Chiton

l’époque et le genre (tragédie, comédie) mais leur rôle restait identique : ils facilitaient l’identification des personnages. Les acteurs jouaient pieds nus ou avec kothornoi, sorte de bottines. Le costume comique masculin consistait souvent en un chiton (tunique) et un manteau court. Il arrivait aussi que les acteurs utilisaient des rembourrages au niveau des fesses et du ventre. -les masques étaient portés par toute la troupe d’acteurs. Ils étaient fabriqués en cuir, en bois, en cire (donc très

pièce (de peau ou de tissu) trouée pour permettre le passage de la tête et des épaules (paenula romaine, huque du Moyen Âge, poncho mexicain) * Le costume cousu et fermé : composé de plusieurs pièces d'étoffe assemblées et comportant des manches (chiton grec, tunique ionienne, gandourah, blouse et chemise) * Le costume cousu et ouvert : composé de plusieurs pièces d'étoffe assemblées dans le sens de la longueur, croisé sur le devant et superposé à d'autres vêtements (caftan asiatique, redingote européenne)

Les costumes Un acteur en costume de scène . On distingue parfaitement son masque aux traits exagéres . On voit aussi ses cothurnes montrant qu’il jouait un r La notion de costume de théâtre eLes costumes Les acteurs portaient une tunique (chiton), courte pour la comédie, longue pour la tragédie. Ils avaient également un manteau (himation) et des chaussures de 25 cm (cothurnes). Pour la comédie, ils étaient parés de collants rembourrés...gst connu par la Grèce Antique: les acteurs portent

S'il est assez riche pour en posséder, le citoyen est servi par des esclaves, et choyé par les femmes de la maisonnée. Il sort quand il le veut ou quand il le doit, plus ou moins bien vêtu selon ses moyens et selon ses goûts, en général drapé dans un chiton (tunique) et un himation (manteau) bien propres, tenant parfois une canne à la main ; il sort de temps en temps en famille, mais souvent seul ou accompagné d'un esclave qui porte éventuellement ses paquets ou les objets dont il peut avoir besoin,

entrecolonnement sculpture en ronde bosse qui représente des Néréides ( personnage qui escorte les défunt vers l’au delà) grecque rappelle au coré accents sur la sensualité féminine continuité du maniérisme post parthenon - langage artistique grecque - vêtu de chiton fin et himation et qui joue dans le vent - marque le corps féminin et qui se plaque contre la jeune fille- pourquoi ici : pour marquer l’art grecque - révélateur du goût de satrapes pour l’art attique - Édifice qui trouve sont origine dans les tradition

la liberté, la responsabilité, les conflits entre les lois de la conscience et les lois humaines, le sens de la vie, la condition humaine et les châtiments des dieux… Costumes & masques : Les acteurs étaient vêtus de tuniques longues à manches (chitôn) et avaient également une sorte de châle. Ils portaient des perruques et étaient chaussés de cothurnes qui sont des chaussures à semelles épaisses (25cm), ce qui leur donnait une taille impressionnante en les surélevant. Ils possédaient aussi des

des héros et les événements du passé. Les comédiens : Autrefois, seuls les hommes jouaient, ils représentaient des dieux comme des femmes. Ils les incarnaient grâce à des masques, et des tenues appropriées (tissus, bois, liège). Leur tunique (Chiton) couvrait leurs pieds et leurs poignets. Ils portaient également des chaussures en bois à semelles très épaisses (cothurnes). Les codes liées au genre ! Les différents jeux de scènes et éléments d’une pièce : - Aparté : réplique que l'acteur

Le gagnant du concours recevait un bélier en récompense. Autrefois, seuls les hommes jouaient, ils représentaient des dieux comme des femmes. Ils les incarnaient grâce à des masques, et des tenues appropriées (tissus, bois, liège). Leur tunique (Chiton) couvrait leurs pieds et leurs poignets. Ils portaient également des chaussures en bois à semelles très épaisses (cothurnes). Les places des spectateurs variaient en fonction de leur importance. Les places privilégiées étaient pour les religieux.

caractéristiques des pièces représentées sont que les comédiens sont seulement des hommes (ils devaient s’habiller en femme si nécessaire), ils portent des costumes et des masques et ils peuvent interpréter plusieurs personnages. Ils portaient des tuniques (chiton) courte pour la comédie et longue pour la tragédie. Ils avaient également des manteaux et des chaussures épaisses en bois. Les costumes changeaient selon l’époque et le style de la pièce, le tout servant à faciliter l’identification du personnage

Dionysos, Déméter, Arès (BM) Iris (debout), Héra et Zeus (BM) Poséidon, Apollon, Artémis (ACR) La dernière scène, au centre de la frise, juste au-dessus de la porte d'entrée du temple, représente la remise du péplos : un homme barbu, vêtu d'un long chiton, reçoit d'un jeune garçon le péplos soigneusement plié. Le péplos est destiné à revêtir la vieille statue d'Athéna en bois dans le temple de l'Erechtéion et non la belle statue en or et en ivoire (chryséléphantine) qui se trouve dans le Parthénon