Valeur Et Signification Du Comique

catharsis comique même si ce n'est pas dans une vocation médicale. Or, l'affirmation est de circonstance, c-à-d par commodité, ponctuelle, mais non sérieuse ou réellement révélatrice de la manière de Molière. Or, l'attaque est non contre hypocrisie de Molière, bien sûr, mais contre la critique qui fait des efforts, « s’évertue », pour justifier une opinion apparemment absurde et dictée par les circonstances : censures, poursuites, etc. La critique scolaire a orienté l’interprétation du comique moliéresque

role moralisateur. Deux axes de réflexion se dégagent : la fonction sociale du rire et sa puissance critique. En premier lieu, le rire a une valeur sociale. Il est une des composantes par lesquelles s’expriment les rapports humains. Henri Bergson analyse cette fonction sociale dans sa publication « Le rire. Essai sur la signification du comique ». Selon lui, le rire s’applique à ce qui est humain, et nécessite une prise de recul, une certaine distance. Les émotions doivent être mises de côté

il fait des études de droit et devient précepteur du duc de Bourbon, ce qui lui permet de côtoyer la Cour d'assez près. Protégé par les grands, élu à l'Académie Française, il est aussi souvent humilié et déçu par ce milieu assez artificiel où les valeurs morales ne triomphent pas toujours. Il est connu pour une œuvre unique : Les Caractères ou les Mœurs de ce siècle, éditée en 1688 et qui est composée de brèves pièces littéraires. Avant sa publication, l'auteur avait procédé à une traduction des Caractères

- La noblesse : les grands seigneurs sont de méchants hommes - La bourgeoisie : se moque de leur naïveté vaniteuse, montre leurs erreurs pour devenir des ‘’gens de qualités.’’ Le comique Molière doit faire rire ‘’la multitude’’ mais aussi plaire aux courtisans. • Le secret du comique : Pourquoi un personnage nous fait-il rire non par ses paroles, ni par ses actes, mais par lui-même ? Cela tient à un déséquilibre intérieur, à une inadaptation aux conditions normales de

fiction par exemple, se doivent de combler l’imagination du lecteur. Repris, lors des représentations le texte y refléter des aspects comiques, tragiques, pathétiques, qu’il n’a pas à l’origine. Le sens n’est pas réellement donné à l’origine, c’est au metteur en scène, à l’acteur d’interpréter à sa manière. Dom Juan, par Mesguich à été joué sur scène de façon comique, cette œuvre qui est à la base jugée comme une tragi comédie. Certains la qualifierai de tragédie si bien que d’autres la considère

écrivent une pastorale en 4 actes qui enchâsse George Dandin (d’un côté, la prose pour les malheurs comiques de Dandin, de l’autre, les vers chantés qui expriment les passions.) Vers le Bourgeois Gentilhomme Nouvelle commande du roi qui veut un ballet avec une turquerie plaisante (suite à l’affaire de l’ambassadeur de la Sublime Porte). Molière modifie cette exigence pour sa pièce. Les genres : des comiques variés Le modèle de la comédie classique Doctrine classique : suivre la nature, imiter avec vraisemblance

La Tragédie & le Comique * Les origines ………………p2,3 * Après le foisonnement de la Renaissance et de l’âge baroque, les règles du théâtre classique, inspirées de l’antiquité…………….p 4 * Que faut –il savoir de la tragédie classique ?……………..p 5 * Que faut-il savoir de la comédie classique ?....................p 6 * Les conditions de la représentation………………..p 7 * Biographies succintes des cinq dramaturges majeurs….p 8, 9,10,12 * Quelques vers à retenir dans

langage des fleurs et des choses muettes » et parvient à saisir la signification profonde cachée au cœur du réel. Comment, dans cette composition qu’est « l’Albatros », le poète met-il en évidence la coexistence dualiste du réalisme et du symbolisme, la réflexion manichéenne du bien et du mal qui se traduit dans le clivage masse des humains et poète ? Nous verrons donc, au-delà de l’anecdote et de son caractère dramatique, la signification symbolique et enfin philosophique de ce poème. I/ Anecdote

centre de l’univers * Littérature est liée à la religion * Théâtre scènes de la bible, vie des saints (pour gens qui ne savent pas lire) | | XIIe siècle | * Théâtre va vers le parvis * Sujets comiques pour s’amuser | Le jeu d’adam, Mystère | XIIIe siècle | * Mélange des éléments comiques et tragiques, profanes et l’amour | Le miracle de Théophile (but moralisateur) | XVe siècle | * La farce * L’humour grossier | | XVIe siècle la Renaissance | * Redécouverte de l’antiquité

contestataire des surralistes. Cette contestation se manifeste par une mise en doute des pouvoirs de la raison (qui ne conduit qu la guerre). Une grande valeur est attache lonirisme et aux catgories esthtiques du merveilleux et du fantastique. Lesthtique est marque par son got pour louverture, tant au plan de la structure que de la signification. La dramaturgie de Ionesco oscille entre la ngation et linterrogation. Elle sinterdit toute affirmation. II. LUNIVERS DRAMATIQUE DE IONESCO Sa cration thtrale