William Morris

L'architecte Augustus Pugin (1812-1852) fut l'un des premiers dirigeants à parler ouvertement contre l'aspect déshumanisant de la révolution industrielle. Il fut suivi par d'autres tenants de ces idées: John Ruskin (1819-1900), William Morris (1834-1896) et Phillip Webb. Morris a été le nom le plus populaire associé à ce mouvement. Ce nouveau mode de propagation de l'art dans toute l'Europe et a été nommé Art Nouveau (Art nouveau) par les Français. Chaque pays et chaque région avait ses propres styles

de commenter est tiré de « l’Art et l’Artisanat »de william Morris en 1889.Le thème général du texte est l’industrialisation et ses conséquences.Pourquoi,d’après l’auteur,est-elle néfaste pour l’Art et l’Artisanat? Le texte s’avère être une critique de l’industrialisation.Quelles sont d’après William Morris,les effets ainsi que les dangers d’une production de masse?En premier lieu,l’auteur définit la guerre des commerçants et ce ,pourquoi

représentée par August Endel, Hermann Obrist, et Josef Maria Olbrich à Munich, Berlin et Darmstadt. L’Autriche par Gustav Klimt \tableau\et Otto Wagner à Vienne. Basé sur les idées des deux théoriciens du mouvement Arts & Crafts,\ John Ruskin et William Morris dans la deuxième moitié du XIX ème siècle,\ l’Art Nouveau allemand et autrichien \moins politique et moins élitiste que l’Art Nouveau anglais, mais plus concret et plus en rapport avec la vie quotidienne. Il s’agissait d’une attitude idéologique

Meredith, William Morris, and Algernon Charles Swinburne. William Holman Hunt's portraits of his young Pre-Raphaelite Brothers John Everett Millais and Dante Gabriel Rossetti. [Click upon thumbnails to obtain larger images.] The Pre-Raphaelite Brotherhood (PRB) was founded in 1849 by William Holman Hunt (1827-1910), D.G. Rossetti, John Everett Millais (1829-1896), William Michael Rossetti, James Collinson, Thomas Woolner, and F. G. Stephens to revitalize the arts. (Even though William and Michael's

d’aller plus loin « Que vend cette entreprise ? » Philipp Morris est une chaîne de production internationale qui vend des cigarettes. Les cigarettes sont des petits cylindres de feuilles de tabac hachées et traitées. Une cigarette peut être soit roulée à la main, soit fabriquée en série de manière industrielle comme le fait le groupe Philip Morris. Son utilisation consiste à l’allumer pour en inhaler sa fumée. C’est en 1847 que Philip Morris ouvre sa première boutique à Londres pour y vendre du tabac

Gallery à New York. Avec la publication de son essai The Sedimentation of the Mind: Earth Projects en 1968, Robert Smithson s'impose comme le théoricien du Land Art et devient la figure emblématique de cette tendance artistique, aux côtés de Robert Morris, Nancy Holt, Dennis Oppenheim, Walter De Maria, Christo et Michael Heizer. En février 1969, une autre exposition, Earth Art[4], organisée par Willoughby Sharp au Andrew Dickson White Museum of Art (Ithaca, New York), confirme l'importance du Land

leur environnement et à s'intéresser aux sites naturels. Cette attitude, qui découle logiquement de recherches plastiques et conceptuelles, va de pair avec une contestation politique du marché de l'art et des lieux traditionnels d'exposition. Robert Morris, en 1961, produit sa première sculpture minimaliste au Living Theatre à l'occasion d'une performance organisée par La Monte Young et destinée en partie à financer l'anthologie que ce dernier fera paraître en 1963. C'est dans cette même anthologie

mobiliers sont abandonnés au détriment de nouveaux. Ce n’est réellement que sous le second Empire (1852-1870) que le développement du mobilier urbain va se faire avec les réaménagements Haussmanniens. Des kiosques à journaux (1857-1859), colonnes Morris (1860-1863), les fontaines Wallace (1871-1872), en passant par les vespasiennes (1873), bancs, et autres (théâtres, abris, buvettes...) des milliers d’objets vont envahir l’espace public. Le développement des transports urbains collectif à partir

les coins supérieurs. Elle s’intitule Wall Hanging Felt Piece (pièce de feutre suspendue au mur), mesure 250cmx372cmx30cm et a été produite en 1969-1970 par l’artiste américain Robert Morris. Elle est actuellement exposée au centre Georges Pompidou et conservé au Musée national d’art moderne de Paris. Robert Morris étudie à l'Université du Kansas, au Kansas City Art Institute et au Reed College avant de devenir peintre. Dans les années 1950, son travail montre l'influence de l'Expressionnisme abstrait

sur la toile. Ces chemins ne conduisent qu'à la peinture. » Pour les minimalistes il n'y a rien d'autre à voir que ce que l'on voit. Le « ressenti » est interdit. Ce courant regroupe des artistes tels que Donald Judd, Carl André, ainsi que Robert Morris et Sol LeWitt qui vont s’en détacher rapidement. Si la sobriété extrême est bien l’une des qualités communes à l’œuvre de ces artistes, elle ne constitue pas, selon eux, un but en elle-même. L’insistance sur cette caractéristique, qui présente leurs