Sommaire :

* Introduction

* Définition du romantisme

* Les formes de la musique romantique

* Exemples de deux compositeurs qui ont marqués cette époque * Conclusion

Au début du XIXème siècle, un nouveau mouvement musical apparaît : c’est le romantisme. Ce courant qui tire son inspiration de la littérature romantique s’étendra jusqu’au début du XXème siècle. Après avoir définie la notion de romantisme à travers la musique, nous nous intéresserons aux différentes formes utilisées à cette époque là. Enfin, nous énumérerons deux des principaux compositeurs qui ont marqués cette époque.

I. Définition du romantisme

Le romantisme est un courant artistique d’Europe occidentale apparu au cours du XVIIIème siècle en Grande Bretagne et en Allemagne, puis au début du XIXème siècle en France, en Italie et en Espagne. Il se développe en France sous la Restauration par réaction contre la régularité classique jugée trop rigide. Le romantisme se caractérise par une volonté d’explorer toutes les possibilités de l’art afin d’exprimer les extases et les tourments du cœur et de l’âme. La musique romantique vise à susciter l’émotion, à bouleverser. Le thème généralement traité est celui de l’amour malheureux. Ces musiciens font éclater les formes traditionnelles élaborées pendant la période dite classique. L’orchestre s’étoffe et accueille de nouveaux instruments. La romance constitue assurément l’expression musicale la plus originale, sinon la plus typique de l’Empire. C’est au cours de ces quinze années qu’elle aura atteint son plein épanouissement. Tout au long du XIXème siècle, la musique romantique conservera dans ses caractéristiques une certaine continuité, une homogénéité temporelle de style que les autres formes artistiques du romantisme ne connurent pas. A la base de cette continuité se trouve peut-être une idéologie philosophique : la musique devint enfin une réelle forme d’art majeure. Par conséquent, ce qui caractérise la