Analyse Personnages Cantatrice Chauve

PERSPECTIVES ET ORIENTATIONS PRINCIPALES : =>contexte historique, religieux et culturel du XVII°S : la portée politique du théâtre de Molière. => les mises en scènes de Dom Juan : comment interprètent-elles le mythe ? Problématique : le personnage de Don Juan est-il un simple révolté contre la société ou un héros tragique en quête d’absolu ? LECTURES ANALYTIQUES D’EXTRAITS : ACTE I • Extrait 1 : acte I, scène 1  • Extrait 2 : acte I, scène 2 de «  Eh bien ! je te donne

Dissertation : En quoi la mise en scène contribue t-elle à la construction des personnages au théâtre ? La mise en scène est selon la définition d’André Antoine, considéré en France comme le premier metteur en scène, « l’art de dresser sur les planches l’action et les personnages imaginés par l’auteur dramatique ». Cette tache délicate et ardue doit réunir tous les éléments d’une production : le texte, les comédiens, le décor, les costumes, l’éclairage, le son et la musique en un tout cohérent

amoureux chez les trois personnages, ses effets sur leur comportement et la lutte de la princesse pour ne pas trahir les préceptes maternels. Liens avec ce que nous avons fait cette année en seconde. ■ Objet d’étude (OE) « Le récit : le roman ou la nouvelle ». ■ OE « Mouvement littéraire et culturel » : Le classicisme. ■ Le genre narratif à l’époque classique. Utilité scolaire, utilité pour votre formation littéraire. ■ OE de première : « Le roman et ses personnages : visions de l’homme

philosophes, où toutes les élites cultivées parlaient français. Cela crée un déclin de la tragédie et permet l'essor du drame bourgeois. Un drame est une tragédie à fin heureuse. BEAUMARCHAIS et MARIVAUX ont renouvelé la comédie (MARIVAUX : analyse psychologique des personnages ; BEAUMARCHAIS : théâtre de critique sociale, Le Mariage de Figaro) V)              Le Romantisme (XIXème siècle) : Dès la fin du XVIIIème siècle, le théâtre classique a été attaqué. En 1820, STENDHAL écrit Racine et Shakespeare.

divertissante. A partir d’un canevas, les acteurs improvisent leur texte et amusent le public par un comique d’origine gestuel, tels que les pitreries ou orales pour les jeux de mots. La comédie est le genre comique par excellence. Elle met en scène des personnages qui appartiennent aux catégories moyennes de la société et dont généralement les aventures se terminent de manière heureuse. Selon Molière, « le comique corrige les vices des hommes en les divertissant ». En effet, le dramaturge se moque de ces

dans un monde qu’il ne semble pas vraiment habiter. Néanmoins il agit, il mange, il boit, il fume, fait l’amour et commet même un meurtre. De ce personnage, Camus donne la clé dans un essai paru presque simultanément, Le Mythe de Sisyphe, qui est le manifeste de sa « philosophie de l’absurde » (1). Il y affirme que l’absurde est partout. Il évoque le personnage de Sisyphe, ce héros grec condamné par les dieux à inlassablement pousser un rocher vers le sommet d’une montagne, d’où il retombe et oblige

Classiques Bordas.  La Cantatrice chauve, Ionesco http://membres.lycos.fr/samy/lebot/memolebotcec.htm Maîtrise des outils de lecture du texte théâtral dans le cadre de l'étude de La Cantatrice chauve de Ionesco. Cécile Lebot met en ligne son mémoire sur les outils de lecture du texte théâtral. Il s'agit là d'une expérience pédagogique réalisée avec des élèves de seconde  La Cantatrice chauve, Ionesco http://educ.theatre-contemporain.net/pieces/La-Cantatrice-chauve/spectacles/La-C... Une

allés-retours en Roumanie, où il y écrivit à onze ans ses premiers poèmes, un scénario de comédie et un « drame patriotique ». Il obtint ensuite sa naturalisation juste après la guerre. Il écrivit de nombreuses œuvres, dont les plus connues sont La cantatrice chauve, Les Chaises ou bien encore Rhinocéros. C’est un représentant du théâtre de l’absurde, tout comme Beckett. Tous les deux dénoncent l’absurdité du monde et des comportements. Dans Rhinocéros, Ionesco a choisi le registre comique qui est aussi

sont joués par des personnages et non racontés dans un récit ; enfin, elle provoque la pitié et la crainte, par là, elle effectue une véritable purgation des ces deux sortes de sentiments." 2) La naissance de la tragédie. Le dithyrambe dans la Grèce antique La tragédie ( œuvre dramatique en vers, présentant une action tragique dont les événements, par le jeu de certaines règles ou bienséances se traduisent essentiellement en conflits intérieurs chez des personnages illustres aux prises

frame-novel : narrateur a rencontré qqn qui lui a raconté qui lui a raconté sa vie. • Variation de points de vue : plusieurs points de vue autour d’une scène • Le roman épistolaire qui permet de : • Pyrolyse : anticipation sur le reste du roman • Analyse : retour en arrière : fonction explicative. • Ellipse : trou dans le récit. • roman à clé • antiroman • le conte Le 19 ème siècle Parnasse : Le compte de Lisle, José Maria Heredia, on doit faire du beau. Conception de l’artisan. On a