Ballets russes

pas de ballets traditionnels pour mettre en valeur l'improvisation, l'émotion et la forme humaine. Isadora devient l'incarnation d'une femme et d'une artiste libre. Puis elle ouvre quelques écoles de danse et forme une troupe connue sous le nom des "isadorables". Elle finit par mourir à Nice le 14 septembre 1927. Diaghilev est né le 31 mars 1872 à Selichtchi en Russie. Il choisit d'être impresario et fait ses débuts à Paris en présentant une collection d'art. En 1909 il fonde les Ballets Russes

une sorte de mélange entre cubisme et abstraction. Pendant la guerre, Robert et Sonia Delaunay se réfugient au Portugal et se lie d'amitié avec Serge de Diaghilev, Léonide Massine, Diego Rivera, et Igor Stravinsky, il a conçu un décor pour les Ballets russes en 1918.. A partir des années 1920, le travail de Delaunay se tourne plus franchement vers l'abstraction, à la manière du Blaue Reiter de Vassili Kandinsky ou de Paul Klee. Il participe à des projets d'arts décoratifs et de scénographie . En 1920

Écart (1923) et Les Enfants terribles (1929) • Dernière oeuvre (théâtre): L’Impromptu du Palais-Royal (1962) Céline (1894-1961) • 9 romans (autobiographiques), 1 biographie (thèse de médecine), 2 pièces de théâtre, 4 pamphlets politiques, quelques ballets, scénarios et chansons. • 1ière oeuvre (roman): Voyage au bout de la nuit (1932) • Dernière oeuvre (roman): Rigodon (publication posthume: 1969) Boris Vian (1920-1959) •Écrivain polyvalent: romans, pièces de théâtre, poèmes, nouvelles, chroniques

œuvres les plus connues de Debussy, dont le succès fut immédiat, et qui constitue le plus bel exemple de la musique impressioniste. Adaptations chorégraphiques Sous le nom de L'Après-midi d'un faune, en 1912, Vaslav Nijinski, avec les Ballets russes de Serge de Diaghilev, crée sur ce Prélude une chorégraphie qui révolutionne la pratique du moment de la danse. En 2006, la chorégraphe de danse contemporaine Anne Teresa De Keersmaeker utilise le prélude de Debussy comme base de sa pièce D'un

poésies du jeune Cocteau. Il publie son premier livre de poèmes La lampe d’Aladin. A 20 ans, il est alors considéré dans les cercles artistiques bohême comme le «prince frivole». Il se passionne aussi pour les ballets russes, collabore avec Serge de Diaghilev. De sa rencontre avec les artistes russes naissent Le Dieu Bleu en 1912, avec des costumes et décors de Léon Baskt et une musique de Reynaldo Hahn, puis Parade cinq ans plus tard, avec cette fois des costumes de Pablo Picasso, et une musique de Erik

synthétique), l’utilisation de morceaux de divers matériaux (sable, papier, tôle, bois, tissu, carton…)  pour ne pas tomber dans l’art abstrait. Picasso abandonne le cubisme en 1915.Sur la demande de Cocteau, Picasso crée les décors et costumes pour les Ballets russes  de Diaghilev. Il  rencontre la ballerine Olga Koklova, qu’il épousera et lui donnera un fils. L’artiste retourne un temps à l’art figuratif et réaliste quelques portraits de famille. A partir des années 1920, les tableaux du peintre tendent

L’œuvre fondatrice du cubisme est "Les Demoiselles d’Avignon " en 1907. 4.Classicisme : (1916 à 1924) A la demande de Jean Cocteau, pendant la Première Guerre mondiale, Pablo Picasso séjourna à Rome . Travaillant comme décorateur pour les Ballets russes de Serge de Diaghilev, il y rencontra sa future femme la danseuse Olga Kokhlova . Picasso réalisa plusieurs portraits d’elle et de leur fils Paulo . Au début des années 1920, il peignit des tableaux marqués par un retour à la figuration et au

terme à leur collaboration car Braque doit rejoindre son régiment. À 34 ans, Picasso reste seul à Paris et encore quasiment inconnu. C’est alors qu’en 1917 les Ballets russes lui proposent de travailler aux costumes et aux décors de leur prochain spectacle. Parti rejoindre la troupe en Italie, il rencontre Olga, une des danseuses des Ballets, qu’il épouse l’année suivante. Leur fils Paul naît en 1921. Durant cette période d’accalmie sentimentale et de prospérité, Picasso pratique un « retour à l’ordre

conditions modestes. La période bleue culminera avec la composition intitulée "La Vie", en 1903. La période Rose (1904-1906) Installé avec de nombreux artistes de sa génération au Bateau-lavoir en 1904, Picasso épousera Olga, une danseuse des Ballets Russes, en 1918. Il réalisera des décors et des costumes pour la compagnie. Picasso abordera de nouveaux thèmes tout en mettant l'accent sur l'esthétique de la forme. Le personnage d'Arlequin, ainsi que les saltimbanques, s'imposeront dans l'œuvre de

pas tomber dans l’art abstrait. Picasso abandonne le cubisme en 1915. [pic] Les Demoiselles d'Avignon, Pablo PICASSO 1907 Retour au classicisme (1916 – 1924) Sur la demande de Cocteau, Picasso crée les décors et costumes pour les Ballets russes  de Diaghilev. Il  rencontre la ballerine Olga Koklova, qu’il épousera et lui donnera un fils. L’artiste retourne un temps à l’art figuratif et réaliste quelques portraits de famille. A partir des années 1920, les tableaux du peintre tendent