Chorégraphie

scandales les plus retentissants liés au BALLET RUSSE avec ses chorégraphies : « L'après midi d'un faune » et « Le sacre du printemps ». Après le renvoi de NIJINSKY en 1914 et le départ de FOKINE, Léonide MASSINE devient de 1915 à 1921 le chorégraphe en chef des BALLETS RUSSES '( créa notamment le soleil de nuit, les comptes russes....) En 1921, il quitte LES BALLETS RUSSES mais continua à partir de 1925 à composer de nouvelles chorégraphies pour la compagnie. La dernière représentation a lieu

Le sacre du printemps : Analyse de l’œuvre : Le Sacre du printemps est un ballet composé par Igor Stravinsky et chorégraphié originellement par Nijinski pour les Ballets russes de Serge de Diaghilev.       Sa création au théâtre des Champs-Élysées à Paris, le29 mai 1913 a provoqué un scandale. Dans le Sacre, Stravinsky approfondit les éléments déjà expérimentés avec ses deux premiers ballets, L’Oiseau de feu et Petrouchka, soit le rythme et l'harmonie. Cette œuvre est composée de deux parties : 

effrayant. Lorsque Nijinski rencontre Diaghilev, la célèbre époque des ballets russes commence. Diaghilev organise une tournée de ballets en France avec comme étoiles Anna Pavlola, Tamara Karsavina et Vaslav Nijinski. Nijinski danse alors plusieurs chorégraphies de Michel Fokine tels que « Les sylphides » et  « Cléopâtre » Les années suivantes, il danse aussi dans « Gisèle » et « Schéhérazade », le sucées est alors immense dans toute l’Europe. En 1911 Nijinski Danseur étoile du Théâtre Mariinsky, se

assiste a une chorégraphie rythmée par les coups de fouet qu’administre Ballion a ses esclaves muets (le fait qu’ils soient muets contribue au comique de la pièce car ils ne pourrons pas réagir aux paroles de Ballion qui s’acharne a les faire parler). Le fouet devient alors un instrument de musique a part entière. Les esclaves sont donc des danseurs. Certaines figures de danse sont répétées correspondant a la répétition de formules comme « faites ce que je vous dit ». La chorégraphie reprend pour

phase de construire à deux une même chorégraphie comprenant au moins 5 mouvements différents dont un passage au sol et un tour, qui sera réalisée en miroir. Organisation En binôme, les élèves dansent, au choix, devant ou derrière l’écran. Ils se mettent d’accord pour réaliser la même chorégraphie en miroir. Les élèves utilisent pour s’aider les mots clés listés en classe et reproduits au tableau dans la salle d’EPS. Consigne Vous inventez une chorégraphie, en respectant un passage au sol obligé

COMPETENCE 4 : Réaliser des actions à visée artistique, esthétique ou expressive Objectif du module d’apprentissage : Danser ensemble SEANCE n° 5 Compétences visées : - improviser - mettre en commun des créations individuelles pour réaliser une chorégraphie à plusieurs, mémoriser Mise en danse Le « cercle magique » : par 4, autour d’un espace matérialisé au sol, entrer dans cet espace pour danser, improviser un solo. Il doit toujours y avoir au moins 2 personnes dans l’espace de danse. Le solo est

conscience de la nécessité d'avoir une activité physique régulière. -un enrichissement en tant que spectatrice : j’ai ainsi découvert de nouveaux styles de danse à travers les spectacles auxquels j’ai assisté, j’ai pu voir des chorégraphies composées et exécutées - de me découvrir en tant que danseuse : Mon niveau étant très faible, j’ai du m’adapter face à des partenaires plus expérimentés: cela m’a permis de me rendre compte du travail que j’aurais

repart en Allemagne, rappelée par Jooss. Elle devient soliste du Folkwang-Ballett et assiste de plus en plus souvent Jooss dans ses chorégraphies. Au sein de cette formation, elle participe à de nombreuses tournées. En 1967, elle travaille avec le danseur et chorégraphe Jean Cébron et se produit en 1968 au Festival de Salzbourg. À partir de 1968, elle se met à la chorégraphie et prend la suite de Jooss en 1969. Elle est directrice artistique de la section danse de la Folkwang-Hochschule à Essen jusqu'en

cygnes et les représentations qui suivent sont une cruelle humiliation pour le compositeur qui la vit comme une nouvelle malédiction. Le ballet est retiré de l'affiche et tombe dans l'oubli durant dix-huit ans. Il faut attendre la reprise de la chorégraphie par Marius Patipa en 1895 pour redonner au Lac des cygnes la place qui lui revient. 4. OUVERTURE Cette oeuvre a beaucoup contribué à l'histoire de la Danse. Elle a influancé de nombreux chorégraphes et continue de nos jours à inspirer des artistes

pour la majorité de la population. On ne va pas voir un balai de danse classique comme un Battle de danse hip-hop. Alors que au contraire beaucoup d’artiste de la Streets danse vont voir des balais pour s’inspirer de leur chorégraphies pour les insérer dans leurs chorégraphies, dans leurs mouvement et pas de danse. Les danseurs de hip hop essais de s’adapter avec leur style au danses classiques pour que cette danse soie reconnue mais en vain. Voila pourquoi je pense que cette danse ne sera jamais