Voltaire Torture Ironie

le seul lâche sur la Terre ? Pensais-je. Et avec quel effroi ! » Fabrice Del Dongo, héros de La Chartreuse de Parme, de Stendhal, se montre aussi peu héroïque quand il se retrouve sur le champ de bataille de Waterloo. Le narrateur évoque, non sans ironie, son innocence et sa maladresse d’observateur, plus que d’acteur d’ailleurs, qui ne comprend rien à ce qu’il se passe : « Ah ! m’y voilà donc enfin au feu ! se dit-il. J’ai vu le feu ! se répétaitil avec satisfaction. Me voici un vrai militaire. À

le seul lâche sur la Terre ? Pensais-je. Et avec quel effroi ! » Fabrice Del Dongo, héros de La Chartreuse de Parme, de Stendhal, se montre aussi peu héroïque quand il se retrouve sur le champ de bataille de Waterloo. Le narrateur évoque, non sans ironie, son innocence et sa maladresse d’observateur, plus que d’acteur d’ailleurs, qui ne comprend rien à ce qu’il se passe : « Ah ! m’y voilà donc enfin au feu ! se dit-il. J’ai vu le feu ! se répétaitil avec satisfaction. Me voici un vrai militaire. À

tsarine Catherine II de Russie et du philosophe Denis Diderot, quatre bustes différents de Voltaire et un buste de Rousseau réalisé après la mort de celui-ci. Les yeux de ses portraits sont célèbres et Grimm, frappé par le jeu de la lumière et l'expressivité de leurs regards, remarquait que : « Houdon était peut être le premier sculpteur qui ait su modeler les yeux ». On peut encore citer ses portraits de Voltaire (en buste, sur pied au Panthéon, ou assis à la Comédie-Française), de la comédienne Sophie

une lettre : «Je repousse avec fureur tout ce qui est attentatoire à ma liberté». Il n’allait jamais guérir de cette mise sous tutelle humiliante et même dévirilisante venue de sa mère, et sa correspondance porte le témoignage presque quotidien des tortures qui lui furent ainsi imposées pendant les vingt-deux années qui lui restaient à vivre. Il allait même vouloir, pour se venger, venir frapper le notaire en présence de sa famille (lettre du 27 février 1858). Dès lors, son dégoût du monde contemporain

dans le roman qu'on pourrait presque dire de Madame Bovary qu'il est à lui seul, comme l'Education Sentimentale, un dictionnaire des Idées Reçues. L'humour, presque omniprésent, de Flaubert, est le fidèle serviteur de cette critique acerbe. Cette ironie se retrouve partout : par des métaphores inattendues de Flaubert ( « Charles « ruminait » son bonheur »), par des comparaisons ( sa conversation était « plate comme un trottoir de rue »), par le décalage comique créé entre différents discours

Dans le premier couvent domine l’hypocrisie : cajoleries, tendresse, douceur dans le but de retenir Suzanne non pas pour servir Dieu mais par intérêt et avarice, pour profiter de sa dot. Puis les chicaneries mesquines dégénèrent en persécutions, en tortures, en attendant que la folie fasse sombrer ces êtres qu'on a condamnés à ne pas vivre. Le couvent est un microcosme de toute société : l'espace restreint, la privation de liberté physique amplifient jalousie, hypocrisie, autorité abusive, servilité

disparaître de la pelure la moindre trace de sang. » D’autre part, c’est des scènes de tortures que Kourouma nous présente, orchestrées par des chefs d’Etats dictateurs, criminels et tortionnaires. A cet effet, il y a des prisons spécialisées régies par des geôliers barbares et sans humanité. C’est le cas de la prison de Saoubas dans la République des Ebènes dirigée par le député Sambio, « le cruel tortionnaire qui, sous la torture, fait reconnaître par l’accusé les faits et les preuves établies par le directeur

remarque dans ce vers une teinte de cette ironie froidement cruelle, dont nos Tibère modernes ont fait plus d'une fois le style familier de leurs décrets de mort. (3) Et flatteur excessif, etc. Toutes les anciennes éditions écrivent ainsi ces vers : L'envoya chez Pluton faire le dégoûté. Le Singe approuva fort cette sévérité. Et, flatteur excessif, il loua la colère etc. Il manque un vers qui puisse rimer avec ce dernier. M. Coste s'est mis à la torture pour expliquer cette omission, comme s'il

Mobiliser ses connaissances L’hyperbole L’hyperbole est une figure d’amplification. Elle repose sur l’utilisation de superlatifs, d’adverbes, de comparaisons ou encore de métaphores. Les finalités de l’hyperbole sont variées. Dans Candide de Voltaire, le narrateur manie par exemple l’hyperbole pour mieux ironiser en affirmant à propos du personnage de Pangloss : « Il prouvait admirablement qu’il n’y a point d’effet sans cause, et que, dans ce meilleur des mondes possibles, le château de monseigneur

terrien, avaient en lui promptement redressé l'homme d'idée. Seulement, de la Révolution, il était sorti athée politique, comme il y était entré athée religieux, et ces deux athéismes combinés en avaient fait un négateur carabiné, qui aurait effrayé Voltaire. Il parlait peu, du reste, de ses opinions, excepté dans ces dîners d'hommes qu'il donnait pour fêter son fils, où, se trouvant en famille d'idées, il laissait échapper des lueurs d'opinion qui auraient justifié ce qu'on disait de lui par la ville