Valet Miroir Maitre

Pourquoi cet éloge du tabac ? Rapport avec le sujet ? Quand ? I)Un éloge comique qui attire l'attention 1) Effet comique Sg se lance dans une grande tirade - assez facile de montrer l'aspect incongrue, ironie absurde → Sg parodie son maitre → citer d'autres tirades absurdes, dans la piece eventuellement ( Soyez précis ! ) 2) Parallèle avec Hamlet – scène du cimetière (relire la pièce ) Hamlet souvent représenté avec un crane, ici Sg tiens une tabatière → surprise du spectateur, son

du monde corrompu qui l’entoure. Le public est plongé dans l’illusion théâtrale, cette peinture des mœurs est la réalité de l’époque masquée par le rire. La comédie repose sur une observation très attentive de la nature humaine,  comme des «  miroirs publics », chacun peut s’y reconnaître. C’est pour cela que Molière soutien que la comédie est plus difficile que la tragédie car il faut dit-il « peindre d’après nature ». En effet, souvent les comédies sont enrichies d’une thèse morale, L’école

Résumé « Quisaitout et Grobêta » est une pièce philosophico-comique tout public. «Quisaitout et Grobêta » est une pièce philosophico-comique tout public. Le maître et le valet entreprennent un voyage initiatique au cours duquel ils vivront de nombreuses aventures : traversée d'océan, du désert, rencontres, bal, course poursuite. Cette pièce cherche à nous déstabiliser et nous invite à réfléchir sur soi, les autres et sur le monde. Ceci avec un humour à la fois clownesque et léger comme sait le faire

dénonce l’hypocrisie d’Euphrosine. Le sens cache de ce dialogue ne se résume a une simple rivalité entre une maitresse et sa servante mais plutôt a une critique de la noblesse. Cleanthis représente ici le camp des serviteurs et Euphrosyne celui des maitres dans une position de faiblesse. Euphrosine est certes vaniteuse et coquette mais elle l’est du fait de sa caste et surtout de la couche sociale a laquelle elle appartient. Dans la tirade de Cleanthis de la l.42 a 47 : celle-ci propose une métaphore

concentration de rebondissements bien rare dans la réalité. Par cet artifice,   l’auteur recompose le temps et le résume en quelques répliques. Les entractes accélèrent son déroulement : des mois s’écoulent entre l’acte I et II de Ruy Blas, et le valet a eu le temps de devenir Premier Ministre. Les rebondissements peuvent ainsi se multiplier : Beaumarchais sous titre significativement le Mariage de Figaro « La Folle Journée ». Phèdre avoue son amour à son beau fils Hippolyte, Thésée- son mari qu’elle

source de divertissement, de détournement de soi. Il permet d’entrer mieux en soi. Le théâtre comprend une dimension esthétique et ludique qui permet la révélation de soi-même, des mœurs, de son époque. Le théâtre est un miroir grossissant de nous-même, un miroir psychologique et même politique. Le théâtre est un lieu d’identification, en voyant Phèdre amoureuse de son beau-fils Hippolyte, Renée, qui a cédé sa passion à Maxime, le fils de son mari, se voit elle-même. En se voyant, elle

: Comédie de Marivaux, 1ere représentation en 1730. 2 jeunes nobles Silvia et Dorante doivent se marier. Silvia et Dorante ont conçu un stratagème : échanger son rôle avec celui de son valet. Ces derniers se sont rencontrés à la fin du premier acte et sont étonnés de se plaire. Maintenant, c'est au tour des valets de se trouver seuls. On sait à partir de I, 1 que Arlequin éprouve une attirance pour Lisette (récit de Lisette) on s'attend donc à une scène galante. Problématique : Comment cette scène

scène de situations qui peuvent être transposables a toutes les époques (par ex, les oppositions entre un maître et son valet renvoient a un rapport entre dominant et dominé) -Les thèmes : -La comédie met en scène une critique des situations et de certaines de la société qui détiennent un pouvoir sur les autres. Le but est de corriger les mœurs : la comédie veut donner au public un miroir de lui-même, pour faire réfléchir sur des questions graves grâce au comique. -Forme et structure : -5 actes

certaine dérision; elle donne aux spectateurs un ''miroir'' exagéré et ridicule d’eux-mêmes et de leurs défauts. Les trois extraits de pièces de théâtres que nous avons ici présentes différents vices de la société mais le font toute grâce à une satire comique. Dans l'extrait de Dom Juan, on retrouve la satire des médecins tout en restant dans le comique grâce à un Sganarelle qui se prend au sérieux dans son habit de médecin alors que son maître se moque de lui. On voit cela grâce à ''l'effet est

des dieux du Capitole, veut séduire Alcmène. Pour cela, il change de costume comme il le fait souvent, et emprunte l’apparence d’Amphitryon. Il est aidé de son fils, Mercure, le dieu du commerce et de tous les trafics, qui se transforme en Sosie, le valet d’Amphitryon. Dans une nuit qui s’étire artificiellement, ils pénètrent dans l’appartement d’Alcmène. Là, jouant de son apparence truquée, Jupiter trompe l’amour d’Alcmène et lui vole le désir qu’elle croit partager avec Amphitryon. Mais Amphitryon