Analyse de l’œuvre « Personnes »

Né en 1944 d’un père juif et d’une mère chrétienne, Christian Boltanski est connu avant tout pour ses installations. Personnes est une installation crée pour Monumenta en 2010, une exposition annuelle de l’art contemporain qui se tient dans la Nef du Grand Palais à Paris. Nous allons par la suite voir comment l’artiste parvient à attirer l’attention du public et le ramener vers le passé à travers de très simples objets quotidiens. Dans un premier temps nous ferons une présentation générale de l’œuvre. Avant d’y accéder, il faut d’abord passer le mur de boîtes endommagés et numérotés ensuite on arrive à l’installation. Elle se tient sur une très grande densité et est constituée de soixante-neuf carrés qui à leur tour portent un très grand nombre de vêtements d’une très pauvre qualité. Elle est constituée aussi d’une grue gigantesque qui pioche un tas de ces vêtements et les jette de sa hauteur au bout de la salle. Des battements du cœur surgissant de hauts parleur accompagnent le visiteur depuis le mur.

Dans un second temps nous analyserons cette œuvre. Christian Boltanski a choisi d’utiliser pour son installation de très simples objets pour choquer les visiteur. Le mur de boites détériorées et numérotées accompagnent un peu l’installation pour annoncer l’ambiance de ce qui va se passer. Etant libre de se diriger où il veut, le visiteur peut remarquer que les carrés peuvent être synonymes de camps de travail d’où les nombreux vêtements représentant les personnes. Selon l’artiste la grue représenterait la main de Dieu, qui prend des personnes et les mets avec les autres mortes qui sont dans le tas au bout de la salle. Ici le visiteur ressent un choc avec le froid sinistre qu’il y a dans la salle et les battements de cœurs qui peuvent joindre celui du visiteur. #

Cette installation est un hommage aux personnes mortes dans la seconde guerre mondiale mais aussi une façon qui permet à