Alice Comedies

petite vie de célibataire rangé, un peu terne. Sa seule distraction, c’est son cours de tango où il rencontre Alice qui est jouée par Anne Paulicevich. Il tombe rapidement sous le charme de cette belle Espagnole… Mais le lendemain, il se rend compte qu’elle est la femme de l’un de ses détenus ainsi que la maitresse d’un autre… « Tango libre » est sans cesse à la frontière entre comédie dramatique et drame comique, précise La Libre. Le MAD, quant à lui, le décrit comme un film drôle et extrêmement

siècles. Ce type de personnage à finalement changé de noms et de visages dans l’histoire du théâtre mais il a toujours gardé un air de famille reconnaissable à quelques traits essentiels. Le Matamore de l’Illusion Comique n’y échappe pas. Dans la comédie d’intrigue qui occupe les actes II III et IV, il tient le rôle traditionnel du grotesque, amoureux confus, battu et content, du vantard et du poltron qui fatigue les oreilles du récit de ses exploits et prend la fièvre, comme le lièvre dans la fable

Alice Haynard T.1 L Littérature : Dissertation Pour le 13 novembre 2012 A lfred de Musset publie Lorenzaccio en 1834 comme un «  théâtre dans un fauteuil ». Pour l’écrire, il s’est inspiré de l’ouvrage que George Sand lui a confié : Une conspiration en 1537. Il n’en verra jamais la représentation de son vivant. A l’époque de Musset, le romantisme prend son essor au XIXème siècle et influence différents genres comme la poésie, le roman ou le

la fois à la tragédie par sa droiture et à la comédie par ses aventures et sa philosophie de l’existence. La pièce s’achève par la mort du héros, comme dans la tragédie classique. Le langage des héros est noble et soutenu, donc tragique ; celui de César et de personnages secondaires (par exemple, la duègne) est familier, comme dans la comédie. Certains jeux de scène ou situations sont caractéristiques de la comédie et même de la comédie burlesque (la reine se cache derrière une tenture

participation du Jeune Théâtre National Avec l’aide du Théâtre de l’Ouest Parisien de Boulogne-Billancourt Avec l’aide à la production d’Arcardi Septembre 2009 2 Le Legs / Les Acteurs de bonne foi Marivaux - David Géry Le Legs Le Legs est une comédie en un acte de Marivaux, représentée pour la première fois le 11 juin 1736. Il existe plusieurs versions de la pièce. Nous représenterons celle sur laquelle se fonde l’édition originale. Marie Matheron La Comtesse Julie-Anne Roth Hortense Philippe

la crème déclenchée par Laurel et Hardy. C’est d’ailleurs le titre d’une étude de Petr Kral, Le Burlesque ou morale de la tarte à la crème, 1984. La bagarre, le combat de boxe jusqu’à la bagarre généralisée La course poursuite 1 Article « Comédie burlesque » de l’Encyclopædia Universalis 2007 Mathilde Girard dans sa présentation sur Cairn.info de « Promesse d’attentat ». Le cinéma burlesque, la subversion par le geste, Emmanuel Dreux, L’Harmattan, Collection Esthétiques, Novembre 2007 2

Mathilde CHAMBON 5°4 Alice STUCKELBERGER 5°4 Johan ZERBIB 5°4 Margot HAAS 3° Laura TRUCCHI 3° LE THEATRE DANS L’ANTIQUITE GRECQUE ET ROMAINE ANNEE 2005 - 2006 REMERCIEMENTS Nous remercions Laura TRUCCHI et Margot HAAS de l’aide qu’ elles nous ont apportée dans l’élaboration de ce dossier. SOMMAIRE: 1- Introduction 2- Le théâtre Grec Antique: 2-1 2-2 2-3 2-4 2-5 2-6 2-7 2-8 les acteurs les décors les costumes les masques la représentation les récompenses les lieux du spectacle

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’La seconde surprise de l’amour’’ (1727) comédie en trois actes et en prose de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé puis une analyse où sont examinés : - l’intérêt de l’action (page 3) - l’intérêt littéraire (page 4) - l’intérêt psychologique (page 4) - l’intérêt philosophique (page 5) - la destinée de l’œuvre (page 6) Bonne lecture ! Résumé La pièce s’ouvre par les soupirs d’une

| | | | |XIII-XIV ème siècle |ITALIE |DANTE ALIGHIERI |LA DIVINE COMEDIE |1314-1321 | | | | | | | |

permet au dramaturge d’accroître l’efficacité théâtrale, ou encore les règles de bienséances. Les auteurs se révoltent et ne respectent plus les règles. En effet c’est au XVIIème siècle que Molière écrit la pièce de théâtre Dom Juan, qui est une comédie qui respecte peu les règles de la dramaturgie classique. On ne retrouve pas d’unité de lieu (utilisation de 5 décors : lieux sans véritable cohérence), ni d’unité de temps (la règle veut que l’action dure 24 heures, ici elle dure 36 heures), ni d’unité