Apollinaire, Alcools, Zone.

Introduction

Zone est un des nombreux poèmes de Guillaume Apollinaire. Il est l'un des plus grands poètes français du début du XX siècle, auteur notamment du Pont Mirabeau. Il a écrit également quelques nouvelles et romans érotiques. Il pratiquait le calligramme (terme de son invention désignant ses poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes)
Le poème Zone fut publié en décembre 1912 dans la revue Les Soirées de Paris. C’est en fait le dernier poème écrit par Apollinaire avant la publication d’Alcools en 1913 ; ce poème, d’abord intitulé « Cri », a été mis en tête du recueil pour le placer sous le signe de la modernité et d’une esthétique nouvelle.
Poème qui peut se lire comme l’affirmation d’un art poétique dans son ensemble et comme un parcours autobiographique et poétique.

Lecture analytique (vers 71 à 80)

Figures de styles :

Vers 72 : « des troupeaux d’autobus » -> personnification, les autobus sont comparés à des animaux avec le mot « troupeau » qui peut faire référence à des troupeaux d’animaux.
Vers 77 : « comme le feu de l’Enfer » -> comparaison : le feu de l’Enfer est comparé au rire qui serait diabolique en rapport avec les caractéristiques de l’Enfer.
Vers 79 : « tableau pendu » -> personnification, le tableau est assimilé à un être vivant.

Thèmes développés et champs lexicaux :

Le thème de la mort, notamment avec le champ lexical de la mort : « pendu », « Enfer », « seul », « angoisse ».
Le thème de la honte avec le champ lexical de la moquerie : « rire », « moques », « honte ».

Conclusion

Un art poétique : poème qui est l’acte de naissance de la modernité poétique : le poète est celui qui par la nouveauté du regard qu’il pose sur le monde fait jaillir la puissance poétique enfouie dans les objets les plus quotidiens de la modernité.
Une nouvelle forme de lyrisme autobiographique, les séductions de la nouveauté n’empêchent pas le poète de s’inscrire dans