Histoire de l’art

1) Botticelli – 16eme siècle – renaissance 2) caravage 3) prerapalites 4) Gaugin 5) Elgreco – couleurs tres froides couleurs criardes, bleus grises. Structure désorganisé.
Un mouvement nait d’un autre mouvement
Le moyen age :
12 au 15 éme siècle.
Pas de profondeur , plis en noir, on dirait un dessn animé, une bande dessiné.
Il n’y a pas de persppectives, couleurs vives

Antiquité grecque :

La vénus de milo photo
Du 7eme au 5 eme siecle
Forme pas vraiment réelle, forme humaine idéalisée.
Visage toujours ovale, nez droit, corps harmonisé, embelli.
La tete doit entrer 7 fois dans le corps.

Renaissance :

Basé sur la religion, ils regardent d’autres facettes de la vie, dvp intelectuel de la vie, philosophie.
Ça commence en Italie au 15eme siecle et se developpe en France au 16eme et 17 eme siecle et en Europe. * UCCELLO : plus de profondeur, plis du vetement avec un changement de couleur.

* FRA ANGELICO : plis sans les traits noirs, perspective avec 3 plans.peinture tempera avec du jaune d’œuf * ANDREA MANTEGNA : l’agonie dans le jardin – biblique.

* GIOVANNI BELLINI : image assez jaunie, biblique. ruisseau référence à moise.

* SANDRO BOTTICELLI : mythlogique. La naissance de vénus. Lumiere globale

* LEONARDO DA VINCI : image assez sombre. Structure en pyramide. C’est en sfumato c a d flou sur les bords. Il y a la perspective athmospherique.

* MICHELANGELO : personnages beaucoup plus musclées. Il est plus un sculpteur qu’un peintre.

* RAPHAEL : influencé par DA VINCI ET MICHEL ANGELO, structure pyramide, et il fait des têtes très sereines. * TITIEN : mythologique vénus.tableau érotique

* DÜRER : très connu dans sa jeunesse. Il faisait essentiellement des gravures.

* CARAVAGGIO : sujet sainte catherine, couleurs sombres, exploitation du clair-obscure.la lumiere vient de l’exterieur du tableau

* GEORGES DE LA TOUR : français, les artistes