Confiteor

retrouve une certaine solitude du récepteur face à son interlocuteur. Mais cependant, on constate que cette solitude est noyée dans le goût des voyages, du ciel et des nuages, de l’évasion ce qui est caractérisé par un effet d’idéalisme. Tout comme “Le confiteor de l’artiste“, où Baudelaire utilise cette fois- ci la Nature, les sensations, les rêveries qui amène finalement au plaisir et donc à l’idéal de la chose. Dans “Le gâteau” on y trouve une description éclatante du paysage, une générosité qui paraît

chimère » (6) : idées obsessionnelles des concitoyens La haine des concitoyens (2) « La fausse monnaie » (28) : il critique un ami qui donne une fausse pièce à un pauvre Recherche du Beau/de l’Idéal/de l’Absolu/insatisfaction de l’artiste « Le confiteor de l’artiste » (3) : admiration, puis consternation devant l’infini du ciel et de la mer « Déjà ! » (34) : des voyageurs détestent la mer et veulent rentrer sur la terre ; le poète est triste de quitter la mer « Les dons des fées » (20) : les fées

ses états d'âmes  et que l'on peut lire dans : " le regard sur soi" ). Nous pouvons ainsi écrire que le poète c'est celui qui est attiré par les infinis de la pensée et de la rêverie, mais qui craint que sa création ne soit que médiocre ( " Le "Confiteor" de l'artiste") ; c'est celui qui est incompris et dédaigné par le public qui ne sait goûter sa poésie ( "Le chien et le flacon" ) ; c'est celui qui tel , "Le mauvais vitrier" déçoit car il ne sait transfigurer la laideur du quotidien par son art

une passanteHarmonie du soirChant d'automneLe fou et la VénusA une malabaraiseLa mort des amantsMoesta et ErrabundaDe profundis clamaviL'invitation au voyageLe vieux saltimbanqueJe te donne ces vers... XXXIXLe serpent qui danseChacun sa chimèreLe Confiteor de l'ArtisteLes métamorphoses du vampireUn hémisphère dans une chevelureRIMBAUD :AubeLe malMarineOphélieBarbareLe buffetLes pontsSensationMa bohèmeA la musiqueAu cabaret-vertLettre du voyantNocturne vulgaireLe dormeur du ValVénus anadyomèneLes pauvres

retenu que les principaux. Il y a d'abord le registre lyrique, qui est majoritaire dans ce recueil. La plupart des poèmes sont en effet écrits à la première personne du singulier et expriment les sentiments, les pensées de l'auteur. Ainsi, dans le « Confiteor de l'artiste », par exemple, nous retrouvons beaucoup de marque de première personne comme les pronoms "moi" et "je", des interjections comme "Ah" associées à de la ponctuation expressive. Nous avons aussi le registre pathétique, dans les poèmes

chimère » (6) : idées obsessionnelles des concitoyens La haine des concitoyens (2) « La fausse monnaie » (28) : il critique un ami qui donne une fausse pièce à un pauvre Recherche du Beau/de l’Idéal/de l’Absolu/insatisfaction de l’artiste « Le confiteor de l’artiste » (3) : admiration, puis consternation devant l’infini du ciel et de la mer « Déjà ! » (34) : des voyageurs détestent la mer et veulent rentrer sur la terre ; le poète est triste de quitter la mer « Les dons des fées » (20) : les fées

surtout de parodies. De telles considérations poussées aussi loin ont été tenues par les musicologues Joshua Rifkin et Klaus Hàfner indépendamment l'un de l'autre. Parmi les éléments incontestés, figurent les quatre premières mesures du Kyrie et le «Confiteor unum baptisma» du Symbolum Nicenum. Le chercheur Alfred Dürr dans une recherche approfondie publiée en 1992 a pris position face à ces hypothèses et à quelques autres, les a abordées de façon critique et a conclu que, sans aucun doute, par la concordance

dans sa composition même. La plupart des poèmes révèlent une expérience poétique qui cherche à se définir à travers la création même. On citera entre autres « Laquelle est la vraie ? » (poème XXXVIII), « La soupe et les nuages » (poème XLIV), « Le confiteor de l’artiste » (poème III). Les Petits Poèmes en prose apparaissent comme une expérience poétique qui vise à dépasser toutes les limites assignées à la poésie. Cette expérience passe par la création d’un nouveau langage qui est à la fois exposition

dans le théâtre si l'on considère les didascalies. Ainsi Baudelaire dans ses " Petits poèmes en proses", utilisent lui aussi la description pour émouvoir, pour transporter, faire voyager ou pour exprimer ses propres sentiments, notamment dans " Le confiteor de l'artiste", qui reflète sa souffrance de ne pas arriver à retranscrire la beauté de la Nature. Un nouveau genre littéraire du XXème siècle, le Nouveau Roman, donne quand à lui encore plus d'importance à la description car, dans ce type de roman

pèlerinage pour quelqu’un : ce que rejettent évidemment les Réformés. Importance des mots : p. 107, 110, 113 : il s’agit de mots et non d’une attitude intérieure (un peu comme les jurons de Frère Jean…) : usage ridicule des formules les plus sacrées : « Confiteor », « Consumatum est », « in manus »… elles sont privées de toute dignité. La Foi exemplaire : Mise en scène insistante dans le chapitre 19. Pantagruel accorde la prière et le geste p. 96. Rabelais évite de rapporter l’oraison de Pantagruel au style