est Géronte comme s’il le protégeait d’une éventuelle « attaque » de ses rivaux imaginaires. Scapin prend l’avantage, puisqu’il va jusqu’à donner des ordres à son maître, en feignant la fidélité : « Prenez garde. En voici

Historique du théâtre a) D’où vient le mot « théâtre » ? Le mot « théâtre » vient du grec « theatron » qui signifie ‘lieu où on assiste à un spectacle’ mais le mot théâtre désigne aussi un genre littéraire constitué par toutes les pièces de théâtre. En réalité il faut plutôt parler d’un art que d’un genre littéraire car les pièces de théâtre ne sont pas faites pour être lues mais pour être jouées. Le théâtre, c’est donc l’art de représenter devant un public une suite d’événements. b) Le théâtre au fil

TEXTE 1 : SCENE 1 Dans l’Ile des esclaves, pièce créée en 1725, Marivaux, en s’inspirant de l’idéal des Lumières met en place une utopie : le maître Iphicrate est tenu de jouer le rôle du serviteur et le valet Arlequin celui du maître. Ce renversement se produit à la faveur de l’arrivée d’Iphicrate et d’Arlequin sur cette île étrange appelée « Ile des esclaves ». Dans la scène d’exposition, les personnages viennent de faire naufrage et Iphicrate annonce à Arlequin du lieu où ils se trouvent. Arlequin

Argante et Géronte, veulent marier contre leur gré, vont être aidés par le valet Scapin. Ce personnage emprunte beaucoup de ses traits aux valets des comédies antiques, mais aussi au « zanni » de la commédia dell’arte qui veut  régler ses comptes avec son maître. Ainsi dans cette scène, Scapin a fait croire à Géronte qu’on le cherche pour le tuer, et l’a persuadé de se cacher dans un sac.  UNE SCENE COMIQUE  Traditionnellement le valet, rôle tenu par Molière lors de la représentation, est porteur du comique

hiérarchiques ? Comment pouvez-vous le savoir ? Iphicrate et Arlequin. Rapports : maître et valet. On le sait car Arlequin est traditionnellement un valet. Déduisez de la question 1 le genre de la pièce. Arlequin est un valet de comédie. Donc la pièce est une comédie. Où se déroule la scène ? Que laisse présager le nom ? Elle se déroule dans l’île des esclaves. On peut penser qu’Arlequin va prendre le pas sur son maître. Lecture : Pourquoi les deux personnages sont-ils sur cette île ? Justifiez

province, Marivaux fait ses études à Paris et s'essaye dans le roman burlesque. Il débute en 1720 au Théâtre-Italien et au Théâtre-Français. Son théâtre emprunte ses conventions à la Commedia dell'Arte: il crée des types sur lesquels il peut broder des variations, se sert du travestissement, privilégie l'amour comme ressort de la comédie. On peut voir en Marivaux un utopiste, qui utilise le théâtre comme un lieu d'expérimentation sociale (l'Ile des Esclaves, 1725) Il existe aussi un Marivaux

Objet d’étude: Le théâtre: son texte et sa représentation. Groupement de texte sur la relation Maître-Valet. Reprise du cours de jeudi 18 octobre. Tableau 12 dénouement de la pièce :Matti tourne le dos à Puntila Présenter la pièce et le contexte d’écriture. Ce qui se passe juste avant : Puntila veut donner sa fille en mariage à Matti alors qu’il est ivre, quand il retrouve ses esprits il promet de ne plus boire et cède au pasteur pour le renvoi de Surkela le rouge qu’il vient