Ce tableau est réalisé en 1808 et est inspiré du roman Atala de Chateaubriand publié en 1801. Il met en scène l'enterrement de la jeune Atala par son amant l'Indien Chactas, et par un vieil homme, le père missionnaire Aubry. Les deux hommes portent le corps d'Atala en robe blanche et abordant une posture sereine. Chactas est assis, vêtu d'un drap rouge, et le père Aubry porte une robe à capuche orange. La scène a lieu dans une grotte où nous pouvons voir, sur le sol, une pelle qui servira à l'enterrement du cadavre. En second plan nous avons vue sur une nature sauvage mais neutre, avec un ciel dégagé qui éclaire une croix chrétienne. Ce tableau s'attache clairement au courant romantique, nous verrons donc par quels aspects elle s'y associe avec, dans un premier temps, l'illustration de la souffrance des personnages causée par la mort d'Atala, puis l'importance de la religion dans cette oeuvre, et dans un dernier temps la notion d'exotisme qui apparaît dans la scène.

Le thème de la souffrance est un thème majeur du romantisme : l'artiste romantique est déchiré, nostalgique, passionné, il souffre d'un profond mal-être qu'il exprime à travers ses oeuvres. Ici, l'atmosphère de la douleur des deux hommes est particulièrement forte. Elle est notamment représentée par les postures et les expressions des personnages : Chactas est assis, courbé, il serre les jambes de la jeune fille sontre lui, s'y accroche et semble ne jamais vouloir les lâcher. Son visage est tendu, son expression désespérée, il est accablé par la perte de celle qu'il aime, ses yeux sont fermés. Son dos est éclairé par la lumière du soleil. Son habit rouge vif symbolise à la fois son amous passionné et la violence de sa souffrance. Cette couleur contraste avec la blancheur éclatante de la robe d'Atala, qui contraste également avec la pénombre de la grotte dans laquelle elle sera enterrée. Le père Aubry est debout, il soutient le dos de la jeune fille, et possède également une expression