Vocabulaire de la danse classique

Le XVIIème est partagé entre le gout baroque et l’esthétique classique dont Mme de Lafayette est l’une des illustres représentantes. Intellectuelle indépendante réputée pour sa finesse et son esprit, elle tient salon et s’entoure des brillants esprits de son temps : La Rochefoucauld, Mme de Sévigné et Perrault. Intime des grands du royaume, elle est appréciée du jeune Louis XIV pour son talent même si elle ne peut reconnaître la paternité (maternité ?) de ses œuvres (La Princesse de Monpensier, Zaïde)

siècle, le classicisme< Les principes du classicisme Les classiques partagent une même vision de l'art et de l'homme. Les théoriciens élaborent les règles du beau, fondées sur la lecture des œuvres de l'Antiquité. Plaire et instruire. L’art doit d'abord émouvoir, c'est-à-dire provoquer le rire ou les larmes. Mais il doit également apporter un enseignement moral de manière à corriger les hommes. Rechercher la clarté. Pour l'écrivain classique, la beauté passe d'abord par la simplicité et le naturel

pensée prouve que j’existe. » Le baroque et le précieux (Le baroque d’hier et d’aujourd’hui Aujourd’hui, dans le vocabulaire courant, le mot « baroque » signifie : «bizarre, choquant, biscornu, étrange, excentrique, insolite, irrégulier» (le Robert). À partir de cette définition, essayez de retrouver les caractéristiques de la littérature baroque du XVIIè siècle : (exubérant (classique (original (austère (formel (surprenant (Poèmes d’auteurs baroques (Mathurin Régnier (1573-1613) Le poème

HISTOIRE DE LA DANSE JAZZ Introduction et définition de la « danse jazz » La musique jazz est un ensemble sonore et corporel qui se définit par la gaieté, la fête, la liberté de l’individu mais aussi la douleur, l’oppression, les moqueries, l’ironie et la révolte. Elle ouvre le droit au solo et à l’improvisation, à la liberté des échanges. Cette philosophie de la danse jazz qui a façonné les danses noires américaines a été reprise par la communauté blanche qui l’a diffusée dans le

comme semblant clore ce sujet, vient cet hymne, qui annonce aussi le cycle consacré à la mulâtresse Jeanne Duval, celle qui a été la plus chère, sinon à son cœur, du moins à son corps: Parfum exotique , la Chevelure, Sed non satiata, Le serpent qui danse Fidèle à sa dédicace à Théophile Gautier et à son esthétique personnelle, nous avons ici un poème d’une forme impeccable, très travaillée, au sens de Boileau dans son Art poétique, sans vouloir citer son distique trop connu («Cent fois sur le métier

s’installe à Paris. Il est aujourd’hui considéré comme un "classique". Son œuvre est aimée, admirée, non dégage pour ses paroxysmes maîtrisés, pour sa limpidité, sa pureté, mais aussi pour la perfection de l’écriture et de l’instrumentation. Ce musicien, extraordinaire, exceptionnellement "artiste", possède un sens esthétique aiguisé que l’on prendrait, si l’on s’en tenait à la surface, pour un certain goût de l’artificiel. Il s’est forgé un vocabulaire extrêmement personnel en employant, avec un tact prodigieux

rapport au travail une élévation progressive au dessus des exigences matérielles de la vie, et que le travail peut lui-même être dépassé dans d’autres attitudes, telles que le jeu et la danse. Travailler ? Ou danser ? L’alternative semble absurde tant le travail est a priori présenté comme nécessaire et la danse considérée comme futile. Méfiance, l’humain est, on le sait, cette créature qui se laisse rarement enfermer dans la nécessité matérielle, et l’étude du texte de Nietzsche va précisément nous

le cycle consacré à la mulâtresse Jeanne Duval, celle qui a été la plus  chère,  sinon  à  son  cœur,  du  moins   à  son  corps,  cf.  (=confer,  rapporte­toi  à   en  latin,  ce   pour  les  Béotiens): ​ Parfum exotique , la Chevelure, Sed non satiata, Le serpent qui danse     Fidèle   à  sa  dédicace  à  Théophile   Gautier  et   à  son  esthétique  personnelle,   Baudelaire  crée  ici  un  poème  d’une   forme  impeccable,  très  travaillée,  au  sens  de  Boileau  dans  son  ​ Art  poétique​ ,  sans   vouloir  citer 

La Bayadère de Marius PETIPA SOMMAIRE INTRODUCTION 3 I. Histoire d'un homme et de la danse. 4 A.Un français en Russie 4 B. La danse au XIXème profite à la gloire de Petipa 5 C.Une maîtrise érudite de son art. 7 II. La Bayadère, chef-d'œuvre d'un grand maître. 9 A. L'histoire du mythe et son influence sur l'œuvre. 9 B.Influences et innovations 11 C. Impact de l'oeuvre 13 CONCLUSION....................................................

B la méthaphore du bateau IIILa liberté poètique A Le rejet du classique B L’ivresse de la liberté Commentaire Arthur Rimbaud est un poète français (1854-1891), durant sa courte