Vraisemblance Dans Le Misanthrope De Molière

le public, tout en le purifiant de ses passions. • Les règles de la bienséance et de la vraisemblance : on ne doit pas mourir sur scène. L’artiste doit corriger la Nature, s’ il y a lieu ("le vrai peut quelquefois n’être pas vraisemblable", Boileau). • Les règles du merveilleux et du sublime : les théoriciens exigent que le poète concilie les deux exigences contradictoires, le merveilleux et la vraisemblance (le Deus ex machina au théâtre). Le sublime est caractérisé par le naturel, la simplicité

retient l’attention de tous les théoriciens. Codifiée, la tragédie devient la pièce maîtresse du théâtre régulier : son succès contraint toutes les formes dramatiques (tragi-comédie ou comédie) à se conformer aux fameuses règles : les unités, la vraisemblance et la bienséance. Objectif essentiel : crée au mieux l’illusion théâtrale ou scénique. Premier XVIIe : relative indépendance à l’égard de la doctrine (Corneille malgré sa contribution à l’élaboration du code dramatique)

o Le Théâtre classique : la comédie et la tragédie Auteurs : Molière, Racine Le roman : Mme de la Fayette, La Princesse de Clèves (lecture intégrale) La fable : o o J. De la Fontaine : Les animaux malades de la Etude d’un genre : la fable peste L’argumentation Répondre à des questions de compréhension Répondre à des questions d’interprétation Itinéraire 1: La comédie classique à travers Molière  Problématique: Comment Molière a-t-il élevé le genre de la comédie et en quoi trouve-t-elle

littéraire (ainsi Aristophane s’en prend à Socrate dans Les Nuées). Les grands auteurs comiques sont : ARISTOPHANE (456-385 av JC) : auteur de comédies enlevées telles Les Nuées, Les Oiseaux, Les Grenouilles. MENANDRE (343-292 av JC) : auteur du Misanthrope, il oriente le théâtre vers la comédie d’intrigue (riche en rebondissements et en imprévus) et ma comédie de caractère (qui étudie les mœurs et met en scène des types de personnages comme le vieillard grincheux ou le jeune premier amoureux).

Cahier du † 7 Molière Sganarelle ou le Cocu imaginaire L’École des maris Les Précieuses ridicules Sganarelle, ou le Cocu imaginaire L’École des maris Les Précieuses ridicules de Molière, mise en scène Christian Schiaretti Conseiller dramaturgique Gérald Garutti ; lumières Julia Grand ; costumes Thibaut Welchlin ; coiffures, maquillage Nathalie Charbaut ; assistante perruques Daniele Mailfert ; directeur des combats Didier Laval ; assistante Laure Charvin-Gautherot avec Laurence Besson Olivier

policier new-yorkais a priori minable, alcoolique, peu estimé par ses supérieurs et malheureux en ménage… mais capable de prendre les risques les plus insensés pour arrêter les criminels et, accessoirement, pour reconquérir sa femme. Les bornes de la vraisemblance sont à peu près respectées, et si le héros sort vainqueur, ce n’est pas sans mal puisqu’il est de plus en plus grièvement blessé au rythme des épisodes. Vulnérable par certains aspects, sensibe, le héros moderne ne se conçoit donc pas seulement

l’interminable récit à tiroirs. I. Le souci de la vraisemblance II. La substitution du récit bref et linéaire au récit à tiroirs I. Le souci de la vraisemblance On reproche désormais « aux romans ‘l’extravagance’ de leurs héros, en réalité dans le passé grands conquérants, rois barbares, farouches guerriers, patriotes énergiques, exemples tragiques de vertu et d’honneur, qu’ils montrent tous, en dépit de la vraisemblance historique, uniquement occupés de fade galanterie ; leur

uniquement dénués de bon sens et de toute raison. Mais le discours des personnages extravagants ne pourrait-il pas être compris autrement que comme déraisonnés ? Ne percevant pas bien la réalité, l’extravagant est toujours à la limite de la vraisemblance dans son décalage. De cette manière, sa position pourrait permettre de 1 FURETIÈRE, Antoine, « Extravagance », in Dictionaire Universel, La Haye et Rotterdam, Arnout et Reinier Leers, 3 tomes,

SEQUENCE 1 DOM JUAN (1665) de MOLIERE : Une pièce ambiguë qui défie les metteurs en scène Objet d’étude: Le théâtre - texte ET représentation Extraits étudiés (p.2-7) Points étudiés (p.8-15) Lectures cursives (p.15-17) Sortie théâtrale (p.17) Extrait n°1 - Scène d'exposition : Gusman, Sganarelle En quoi cette scène d'exposition est-elle ambiguë ? I) Le mélange de comique et de gravité 1. Le comique tourne autour de Sganarelle .Le comique de caractère : - pleutrerie (peureux) : (l.72)" la crainte

DOSSIER MOLIERE & TARTUFFE Le Tartuffe est une comédie d’abord représentée en trois actes et en vers. Elle a été représentée à Versailles, le 12 mai 1664, à l’occasion de la somptueuse fête des Plaisirs de l’Ile enchantée, puis sous sa forme définitive, en cinq actes, le 5 février 1669, au terme de ce qu’on a appelé « "l'Tartuffe " affaire du Tartuffe » On sait que cette œuvre, qui suscite un scandale, et marque le début de la fameuse « "l'Tartuffe " affaire du Tartuffe », connaît une