Analyse Des Didascalies

PEU CONVENTIONNELLE ARG 1 : UNE STRUCTURE ORIGINALE * Didascalies initiales * Monologue : M présente S et le tableau Analyse Analyse Dialogue : discussion sur le tableau Monologue : S présente M et son arrogance Dialogue : dispute ! * Croisement entre les séquences = intersubjectivité ds les rapports entre les pers * Monologue en retrait de l’action * Pas d’actes/scènes mais astérix ARG 2 : LE ROLE DES ELEMENTS * Didascalies conventionnelles : →lieu →temps →jeu comédiens

considérer fin de partie comme une tragédie paradoxale) - Fonctions des didascalies dans Fin de Partie : • Le sens et l’interprétation : • Esthétique et écriture : pourquoi le thème du temps est-il primordiale dans Fin de Partie ? Entrainement sujet général : Sujet 1 : Le théâtre de Beckett a souvent été qualifié d’anti-théâtre. Votre lecture de Fin de Partie confirme-t-elle cette analyse ? Anti-théâtre : rupture avec le théâtre classique. Il veut supprimer certains

inscrite dans le texte ; le texte de théâtre est constitué du discours des personnages et des didascalies ; les uns et les autres sont conçus pour faciliter au lecteur la compréhension des personnages, guider les acteurs et suggérer une mise en scène. Exemple (s) / Le Mariage de Figaro Acte II, scène 1 : Didascalies indiquant les sentiments des personnages : Dans cette scène, plusieurs didascalies guident l'interprète avec précision : "se jette dans une bergère" suggère à l'actrice jouant

structure de la pièce, dont par ailleurs tout est fait pour qu’elle soit gommée, tant du point de vue du spectateur que de celui du lecteur. La rigueur et la symétrie structurelles voulues par Beckett sont de précieuses indications pour entamer toute analyse en profondeur du texte, comme le souligne Geneviève Chevallier. C’est la cruauté qui est l’élément initial de l’analyse faite de la pièce par Marie-Claude Hubert. Un monde frappé d’inertie, dont ne subsistent que les quatre personnages (et trois générations)

Idée: Le texte de théâtre est constitué du discours des personnages et des didascalies. Exemple: Le Mariage de Figaro Acte II, scène 1 _Didascalies indiquant les sentiments des personnages : Dans cette scène, plusieurs didascalies guident l'interprète avec précision : "se jette dans une bergère" suggère à l'actrice jouant le rôle de la comtesse d'adopter une attitude extrêmement libre, décontractée. Ensuite les didascalies rythment l'évolution des états d'âme : "souriant", puis "rêvant", enfin

votre analyse :-Comment voit-on dans ce passage que Caligula est un tyran et qu’il domine la scène? Pour répondre à la question vous ferez des remarques sur les types de phrases / sur le volume de parole des personnages / sur les actes (didascalies) / montrez la violence du personnage en citant plusieurs exemples.- Quelle est l’attitude des autres personnages de la scène ? Comment l’expliquez-vous ?- Montrez que Caligula est un « manipulateur » et les autres sont « manipulés ». Quelle didascalie souligne

Analyse de la Scène d’Exposition de Ruy Blas(Acte I, scène1) Dans quelle mesure cette scène d'exposition s'écarte-t-elle de la tradition classique ? Introduction : *Début du 19éme siècle= nouveau courant Drame Romantique=par V.Hugo *Le but du drame romantique= rompre avec la tradition classique=montrer la vie ss toutes ses facettes = Art Total *Procédés du DR= théorisés dans la préface de Cromwell(1927) : -mélange de la tragédie (passions)et la comédie(caractères)

Lecture analytique Art : I. Scène d’exposition 1) Une exposition peu ordinaire ou peu conventionnelle a. Une structure originale Didascalie initiale 4 mouvements : monologue / dialogue / monologue/dialogue 1ermonologue : Marc présente Serge et le tableau 1Er dialogue : Discussion question/réponses sur le tableau 2Eme monologue : Serge présente Marc et son « arrogance » 2ème dialogue : Dispute. Croisement entre les séquences : annonce de l’intersubjectivité dans les rapports entre les

classique. - Comparer les informations avec un tableau de mise en scène et donc d’interprétation du texte : les « méditatifs » et les « frivoles ». Séance 4 : lexique, les mots du théâtre Antigone et sa nourrice (pages 13 à 21). - Analyser le caractère comique d’un personnage et repérer un quiproquo. - Etudier la première apparition de l’héroïne. - Rappel sur les mots du théâtre à connaître. Séance 5 : lecture Antigone/Ismène (pages 22 à 31) : le pouvoir des mots

intime : c'est la chambre de la Comtesse didascalie qui indique le lieu dans lequel l'acte II se déroulera : « chambre à coucher » « un grand lit » lieu clos : impératif : « ferme la porte » → 1ers mots => clôture le lieu + associé à un verbe de parole « Conte moi » dans la même phrase => Lien entre l'espace fermé et une parole libre didascalie à la fin « Suzanne court ouvrir en chantant » => ouverture après la discussion + annonce de l'arrivée de Figaro didascalie : « Suzanne va ouvrir la croisée » →