Claude Gellée

profondes tensions: entre coeur et raison, Dieu et le monde, absolutisme et vision tragique. Terminons sur une image évocatrice. Claude Gellée, dit Le Lorrain. Les adieux d’Énée et Didon à Carthage (1676) (Cliquer pour une image plus grande.) Le tableau fait partie d’une série d’illustrations de l’Enéide [Aeneid] de Virgile par le peintre Claude Gellée, dit “Le Lorrain” (1600-1682). Il montre une scène du Livre IV de l’Enéide, le moment où le héros annonce son départ à Didon, la femme

Claude Gellée dit Le Lorrain, L’embarquement de la reine de Saba, 1648. Huile sur toile, 149 x 194 cm. National Gallery, Londres. Analyse iconique Ce tableau, sur lequel la lumière est très travaillée, représente un port en fin de journée. La mer vient lécher le premier plan de sable sur le quel discutent deux hommes richement vêtus, une encre repose au sol. Le second plan représente : sur la gauche, des colonnades qui s’avances timidement dans l’eau et sur le sol desquelles

Analyse iconique : L'oeuvre est un tableau de Claude Gellée dit Le Lorrain, ayant pour titre Le port de mer et l'embarquement de la reine de Saba. C'est une huile sur toile datant de 1648, mesurant 148,6x 193,7 cm, et il est exposé à la National Gallery de Londres. Ce tableu représente un paysage réaliste, est appartient au mouvement artistique classique. Le style classique français naît au début du XVII° siècle en Europe. Il se développe en France sous les règnes de Louis XIII et Louis XIV. Ce

« De la manière de graver à l'eau-forte et au burin, et de la gravure en manière noire ». Il était un des apprentis de Meaume qui portait le surnom d’Aquila, nom qui fait référence à la Bible « (Job, XXXIX, 30) ». Gérard Von Honthorst, Claude Mellan, Claude Gellée et Poilly, sont des artistes, soit peintres, soit graveurs, que vraiment existaient au XVII siècle ; évidement tous les sujets sont passés et nous pourrions penser que Geoffrey Meaume aussi y vivait. Il est difficile de savoir exactement

CHAMPAIGNE. 1602-1674. → Ex-Voto. 1662. → Nicolas POUSSIN. 1594-1665. → La mort de Germanicus. 1627 → Le massacre des innocents. 1627. Musée Condé. Chantilly. → Le martyre de Saint Érasme. 1628. Pinacothèque. Vatican. → Claude Gellée = « LE LORRAIN ». 1604-1682 → Scène portuaire avec l'embarcation de Sainte Ursule. +- 1645. National =: → Ulysse remet Chryséis à son père. 1644. Louvre. Paris. → Georges de LA TOUR. 1593-1652. → Le tricheur à l'as de carreau

paysage se superpose à l’aimée. Une invitation esthétique Le reste du poème est en effet une galerie de peinture. Baudelaire visite en rêve une pinacothèque idéale où se côtoieraient Ruysdael pour ses ciels, Vermeer pour ses intérieurs, et enfin Claude Gellée, dit le Lorrain pour ses ports au coucher du soleil. Baudelaire, comme dans « Bohémiens en voyage »5, transpose des atmosphères picturales. Ce passage insensible à l’univers des paysagistes est perceptible dès les notations météorologiques : « Les

se superpose à l’aimée. Une invitation esthétique Le reste du poème est en effet une galerie de peinture. Baudelaire visite en rêve une pinacothèque idéale où se côtoieraient Ruysdael pour ses ciels, Vermeer pour ses intérieurs, et enfin Claude Gellée, dit le Lorrain pour ses ports au coucher du soleil. Baudelaire, comme dans « Bohémiens en voyage »5, transpose des atmosphères picturales. Ce passage insensible à l’univers des paysagistes est perceptible dès les notations météorologiques : «

paysage se superpose à l’aimée. Une invitation esthétique Le reste du poème est en effet une galerie de peinture. Baudelaire visite en rêve une pinacothèque idéale où se côtoieraient Ruysdael pour ses ciels, Vermeer pour ses intérieurs, et enfin Claude Gellée, dit le Lorrain pour ses ports au coucher du soleil. Baudelaire, comme dans « Bohémiens en voyage »5, transpose des atmosphères picturales. Ce passage insensible à l’univers des paysagistes est perceptible dès les notations météorologiques : «

paysage se superpose à l'aimée. Une invitation esthétique Le reste du poème est en effet une galerie de peinture. Baudelaire visite en rêve une pinacothèque idéale où se côtoieraient Ruysdael pour ses ciels, Vermeer pour ses intérieurs, et enfin Claude Gellée, dit le Lorrain pour ses ports au coucher du soleil. Baudelaire, comme dans « Bohémiens en voyage 5 », transpose des atmosphères picturales. Ce passage insensible à l'univers des paysagistes est perceptible dès les notations météorologiques : «

directement ? Ou la première sculpture avant qu’on en fasse des moulages ? Aucun problème de ce genre pour des artistes qui ont pris la précaution de prévenir la reproduction, attestant ainsi l’unicité qui fait la seule valeur de leur œuvre. Ainsi Claude Gellée dit le Lorrain, qui recopiait ses tableaux, notait leur prix de vente et le nom de l’acheteur dans son liber véritatis, sorte de recueil privé de son empreinte stylistique et digitale, cette dernière ne serait-elle pas la seule véritable garantie