La toile représente au 1er plan deux portraits de l'artiste assise sur un banc. Les deux Frida se tiennent la main. A l'arrière plan, un ciel remplit de nuages et d'orages occupe la moitié de l'espace de la toile.
Le portrait de gauche,représente Frida Kahlo en robe blanche .Nous pouvons constater une déchirure au niveau de sa poitrine qui montre son cœur écorché. Elle tient dans sa main droite une paire de pinces qui détient une veine qui vient du coeur.Le visage de ce portrait est trés pâle.
Le portrait de droite représente l'artiste avec le même visage mais en plus colorée, elle est habillée d'une robe avec beaucoups de couleurs dont le vert kaki,le bleu,le orange et le blanc.On voit dans son attitude (jambes écarter , sa moustache un peu plus visible dans ce portrait ) qu'elle fait ressortire son côter masculin. Ensuite, au niveau de sa poitrine on peut également aperçevoir son coeur posé devant sa blouse.Des veines provenant du coeur relient les deux personnages comme si elles ne faisaient qu'un.
Les deux Frida montrent une douleur ressentit par l'artiste.On peut croire que Frida Kahlo a peint deux personnages dans ce tableau pour l'illustrer elle, et une amie imaginaire ou son double qui l'aide a surmonter les épreuves de la vieet qui la réconforte. Force est de constater que, la Frida de gauche est bléssée et elle essaye de s'accrocher à celle de droite. Grâce à la robe blanche de la Frida de Gauche on peut dire qu'elle définie une femme marié et par conclusion celle de droite illustre une femme divorcée. Dans cette oeuvre la peintre fait ressentire aux spectateurs a l'aide de la Frida mariée une femme féminine et fragile et par celle de droite une femme forte avec un côté