Le théâtre s'agit en effet d'une écriture destinée à une représentation. Dès lors, on peut se demander si ce texte est suffisant en lui-même pour monter un spectacle. Lorsque l’on doit apprendre sa scène de théâtre, une relecture de celle-ci est nécessaire afin de voir quelles intonations on va donner à son texte, quels gestes on va pouvoir adopter, quelles pauses nous seraient conseillées… Le jeu théâtral permet donc de détourner la pièce à son bon vouloir. Pour une même scène, différentes personnes peuvent avoir un jeu théâtral complètement différent. Par exemple, l’adoption d'un « accent » ou mieux d'une « voix » spéciale peut varier selon la personne qui lit la scène. Les costumes choisis aussi peuvent varier. Que les indications scéniques soient nombreuses ou non, on devra toujours fournir un travail important afin de donner vie aux idées, d'étonner le public en ajoutant du sens au texte.
La relecture de la scène demande donc toujours un travail d'adaptation scénique face aux textes qui sont parfois trop contraignant ou parfois trop vague. Le terme relecture permet ainsi de dire qu’il faut relire la pièce afin que celle-ci devienne notre, avec notre propre interprétation et de manière à ce que lorsqu’on relit la scène, on doit voir la voir d’une autre manière mais toujours rester sur le thème abordé. La relecture de la scène nous permet donc de se l’approprier, de devenir une sorte de porte parole car c’est nous qui lirons à voix haute le texte. Le jeu théâtral oblige donc une relecture de la scène dans le but aussi de se remettre le texte en