Vénus

L’extrait que nous allons étudier provient du roman « Nana » de Zola. Ce passage se déroule lors de la première représentation de « La Blonde Vénus ». Un entracte vient d’avoir lieu après la fin du 2ème acte, nous nous situons à la reprise de la pièce, au début de l’acte 3. Après cet extrait, nous assistons à la fin de la pièce marquée par le triomphe de Nana. L’extrait nous détaille la deuxième apparition de Nana sur scène entièrement nue et triomphante face au public ébahit devant tant de sensualité

par la servante noir. Ce bouquet, sans doutes envoyé par un client a été reçu à l'époque comme une énorme provocation de la part de Manet. Le traitement du corps nu a été une autre cause de scandale, si la composition de la toile s'inspire de La Vénus d'Urbino de Titien, ces deux nu n'en sont pas moins différent. Ici aucunes idéalisation, peu modelé, et un traitement cerné de noirs qui est inhabituel aux principes académiques. Les couleurs froides accentuent la dureté des aplats, mais l'équilibre

la conseption de l'espace; il réduisait la variété des couleurs, qui couvrait a present les fruit, les rideaux ou les visages sans distinction; il mélangeait la noblesse de ces sources, la statuaire de l'egipte ancienne, les reliefs ibériques, la vénus de milo, les mosaïques paléochrétiennes de ravenne, michel-ange, avec l'art africains, l'exprétionnisme et les suggestions du révéré paul cézanne; il deformaient arbitrairement le nue féminins, et transformés les visages en masques grotesques et sauvages;

regard, qui parait nous interpeller, comme si nous avions la clé pour soulager son malheur. On peut se demander si cet autoportrait est le reflet des angoisses du peintre,puisque Courbet subissait des épisodes dépressifs. Œuvres liées : La vénus d'Ille : Alphonse devient fou en pensant que la statue est vivante Le Horla de Maupassant On utilise très souvent la peinture de Courbet pour illustrer la couverture de cette nouvelle de Maupassant qui raconte l'histoire d'un homme qui voit des

n’aimait pas la peinture et l’enseignement du maître. Il trouvait que tout était faux, les ombres, la lumière… Pour se former il fit de nombreux voyages d’étude aux Pays-Bas, en Allemagne, en Italie et en Espagne. C’est à Florence qu’il copia la Vénus D’Urbin de Titien dont l’Olympia sera une insolente version. Copier les peintures des maîtres anciens était l’une des bases de l’enseignement académique. Manet utilisa par la suite plusieurs fois les œuvres anciennes comme source d’inspiration pour

Mérimée | Activités | Écrivain, historien, archéologue | Naissance | 23 septembre 1803 Paris | Décès | 23 septembre 1870 (à 66 ans) Cannes | Langue d'écriture | français | Genres | Nouvelles, romans, contes | Œuvres principales | * La Vénus d'Ille, 1837 * Colomba (nouvelle), 1840 * Carmen (nouvelle), 1845 * Mateo Falcone, 1829 | Prosper Mérimée, né le 28 septembre 1803 à Paris et mort le23 septembre 1870 (à 66 ans) à Cannes, inhumé au Cimetière du Grand Jas (Cannes), est un écrivain

Cinq bonnes raisons de lire la nouvelle : la vénus d’Ille - La facilité de lecture, les mots ou expressions dont nous n’avons pas l’habitude sont expliqués. - J’ai aimé le thème traité, celui d’une statue en bronze probablement romaine, mystique et animée. - Il y a dans ce livre du suspense, une enquête, et un meurtre ce qui nous donne envi de lire cette nouvelle, il y a en même temps cette peur que quelque chose se produise. - L’histoire est captivante, elle nous entraine dans une enquête

La naissance de Vénus A. Analyse de l’œuvre Le peintre  : Alessandro di Mariano Filipepi, dit Sandro Botticelli est née en 1445 à Florence dans une famille modeste. C’est son frère Antonio, orfèvre, alors qu’il n’a que 14 ans, qui lui prodigue son premier enseignement artistique en lui apprenant à battre l’or. Or, batteur d'or se dit "battigello" en italien et on imagine que c'est à l'origine de son nom d'artiste : Botticelli. Botticelli entre à l'âge de quinze ans dans l'atelier de

mercredi 10 novembre à 20h par Alain PASQUIER, conservateur général honoraire, musée du Louvre De la Vénus de Milo à celle de Saint-Romain-en-Gal, la déesse de l’amour fut un champ d’expérimentation et un modèle très prisé des sculpteurs gréco-romains. Alain Pasquier reviendra sur les plus belles représentations de la déesse dans la statuaire antique. jeudi 2 décembre à 20h VÉNUS par François-René MARTIN, École nationale des Beaux-Arts de Paris DANS L’ HISTOIRE DE L’ ART La déesse

désorganisé. Un mouvement nait d’un autre mouvement Le moyen age : 12 au 15 éme siècle. Pas de profondeur , plis en noir, on dirait un dessn animé, une bande dessiné. Il n’y a pas de persppectives, couleurs vives Antiquité grecque : La vénus de milo photo Du 7eme au 5 eme siecle Forme pas vraiment réelle, forme humaine idéalisée. Visage toujours ovale, nez droit, corps harmonisé, embelli. La tete doit entrer 7 fois dans le corps. Renaissance : Basé sur la religion, ils regardent