Autoportrait
Problématique : En quoi l’autoportrait peut être révélateur ?

Introduction : L’autoportrait est la représentation de l’artiste sur son propre corps. Longtemps les artistes dissimulaient leur visage dans les personnages d’une foule.
Puis c’est devenu un exercice à part entière, l’artiste n’avait plus besoin de faire appel à un modèle extérieur.
C’était l’occasion pour de nombreux artistes de vérifier leurs sentiments, leurs émotions, leur âme, de regarder et d’étudier les effets du temps et du vieillissement.
L’autoportrait peut être révélateur de la sensibilité et de la personnalité de l’artiste.
Dans ce but, il peut vouloir montrer un aspect positif de sa personnalité ou se tourner en dérision.

1) Œuvre du XX /XXI ème siècle : “ Autoportrait ” de Pablo Picasso (1901)

L'Autoportrait (peint en 1901) est un tableau réalisé par le peintre espagnol Pablo Picasso durant sa « période bleue » (1901 à 1903) (la deuxième période étant la période rose : 1904 à 1906). Cette période débute après le suicide d’un de ses proches amis, Carlos Casagemas, qui va beaucoup l’affecter et l'influencer. Hanté par la mort, il entame une série de tableaux pratiquement monochromatiques bleu.

L'Autoportrait est une huile sur toile de 81 x 60 cm, conservée au musée Picasso de Paris suite à la donation effectuée après le décès du peintre. Elle est très révélatrice de l’état psychologique dans lequel se trouve l’artiste au moment où il peint. Picasso se représente comme un personnage solitaire, abandonné, miséreux, vêtu d’un large manteau bleu foncé. Il est de trois-quarts à droite du tableau, laissant un espace tout le long de la bande gauche. Picasso a un regard vide, néanmoins dirigé vers le spectateur. À cette date, il n’a que 20 ans et apparaît volontairement sur cette peinture beaucoup plus Vieux. Dans le fond, aucun paysage n’apparaît mais juste une couleur bleu clair, un peu verdâtre. Sa chevelure, très foncée, dont la couleur est quasi identique